【轉貼】《榮光的軌跡》(大島曉美所著的X JAPAN團史)1997年連載於《SHOXX》雜誌

原作:大島曉美/1997年因X JAPAN解散,緊急連載於《SHOXX》雜誌

譯者:Kenichi & YXL
(因為有她們的獨家翻譯,才讓我們能夠更接近X,特別感謝)



1997年緊急召開的解散記者會

      1997年9月22日早上,一通電話將我從睡夢中叫醒,對方是X JAPAN團員的朋友。在電話中,他說著看了幾天前YOSHIKI和西城秀樹一起出場的歌唱節目的感想之類的話,大概就是一些不著邊際的閒聊。

      「今天的早報,刊登了X JAPAN的解散廣告!」他在另一端對著電話大叫道。

      早報?解散廣告?是怎麼一回事啊?大概是因為我還是半睡半醒的關係,把這個消息傳到腦袋需要一段相當長的時間。

      「解散的全版廣告登在《讀賣新聞》上,今天下午一點要召開緊急記者會!」 

      這時,我才稍微領會了事情的大概。其實,幾天前我就聽說了「這個禮拜結束時X JAPAN好像會召開記者會」這樣的情報,但是我卻沒有察覺到事態的嚴重性,「一定是要發表年底的東京巨蛋演唱會;或是演唱會專輯進行製作中的相關聲明之類吧!」。我心裡這樣想著,因此沒有把這件事放在心上。

      的確,到現在為止X JAPAN曾經多次以記者會形式來發表樂團的新活動。東京巨蛋連續三日公演決定的時候、X JAPAN牌的保險套發賣的時候、以及日本藝人初次決定在東京巨蛋舉行倒數計時演唱會的時候,他們總是會召開盛大的記者會,讓所有的人吃驚。

      所以這次一定也是類似的情況,我是這樣想的...

      我馬上從床上跳起來,開始準備出門。首先只要是和記者會召開時間互相衝突的預定工作,全部都取消掉。連續不斷的電話,各式各樣的人語帶激動的傳達著這個消息。我在到記者會舉行的白金區都飯店途中買了《讀賣新聞》,其中一面印了大大的『解散』兩字以及『緊急記者會 今天下午一點』的句子,然後是X JAPAN經紀公司的署名。



      可是儘管如此,我事先仍然沒有聽到一點相關消息。雖然是常常用出人意表的行動來使人吃驚的『X JAPAN式』行事方法,但在那時我卻沒有餘裕去想那麼多,整個人只是一味的陷入混亂之中,腦袋裡只有『解散』兩個字在跳動著。我也想購買其他有相關報導的報紙,但不管到哪裡都賣光了,擔心X JAPAN的歌迷一定也在找可以買到這些報紙的地方吧!

      到了飯店時,外頭已經聚集了許多歌迷,大家臉上都是同樣沉痛的表情。在即將舉行記者會的大廳裡,有大概300人以上的報導陣仗以及16台已經待命的攝影機,面對所有人的講台上,從右邊開始坐著PATA、YOSHIKI、HIDE以及HEATH四人,當中只有PATA以原本的面目示人,其他3人都戴著深色墨鏡。可是、就是沒有看到TOSHI的身影。

      從桌子上只擺了四人份的名牌看來,TOSHI將會在這個記者會上缺席似乎也成了事實。在解散記者會上唯獨不見和YOSHIKI一起組團的TOSHI。他們之間,究竟是發生了什麼事?? 

      記者會正式開始。首先,由YOSHIKI發表解散的聲明文: 

      「非常感謝今天來參與這個記者會的各位。今天 9月22日 X JAPAN正式解散。事實上,主唱TOSHI在4月20日時就已經退團了,理由是音樂性以及方向性的不同,雖然全體團員都曾試圖挽留他,但因為本人的意志堅定,因而無法做出任何改變。之後,剩下的團員雖然持續著錄音工作,但是他的退出仍是一件令人痛苦的事,也曾想過要起用新的主唱,可是X JAPAN以他的VOCAL為考量而做的曲子非常多,所以事到如今也只有解散一途可走了。真的非常感謝各位!」

      YOSHIKI在念這份聲明文的時候停頓了好幾次,聲音也好像是在強忍著什麼似地顫抖著。我因為處在會場的後方而沒有注意到這個小細節,但是在電視上看到YOSHIKI的熟友,一致都認為YOSHIKI"看起來像拼命地忍著淚水一樣",而且說YOSHIKI"眼淚好像快要流出來了一樣"的人也不少。雖然只是讀這一段短文,但是對YOSHIKI而言是一件多痛苦的事,卻是我們無法想像的。

      YOSHIKI念完聲明文之後,有15分鐘時間限制的問答就開始了,以下就是由記者提出的問題、以及團員的答覆,

      記者:想要請教兩個問題,第一個問題是:選擇今天來發表解散宣言的理由是?其次,解散的理由,我們都知道是因為TOSHI先生提出了退團的要求所致。但是能不能再更詳細地說明所謂"音樂性的不同",到底是哪裡出現了分歧呢? 

      YOSHIKI:「首先是在今天宣佈解散的理由,到現在為止都忙著做即將發行的演唱會專輯錄音,也有許多事情需要考慮。因為我想先把這些事都做完,所以宣佈解散的日期才拖延到今天。至於有關"方向性不同"的問題,X JAPAN的音樂本來就是由HARD以及SOFT兩面交織組合而成的,今後也打算繼續維持這個音樂風格。到底是怎麼一回事呢?我了解的也不是很深,但TOSHI真的是做了慎重考慮後才決定這件事的,他的音樂性不是改變了嗎?」

      記者:請問會舉行解散演唱會嗎? 

      YOSHIKI:「現在正在和剩下的團員討論中。」

      記者:這次雖然已經預定要發行新單曲了,但是發賣的日期是什麼時候呢?這是X JAPAN的最後一首曲子嗎? 

      YOSHIKI:「是的,TOSHI退出的時候,好像有著畫清界線的味道,於是我告訴他,如果我做了新歌的話,希望他能參加最後的錄音,像這樣就好了,而我也得到了他的同意。所以這支單曲大概就是X JAPAN的最後一首曲子了。至於發賣的時間,我們雖然還沒做出明確的決定,但是應該會在11月。」

      記者:各個團員今後是否將各自展開SOLO的活動?

      YOSHIKI:「現在腦中只充斥著最後一張單曲以及最後一場演唱會的事情。」

      記者:雖說4月時TOSHI先生的退團是解散主因,但真正下決定是在什麼時候呢?

      YOSHIKI:「大概是兩個月之後。」

      記者:那是怎樣的情況呢?

      YOSHIKI:「因為TOSHI退團以及演唱會專輯錄音持續進行的關係,但他已經離開的緣故,我實在無法承受每天仍要聽他聲音的狀況,所以就決定解散了。」

      記者:今天這場記者會為什麼TOSHI先生不在場呢?又、現在對YOSHIKI先生來說X JAPAN是什麼呢?請教這兩個問題 

      YOSHIKI:「首先,是他今天沒有來的理由。既然他已經退出了,就不是X JAPAN的一員了。至於X JAPAN對我來說是什麼,因為這個團也已經成立17年了,感覺起來就像是我的人生一樣。」

      記者:X JAPAN也負責了一個賽車隊,那一方面的活動該怎麼辦呢?

      YOSHIKI:(斬釘截鐵的)「一切都將在今天結束。」

      記者:各團員有什麼想要傳達給歌迷的嗎?

      PATA:「嗯..是的,到目前為止都一直支持著我們的歌迷以及工作人員、真的非常感謝你們,如果能在其他地方再見面就太好了。」

      YOSHIKI:「是啊~雖然X JAPAN現在開始就不存在了,但能一直維持到今天全是託了歌迷的福,我們的任性和各種突發事件不知道讓你們擔心了多少次,真的非常感謝你們的支持。這次在這種形式下解散也許會令人不滿,但仍希望你們能諒解。」

      HIDE:「讓歌迷一直等待,真的是沒有辯解的餘地。雖然已是任性到了極點,但是對不起,這是最後的任性...然後、謝謝大家!」

      HEATH:「從現在開始仍將懷抱著希望以及夢想來持續進行音樂活動,謝謝!」



      所有團員都親口表達了想說的話之後,質詢的時間也到了,團員就此退場。

      會場開始播放X JAPAN的MEMORIAL VIDEO,令人懷念的畫面一幕一幕呈現在螢幕上。不知為什麼心中卻留著無法釋懷的感覺,畢竟TOSHI的身影並沒有出現在記者會上。YOSHIKI雖說了「他已經不是X JAPAN的一員了」這樣的話,但就算如此還是非常寂寥的。一起同甘共苦了17年的夥伴,以這樣的形式分別,無論對YOSHIKI或是TOSHI而言都是相當痛苦的事吧!這一點,從YOSHIKI不斷的在記者會進行中喝水,以及他無法掩飾的滿面痛苦就可以窺知一二了。

      他們用自己的手,為X JAPAN持續了17年的歷史畫下了休止符。當初他們以「我們要顛覆主流」的宣言正式出道,之後X就真的接連不斷地顛覆了日本音樂界的常識,漸漸地向搖滾界的頂點走去,那樣的他們會以如此方式結束活動,是任誰也想像不到的吧!

      可是,實際的問題是X JAPAN已經解散了,我在寫著原稿的現在,X JAPAN這個樂團也已經不存在了。雖然覺得心情是既悲傷又空虛,但事實就是事實,我也不得不接受。



       X JAPAN的樂曲受到非常多人的喜愛,他們的舞台也讓許多人狂熱,他們的CD都保持在排行榜的上位,演唱會的觀眾人數也屢屢刷新記錄,這些都是一目瞭然的事。然而X JAPAN並不單單只是一個銷售成績好以及能動員誇張人數的搖滾樂團而已。

      他們總是帶給歌迷夢想和感動,他們活著的態度也帶給許多年青人非常大的影響。有時這也可以說是一種社會現象 —— 團員在歌迷之間被當成像神一樣地敬愛著,因為和他們相遇而改變自己,進而找到前進道路的人也不在少數。

      愛著X JAPAN的人,從現在起也不會忘了所有的一切吧!X JAPAN將會用音樂繼續為人們帶來愛、夢想、以及勇氣....... 




      從這一期開始連續3個月的解散緊急連載,將會一步步慢慢地回顧X JAPAN的歷史。我自己無論是公私都和X JAPAN有很深的關係,受到他們非常多的影響。不但是為了採訪他們出差到海外的次數超過了十次,而且到目前為止,有關於X JAPAN的原稿也已經達到了一個驚人的數量。

      我現在就是一邊根據那樣的回憶,一邊追尋X JAPAN《榮光的軌跡》。




我們來自創一個唱片公司吧∼

      從我第一次知道有X這樣的團開始,已經有將近十年的歲月流逝了,我現在已經無法明確記起真正第一次聽到他們的名字是在什麼時候了。我想大概是1987年到1988年之間的事吧!那時的他們還在地下時期,團名也還是X。我是在當時硬式搖滾樂團都嚮往的地方 —— 目黑鹿鳴館(位於日本東京的一間現場音樂表演場地) —— 聽到他們的傳言的: 

「現在有一個非常了不起的團叫X喔!雖然演奏是亂七八糟的拙劣,外表看起來也像是聖飢魔II,但是不知道為什麼就是能給人強烈的衝擊」。

      的確,第一次聽到他們傳言的記憶就只有這個了。現在仔細的回想,雖然是完全做不出"X = 聖飢魔II"這樣的想像,可是這也是當時X為什麼能被接受的一大原因:無論如何都一定要濃得亂七八糟的妝,衣著也是,不管怎樣都一定要是重金屬風格的鉚釘皮衣時尚。他們正式出道之後。TOSHI回顧這些東西時雖然說出了「穿了好像鋼彈一樣的衣服喔!」這樣的話,但這句話是真的蠻貼切的。另外,在那個時候,X也常常會在電視上的聯合演出中露臉,那個華麗誇張的造型雖然讓收看的人驚訝,但也讓他們那一種"不知道為什麼就能帶給人強烈衝擊"的企圖能原原本本的傳遞給所有觀眾。 

      X最初的作品在1985年6月,由DADA RECORD發行的單曲〈I'LL KILL YOU〉。這首在他們正式出道後仍是演唱會上重要曲目的歌,事實上從很早以前就開始演奏了。順帶一提,這個時期和現在同樣都是雙吉他。團員陣容是:TOSHI(主唱)、TAKUO(貝斯手)、YOSHIKI (鼓手)、YUJI(吉他手)、TOMO(吉他手)。除了TOSHI和YOSHIKI之外的成員都在那之後就馬上退團了。單曲封面是由最中央的PEACE MARK以及圍繞在MARK之外、用團員照片所做成的立體派貼畫構成的衝擊性包裝,現在要入手當然是不可能了。單曲上的COUPLING曲子是〈BREAK THE DARK NESS〉。



地下時期的成員、單曲及專輯

      那之後的第二年 —— 1986年4月時,他們的第二張單曲〈ORGASM〉由YOSHIKI設立的獨立唱片公司Extasy Record發行。
   
      由於DADA所發行的單曲並不是很令人滿意,於是,YOSHIKI以「因為我們想做出自己喜歡的東西,所以我們決定自組唱片公司!」這樣一個非常魯莽的決定為理由,成立了他們自己的品牌。在那之後,這個Extasy Record會發掘出那麼多席捲日本搖滾界的團體,在當時是誰都想像不到的。

      這張單曲發行時的團員陣容是:TOSHI(主唱)、JUN(吉他手)、HIKARU(貝斯手)、YOSHIKI(鼓手),A面的第一首歌〈ORGASM〉以及B面的〈X〉除了收錄在他們正式出道的專輯《BLUE BLOOD》裡面以外,也是他們以後重要的演出曲目。封面包裝使用的照片是豎著金髮、全身上下被鉚釘皮衣包裹著,4個團員擺著隨意做出的姿勢。「好像鋼彈一樣喔!」這類的話,真的和這樣子的裝扮相符合。A面的第二首歌〈Time Trip〉,被某雜誌評為「是一首傾向於用Pop手法做出的中板美式歌曲」。

      此後X不知道重覆做了多少次的團員更換。好不容易成立的Extasy Label也持續著無法運轉的狀況,X是一個團員變更非常多的團,一個相當穩固的團員陣容總是維持不久。關於這點,身為原始成員的TOSHI和YOSHI一直都為此而頭痛。好不容易以TOSHI、TAIJI、 YOSHIKI、HIDE、PATA這樣一個齊備的陣容出道是1987年初的事。從那時開始,他們便展開了積極的Live活動,知名度也迅速提升。我想,我之所以會聽到他們的傳言,一定也是在這個時候。



      然後,他們值得紀念的第一張專輯《VANISHING VISION》由Extasy Record發行,是1988年4月的事。封面是一個胸口被刀子畫出X裂痕的女性,而帶來衝擊性話題的這張專輯,從發賣以來就不斷刷新地下專輯的銷售記錄,到現在為止已經達成了80萬張這個極不合常理的銷售數量。以他們驚險的Live表演為包裝的這張專輯,是X一個得以盡情發揮的作品。

      X的電視演出以及許許多多的傳說,使各界有著多種不同的看法,但卻因為發行了這張專輯而獲得「有著高音樂性的正統派重搖滾樂團」這樣的評價。他們正式出道(Major debut)以後,仍然繼續表演著這張專輯裡的曲子〈Sadistic Desire〉、〈紅〉的英文版(Kurenai)以及有暗示著將在專輯《BLUE BLOOD》裡再登場意味的〈UNFINISHED〉,都收錄在《VANISHING VISION》這張專輯裡。


X和其他地下樂團共同演出

      這個時候,X的團員就已經常常和Ladies room G-kill(後改名為Z - Kill)以及東京YANKEES等等Extasy Record旗下的樂團一起行動了。當時,在夜晚遍布於東京目黑區的小酒館裡,常常可以看到X或是EXTASY軍團的身影。可是,我一直都沒有和他們直接說話的機會,因為那個時候的X實在是讓人不敢相信的惡名昭彰,喝了酒之後,馬上就開始找碴、胡鬧、打架,將他們列為拒絕往來戶的酒館不知道有多少家。「X到過的地方可是連一點小東西都不殘留喔!」當時流傳著這一種說法,那個時候的他們都還只有二十歲出頭,因為血氣方剛的緣故,大概還不知道事態的嚴重性吧!

      我第一次正式看他們的Live是在1988年11月。也就是現在已經不再舉行MZA的All Night Event"Street Fighting Man"。參加這場Event的都是非常了不起的團 — ANTHEM、DEAD END、D'ERLANGER、DEVILS、GASTANK、G.D.FLICKERS、JUSTY NASTY、筋肉少女帶、PRESENCE、REACTION、X、ZIGGY...等。1983年搖滾界的中心團體大概都集合在一起了,那是一場現在完全無法想像的豪華Event。

      經過了10年歲月之後的現在,雖然大部份的團都解散了,但是G.D.FLICKERS、筋肉少女帶以及ZIGGY在改變了團員之後,到現在都還在持續活動中。另外,D'ERLANGER的KYO在待過了DIEIN CRIES之後,現在是Solo歌手。JUSTY NASTY的藤崎現在是CRAZE的主唱;PRESENCE的恩田是現在JUDY AND MARY的貝斯手,大家都各自持續的活動著。
  
      在有著那麼棒的出場名單的Event中,X在12個樂團中以首位的姿態登場。當時還未正式出道就被評為『期待今後更加活躍的年輕樂團』的他們雖然被提拔為TOP BATTER,但是在舞台上的衝擊張力卻一點也不會讓人認為他們是新人。除了觀眾的熱烈反應之外,『在1989年最期待他們躍進的樂團』類似這一類的評價,也讓人十分贊同。



      這個Event是一個通宵活動,在我的記憶中是從星期六晚上9:00開始,一直到所有樂團都演奏完畢也已經是隔天早上7:00了。雖然是一場非常長時間的活動,可是在輪換器材的空隙之間,我也偷偷的往後台看了幾眼,結束出場的樂團成員們在走廊上坐成了一個圈圈,開始了他們的「酒會」,而酒會的中心,就是以YOSHIKI為首的X。有著在舞台上被通稱為海膽頭:將一半頭髮像角一樣豎起來的獨特髮形、以及擊鼓魄力讓人無法置信的YOSHIKI,在休息時刻卻是非常開朗而友善的。從他向其他樂團的團員一個一個敬酒的態度來看,就可以知道他的形象完全不是喝醉了之後就開始大吵大鬧、「怪獸一般的鼓手」這樣的狂暴。這時的他一點也不在乎上半身赤裸,卸了妝之後仍然是一張非常俊美的臉。


1989年4月 衝擊的正式出道

      事實上,這個時候X就已經決定要正式出道了。1988年才剛過了不久,他們就毅然進入了專輯《BLUE BLOOD》的錄製工作。這次錄音工作雖然是團員繼《VANISHING VISION》之後的第二次,但是從此時開始,他們的錄音態度就變得非常嚴格。期間所花費的時間,一點都不像是一個新人樂團,他們的出道LIVE於1989年3月16日在澀谷公會堂舉行。但是,如果我記得沒錯的話,一直到LIVE前一天,錄音工作仍然在進行當中。在演唱會即將舉行之前,他們同時使用了3個錄音室:一個用來錄人聲、一個用來混音、另一個則用來排練演唱會。

      那之後過了不久,我和YOSHIKI在他們用來錄音的信濃町SONY Studio的大廳會面時,YOSHIKI用手指了指沙發,笑著說:「錄音的時候,這就是我的床」。總之,在錄音工程的後半大約一個月的時間,沒有時間回家的YOSHIKI,大概就是在這張擺在大廳裡的沙發上起床的。之後「X的錄音需要花費非常多的時間」類似這樣的說法,以及YOSHIKI追求達到完美境界的理想聲音的態度,就成了有名而眾所周知的事實,而這件事也確實是從這個時候就開始的。



      3月16日的演唱會對我來說是一個衝擊性事件,因為去年11月曾經在Event上看過他們的舞台,所以一直非常期待他們再次演出。而X的第一個Full Stage也的確非常驚人,當時他們的演唱會雖然已經有了團員各自的Solo部份,但是還沒有完全確立現在的風格,基本上就是由演奏一些讓人無暇喘氣的曲子所構成。

      儘管那樣,每一首曲子仍然是完成度驚人,硬式的曲子是一個勁的激進而且具有攻擊性,那種魄力讓人津津樂道。可是,他們的旋律卻也非常流暢優美。特別是抒情曲的美妙之處,真的可以說是極品,讓人想像不出演奏這些抒情歌的樂團、和演奏硬式曲目的是同一個。激劇的打著鼓、以及優雅的彈著鋼琴的YOSHIKI,那種極端的兩面性也令人非常印象深刻。從這時開始,他那超越常人的擊鼓極限、充滿魄力的鼓獨奏就成了演唱會重頭戲。

      然而,站在舞台上的5個團員,仍是無法以華麗言語形容的帥氣。曲子雖然激烈,但是激進之餘卻也不失華麗優美之處。總而言之,他們就像是一個集我所有愛好之大成的樂團。無論是爵士鼓的雙踏大鼓部份、雙吉和諧的齊奏、或是貝斯的hard rock chopper,這個團讓我熱愛的地方,真的是數也數不清。

      從十幾歲開始就一直喜愛華麗搖滾的我,在那個時候終於找到了我心目中的理想樂團,他們就在我的眼前!在這一天的Live之中,我完完全全成了X的俘虜。從這一天開始,我就展開了一個勁追逐X的生活。

      一個月後的4月22日,X的出道專輯《BLUE BLOOD》發行,全部12首歌,是一張總長62分鐘的鉅作。這張專輯是網羅了X所有的側面而做出來的、一張極易引起共鳴的傑作,激烈的曲子相當刺激、抒情的曲子始終沉靜而痛苦,將他們想把人類的喜怒哀樂表達到極致的企圖,完全呈現在這張專輯中。X和40位管弦樂團員一起演奏、長達12分鐘的戲劇化歌曲〈ROSE OF PAIN〉也收錄其中,他們(特別是YOSHIKI)的古典音樂造詣也在這首歌中展露無遺。

      這張專輯的文宣底稿「X改變了主流音樂」,雖然是團員自己想的句子,但是實際上他們也真的改變了樂壇。縱使現在音樂界裡也有一般主流樂團所沒辦法想像的華麗派新晉樂團出道,可還是沒有人能突破《BLUE BLOOD》初登場就獲得公信榜第6名的紀錄,這在搖滾樂團還沒有大受歡迎而且也不普遍的1989年,是一件讓所有人都跌破眼鏡的大事。另外,那時正是LP慢慢開始轉換為CD的時期,X同時也發行了變換了曲目順序,可使用3面的2片裝LP。這一組LP一發行就榮登公信榜第1名,而之後這一張專輯也銷量長紅,一直到今天仍然持續賣出。



出道後外界對X的評論

      他們不只是專輯賣得好,演唱會的觀眾人數也確實增加了。從3月開始在全國16個場所巡迴演出的出道巡迴演唱會『Blue Blood Tour』,雖然都是在大會堂(hall,即大型室內集會場所)舉行的,但是門票也全部都賣光了。不管到哪裡X都受到熱烈歡迎,他們也因此而普遍獲得相當高的評價。可是,大眾傳播業界雖然看似接受了他們,但其實並不是完全的"YES"。當然,大部份媒體仍然善意的對待他們,但並非全部都是這樣的。

      我真正體會到這件事是在專輯發行的4月22日,演唱會於川崎市Club Citta舉行的時候。那時完全對X著迷的我,理所當然也趕到了演唱會現場。但是,事實上除了我本身的意願之外,我去看演唱會還有另一個原因 —— 當時有五本雜誌同時委託我寫演唱會的報導。優柔寡斷的我,真的很想拒絕這些強人所難的要求,可是向我邀稿的編輯們,由於已經向其它雜誌徵稿全部被拒,而對我做出了這樣的懇求:「因為沒有別的人願意寫這篇報導、所以,就拜託妳了」、「每一個人都對那個團不了解啊!」,向我邀稿的編輯們一致訴苦著。
   
      總而言之,在稍微有點名氣的雜誌都不願意刊載X相關報導的情況下,X仍然是讓人驚訝的不知所措。結果,我因為無法拒絕而接受了那五本雜誌的請託,這種經驗大概是我漫長寫作生涯中的第一次也是最後一次(以後應該不會再有了)。

      這場演唱會開始前,某個記者在大廳對我說了這樣的話:「我是因為工作的關係才來。這種樂團到底哪裡好?」不用說,我雖然有點不高興,可是還是心想"他一定能在今天了解X的好"。結果,兩年後我在仙台的演唱會再遇到他時,他一邊對我說:「X果然是最棒的!」,一邊對我比出了勝利的手勢。看了這一幕,我不禁偷偷的笑了出來。



      這雖然是種已經非常接近"歌迷"的心理狀態,可是看到自己喜歡的團逐漸受到周圍人的認同,對我來說仍然是一件非常值得高興的事。從一開始帶給人們「這什麼東西啊!!」之類的衝擊,到之後慢慢的讓人認同他們,這從以前開始就一直是X的獨門絕招。比起那種不好也不壞、似是而非的溫吞評價,還是這種"不是很喜歡就是很討厭"的極端反應來得好一點。而那個,就是X的作風。

      出道專輯發賣之前,我在為某雜誌做專訪時得到了和他們談話的機會。對於在看完了演唱會之後就徹徹底底成為X迷的我而言,能和"實體"直接面對面說話實在是有一點恐怖,特別是X的評價糟糕到讓人不敢置信,我自己也有在目黑區的酒館親眼目睹他們大暴亂的經驗。當時的地下音樂界和現在的平和相比,完全是不同的狀態,各式各樣的樂團聚集在Live House裡,喧嘩和爭執都是家常便飯,大家都是精力充沛的。在那之中,X常常是話題的中心。除了音樂以外的地方也相當引人注目,「會痛揍自己討厭的傢伙」、「盡問些無聊問題的記者可是會受傷的喔~」類似這一類的傳言,堆的像山一樣高。


第一次採訪YOSHIKI和TOSHI

      那一天,我準時前往採訪的地點。採訪的對象是YOSHIKI和TOSHI。"如果因為我遲到而壞了他們興致的話,搞不好就沒辦法平安無事的回家了"。我心裡一這樣想,臉就下意識的開始僵硬抽搐了,"妳是反應過度了吧!",讀者們大概會這樣笑我吧!但是當時X的評價真的是糟糕到了極點。可是,讓人意外的是,他們兩個比我先到了約定地點等著我。然後,要做自我介紹的時候,原本坐著的兩人"啪"的一聲從椅子上站起來說:「初次見面,我是X的YOSHIKI」,並且伸出手來要和我握手。那種在滿面笑容中不失穩重風範的態度,顯然就是一個好青年的形象啊!!和我聽到的謠言完全不一樣嘛... 可是不知道為什麼,我卻有一種期待落空的感覺。

      接著採訪就開始了。根據我事前得到的情報,和我眼前真實的他們,差距真的非常巨大,無論是YOSHIKI還是TOSHI都很開朗的暢談著,玩笑話也是一句接著一句的說,那種以非常快的速度進行著的對話,居然讓我有聽雙口相聲的錯覺,採訪前的緊張感早就不知道跑到哪裡去了,從頭到尾我只能拼命的笑。

      在這次的採訪之中,我最難忘的是他們倆那些關於快要舉行的首次日比谷野外音樂堂Live的話。在訪談之間,TOSHI開了這樣的一個玩笑:「要殺死YOSHIKI根本就不需要任何器具,只要叫他一直演奏速度快的曲子就夠了」,YOSHIKI聽了之後「唉~」的嘆了一大口氣說:「野音的曲目排得實在是很恐怖,那一天,說不定會變成我的忌日喔...」由於一直到剛才他們都在開玩笑。於是我把YOSHIKI說的這句話也當成了笑話來看待。可是,關於激烈的擊鼓會一點一點侵蝕他的身體這件事,也許YOSHIKI是從這時開始,就刻意去忽略它也不一定。


X成員所組成的特質

      之後,我親自編輯了由音樂專科社出版的寫真集《Rock'n Roll PIX》,這本寫真集是用華麗的視覺搖滾團體照,以美麗的貼畫方式編集而成的劃時代刊物。而被選做封面的就是X,為了洽商採訪事宜以及攝影等等,我曾經多次和X的團員們見面。當然,認為"X很恐怖"的偏見也已經蕩然無存了。相反的,就像"有著自由奔放真面目的傢伙們"這句話一樣,我對他們的印象早就180度大好轉。

      團長YOSHIKI是天才型的創意人和完美主義者;門面人物TOSHI是柔和溫情的熱血漢子;HIDE是連忽然想到的點子都很重視的藝術家類型;TAIJI是狂野的搖滾人;至於PATA則是我行我素(Going my way)的獨來獨往類型。5個團員各有各的個性、各有各的魅力,YOSHIKI為了這本刊物向我們介紹了Extasy Record旗下的Ladies room和Zi:kill,然後,在我因為無法和他取得聯繫而煩惱的時候,他還特地從錄音室打電話給我:「好不容易得到了能被刊載在雜誌上的機會,所以為了那群傢伙我們也要常常連絡喔」!看到了這樣的他,我不禁有了YOSHIKI有點像"能把人照料得很好的乾爹"的感覺。

      在這本刊物的專訪進行時,YOSHIKI說了一件到現在仍然深印在我腦海的事情:「因為一直都隨心所欲做著華麗的裝扮,當我們因為真心追求音樂而做出好聲音的時候,看在那些(在Live House裡)始終無法提升觀眾人數的樂團眼裡,我們這樣的團卻像在胡說八道一樣,這真的會非常氣人啊!但是,不管我做了多少好的音樂,聽的人不認真也是不行的。因為Visual就是刺激的意思,所以觀眾也是認為我們的演唱會會不停有華麗刺激的表演才來的,這時就要看觀眾是不是事前就喜歡我們的音樂了」。

      現在被視為理所當然的音樂形式 —— 視覺搖滾,在當時是徹底的被當成異端。可是,X一直把它當成是一種順應時代潮流的音樂類型。雖然嘗試著各式各樣不同的變化,但是他們做音樂的方針是不變的。正因為如此,他人完全無法成功模仿的X,就成了晚輩們憧憬的視覺搖滾樂團先驅。



X飛往海外、榮獲兩座新人獎

      出道後第一次演唱會大成功的結束後,X為了作曲而飛往海外。YOSHIKI的行程是:倫敦∼巴黎∼紐約、TOSHI是飛往紐約;HIDE、PATA和TAIJI則是洛杉磯∼紐約。其實,這時我曾經因為要採訪DEAD END的錄音過程而和YOSHIKI在倫敦碰面。DEAD END的貝斯手"CRAZY" COOL-JOE和YOSHIKI是舊識,所以他們在倫敦為某雜誌做了一個對談訪問。在對談的那一天上午,經由紐約到倫敦的他,精神飽滿的在DEAD END的錄音室露面,從在日本排得相當緊湊的行程表中解放,這時的他看起來是一副非常輕鬆的樣子。

      幾天之後,YOSHIKI和COOL-JOE約好要一起私下到俱樂部去玩。

      但是,可惜的是,他們兩個搞錯了約好碰面的地點。結果,他們因此而沒有見到對方。後來, YOSHIKI做了一件讓大家都吃了一驚的事:他將一直留著的金髮染回了黑色,大概是因為見不到COOL-JOE而導致自己心情低落,所以為了嚇大家才把頭髮染黑的吧!(利用嚇人來提振精神嗎...)真是一個愛惡作劇的人啊!除了那一次之外,一直到現在,我都沒再見過黑髮的YOSHIKI了。那時他之所以這麼做,一定是因為沒辦法和COOL-JOE見面讓他覺得很懊惱。



      從海外回國的X,一方面進行了多場夏季演唱會,另一方面也精力充沛的上了很多電視節目。現在搖滾樂團上電視參加歌唱節目完全沒有格格不入的感覺,但是在那個年代,這可是一件非常駭人聽聞的大事。在當時音樂界的常識裡,上電視參加歌唱節目會被當成"一點也沒有搖滾樂團樣子"的舉動。像「X是一個捨棄了搖滾精神的樂團」這一類的責難之聲,又再一次加諸於他們身上。為此YOSHIKI還寄了一份特別稿給雜誌社,說明X參加電視演出的理由,當時他們的行動是如何和音樂界常識背道而馳,從這點就不難理解了。

      但是,他們那種看不起音樂界裡頑固思考模式的音樂方針:「如果聽的人不認真,做再好的曲子也是沒用的」,反而產生了讓他們人氣急昇的效果。9月1日發行的第一張單曲〈紅〉,初登場就得到公信榜第5名的佳績;12月1日發行的第二張單曲〈ENDLESS RAIN〉,也是初登場就第3名的輝煌成績。

      因此,他們得到了這一年的日本有線大獎「最佳新人獎」以及全日本有線放送大獎「最佳新人獎」兩個大獎,而X也成了第一個廣為一般大眾所認識的硬式搖滾樂團。

      這兩個獎純粹是以全國有線播送的點播率做為評審標準,也就是說,X的曲子是在1989年出道的新人之中,被人們點播最多次的。之後,他們更得到了公信榜「年度單曲銷售新人第一名」的殊榮,這個獎項照字面來說,就是頒發給1989年單曲銷售量最高的新人。

      聽到了這些消息的TOSHI,非常高興的說了這樣的話:「這些數字表示了大家對我們的曲子的喜愛,真的是非常的高興」。


YOSHIKI昏倒、巡演中止

      可是,X看似非常順利的快速進擊,在11月時卻碰到一個大意外事件:他們從9月20日開始展開了第二次大規模的巡迴演唱會「ROSE & BLOOD TOUR」,這一次的表演廳規模雖然比前一次大上許多,但是各地的門票也是全告售罄。融入了團員們的幹勁,演唱會不管到哪裡都充滿著驚人的魄力。可是,因為連夜激烈的演唱會的關係,YOSHIKI的身心也越來越疲累了。

      最初中止的演唱會是10月30日在福岡舉行的,在那之前YOSHIKI就曾經因為排得太過緊湊的行程表而導致氣喘舊疾惡化。之後,他雖然常常往來於醫院與演唱會之間,而且也取消了幾場演唱會。可是,YOSHIKI還是在11月8日鼓獨奏結束時昏倒了,演唱會也因此而被迫中斷。後來,他也為此取消了數場演唱會,然後11月22日,也就是澀谷公會堂2 DAYS的第一天,YOSHIKI在演唱會結束後在後台又再度的病倒了。

      那時,就連一直認為演唱會總有辦法進行的X團員們也非常苦惱,不管怎樣要YOSHIKI繼續這次的巡迴演唱會是不可能了。如果再讓YOSHIKI這樣逞強下去,說不定連他的鼓手生命也會出現危機。結果,隔天(23日)的早上,團員們在會場開了一個會,工作人員仍然在舞臺上默默做著演唱會的準備工作,團員們不得不滿心痛苦的下了決斷。

      今後全部的演唱會都中止、延期,就連早先門票售罄的第二次澀谷2 DAYS也包含在內,這一年內全部的演唱會行程,都一直延期到YOSHIKI的身體狀況恢復後再說。YOSHIKI的病名是"過勞性神經循環無力症以及上背部痛",根據診斷書上的指示,YOSHIKI必須要安靜休養4個禮拜以上以及追蹤治療才行。他的身體狀況不好,並不單單只是過度疲勞而已。

      在他們行程突然空白的這段時間,我常常在目黑鹿鳴館看到X的團員,他們真誠地在這種樂團的Live上露面,「朋友邀我來看他們Live的時候我總是沒辦法赴約,現在正好可以趁著這個空閒來看。」那時HIDE這樣說著。可是,之後他又孤孤單單的說了這樣的話:「因為也沒什麼事情好做啊...」這一句落寞的話,正好也說明了他當時的心境。

      由於突然的演唱會延期而帶來的焦躁感,HIDE也許是想找一個什麼來消除這種焦躁感也說不定,進入12月後快要到臘月時,他突然提出了24日,也就是耶誕夜要開派對的企畫。這雖然是一個私人的舞會,可是當天還是聚集了工作人員以及樂團同僚將近100人。當然,除了團員們露了面以外,在會場也可以看到YOSHIKI的身影。在澀谷公會堂之後,第一次在人前露面的YOSHIKI,在專心接受治療之後,比想中的還要有精神。


YOSHIKI復出、巡演再開

      事實上,HIDE企畫這個舞會的真正用意是要鼓勵一個人悶在家裡的YOSHIKI。那一天,HIDE對這件事雖然是隻字不提,可是,他那溫暖的心意和舉動,一定也已經深印在YOSHIKI的心裡了。

      就在YOSHIKI身體慢慢回復的時候,已經延期的「ROSE & BLOOD TOUR」重新編定的行程表也發表了。可是更讓人吃驚的是,巡迴演唱會再展開的第一場演唱會,居然是2月4日在武道館(有著「音樂表演聖地」及「最高殿堂」的象徵意義)舉行。武道館計畫原本計畫是要等到這次巡迴演唱會的追加公演才要用上,可是這次的演唱會卻從3月6日就開始順延了,所以他們才會把活動再開的第一場演唱會安排在武道館,復活演唱會就是X第一次在武道館演出,這實在是一個戲劇化的發展。

      等待已久的1990年2月4日,大約經過了兩個半月的空白,終於到了X復活的這一天,門票理所當然是全賣完了。會場周圍早就聚集了許多滿心期待的歌迷,從以前開始,X就擁有許多會Cosplay團員的歌迷,可是這一天Cosplay的歌迷所占的比率感覺起來好像都比往常更多,一定是因為大家都殷切盼望這一天的關係吧! 

      這場演唱會和現在X的演唱會比較起來,他們火力強大的功夫是愈來愈如實呈現出來了。無論如何舞台上的能量密度絕對都是最完美的,巡迴演唱會雖然中止了,但他們的渴望卻轉換成了不知道強出多少倍的力量來撼動武道館。特別是YOSHIKI的演出,簡直快到了像鬼一樣的地步!!那充滿魄力的表演,不禁要讓人擔心他等一下可能又要昏倒了,可是,他雖然是一個病剛好的人,在演出的時候卻完全都沒有想要混水摸魚的樣子。這真的是一場X盡情展現潛力、並且向全部觀眾"反擊"的演唱會。



      就這樣,X完成了輝煌的大復活,這真是一件令人難以置信的事。因為YOSHIKI病倒而導致巡迴演唱會中止這件事,似乎是更加速了他們人氣提升,無論怎樣都會對任何樂團造成不利影響的"意外突發事件",卻被X硬生生的轉換成了助力。這時,他們的聲勢已經到了沒有人可以阻止的地步了。而他們就順著這個氣勢,在3月時一舉拿下了日本金唱片大獎的「年度新銳藝術家」和「年度最佳新人獎」;正式出道一周年後的第3張單曲〈WEEK END〉,也是初登場就榮登第2名。這首曲子是收錄在《BLUE BLOOD》裡的曲目,也是YOSHIKI以自殺為主題寫成的曲子。而以此為主題,讓每一個團員都死在不同手法之下的宣傳錄影帶,那絕美的印象以及令人震驚的場景,都引起了連續不斷的話題。



巡演順利落幕、至海外錄音,超出音樂界常理的行動

      再度展開的「ROSE & BLOOD TOUR」順利進行著,我為了製作這次巡迴演唱會的寫真集而常常到現場看他們的演唱會,這次的巡迴演唱會我大概也看了十場以上了。可是,不可思議的是,沒有一次是會讓我覺得無聊的。

      他們的演唱會曲目常常因為場次不同而有一些變動,但是大致上的流程並沒有多大改變。儘管如此,對於每次看演唱會那種高漲的期待,X也總是會回報以同等的熱情,X的演唱會有著能讓人胸口發熱的不可思議力量,他們的音樂會令人因為沉醉其中而產生一種難以言喻的幸福感。

      巡迴演唱會的終場是5月7日和9日在武道館以及大阪城展演廳舉行的。就因為3個月前曾經第一次站上武道館的舞台,他們此時早就把它當成是自己的主場一樣游刃有餘的演出了;和在大阪城展演廳一樣,團員們對於能在超過一萬名的觀眾前表演,那種打從心底高興的心情是顯而易見的。像他們這種重量級的樂團,果然還是比較適合規模雄偉的會場的。

      大阪城展演廳的演唱會結束之後,X在後台召開了緊急記者會。而這時演唱會才剛結束30分鐘,心情還十分亢奮的團員們,熱烈的交互噴灑著香檳和啤酒。此時是武道館復活演唱會之後大概三個月,其實從去年巡迴演唱會開始時算起,也已經有八個月的時間流逝了。一想起期間發生的各種事故,團員們就會在記者會進行中按著內眼角,以嘆息代替感謝,大概是因為想起了那些波折不斷的日子而有無限感慨吧!將各種聯想隱藏在內心深處,他們那漫長的「ROSE & BLOOD TOUR」就這樣子落幕了。
    
      然後,這一天結束後,他們的身影就消失了。為了錄製第三張專輯而啟程前往美國洛杉磯的X,只留下了這樣的一句話:「沒有做出幾首滿意的曲子,我們是不會回日本的」。

   

      在感人的巡迴演唱會結束幾天之後,我和音樂專科社的星子先生一起在咖啡店聊天。雖然他一直都在製作西洋音樂的雜誌,可是2月4日在武道館看了X的演唱會之後,他馬上就成了X的歌迷,不停熱情的跟我聊著X給他帶來了多大衝擊。那時,他的腦中好像就有了"想做一本能將X這樣的樂團更詳盡介紹給社會大眾的新雜誌",向這樣子的想法在成型。過了半年之後,這本雜誌《SHOXX》就有了發行的計畫。


像怪獸大暴亂似的演唱會!!

      1990年5月17日,X在大阪城展演廳為大約歷經了八個月時間的「ROSE & BLOOD TOUR」畫下了句點,在超越了因途中YOSHIKI昏倒而造成所有行程順延的意外事件之後,他們終於在大阪城展演廳迎接了感人的巡迴演唱最終場。那時正在製作這場巡迴演唱會的寫真集的我,因此獲得了不少觀賞這場再度展開的巡迴演唱會的機會。然後,巡迴演唱結束之後,全部的團員都為了這本寫真集而接受了採訪。

      即使巡回演唱會已經結束了,他們仍是不變的忙碌。為了即將於9月1日發行的錄影帶《VISUAL SHOCK 2.5》的錄製作業,他們連續好幾天都將自己關在六本木的攝影棚中。因為排不出其他空檔這樣的原因,採訪工作全是他們從作業的空閒中抽身,在攝影棚大廳進行的。那時是他們從大阪回來的隔日,也就是在巡迴演唱會落幕後的第三天,我們進行了這一次巡迴演唱會完成後的專訪。

      「這個呀,可是緊接在巡迴演唱會結束之後,熱騰騰的訪問啊!」編輯興高采烈的說著。不過這次的專訪還真不是普通困難。總之,我進去攝影棚的時候是下午2點,可是,等到最後YOSHIKI的專訪結束時已經是清晨6點了。就算我早已先告別了沐浴在朝陽中的六本木,YOSHIKI接著回去的地方仍然是攝影棚之中,這些都在在證明了他們的行程表是多麼緊湊。

      當時的訪問收錄在寫真集《X ROSE & BLOOD TOUR Photograthy》(音樂專科社發行)之中,巡迴演唱會中許多以率直口語說出的小插曲也非常有趣。例如,巡迴演唱會開幕日的前一天,於澀谷喝酒時折斷了右手拳頭,那隻手因而在演唱會中多次變為小叮噹狀態的HIDE;在2月的演唱會時,因為足蹬高跟長筒靴而扭傷腳踝,從那次以後就變成無法再穿高跟鞋的TAIJI;巡迴演唱會的前半段以莫希干髮型(即印第安酋長帽似的髮型)做為註冊商標,但是到了巡迴演唱的後半卻一直將頭髮放下,像要反抗之前那個違逆自然的髮型似的PATA;採用當地土產做為看似道地的MC,事實上開演之前卻在會場的大廳裡張惶失措地尋找題材的TOSHI;以及詳細說明自己昏倒時的狀況,並且在閉幕日那天發出獅吼一般的聲音,和在舞台上號啕大哭的YOSHIKI。
   
      不過,就在團員全體因為巡迴演唱會順利地落幕而鬆了一口氣的同時,相反的,他們卻也表露出了巡迴演唱結束後相對的寂寞,這令人印象深刻。之後,他們為了專心於專輯的錄製工作,便決定暫時先不要舉行他們最愛的演唱會。
  
      後來,他們為了第三張專輯的錄製作業,完全從大眾媒體前消失了蹤跡。當初雖然預定要於7月時飛往美國,在洛杉磯開始錄音工作。可是,因為諸多事件延誤了行程,全體團員真的啟程赴美也已經是那年11月的事了。其間,我在《Arena 37度》這本雜誌上連載了長達8回《X The Greatest History》這樣的文章。

      那些文章是將他們從幼年時期開始到產生搖滾自覺,開始組團到加入X,以及最後歷經千辛萬苦終於正式出道等等的事件,以按照年代順序追述的文句、構築而成的歷史性讀物。知道他們會無限期從傳媒上消失的編輯,在這期間仍然打算在雜誌版面上刊載X的事蹟。那顯然是一個苦肉計似的主意,採訪雖然是在他們前往美國前進行的,可是,這個連載卻從1990年6月發行的7月號開始,持續至1991年2月號才結束。

      那時X仍帶有濃厚的神秘色彩,有關全體團員從孩提時代到正式出道這段時間的採訪幾乎完全沒有。因此,這次連載可說是非常劃時代的創舉。

      這次訪問雖然是刊載在音樂雜誌版面上的東西,可是,其實也有從團員初戀一直到初吻的回憶,這一類宛如女性週刊雜誌的問題。


HIDE小傳


      HIDE是1964年12月13日,在神奈川縣橫須賀市出生的。他常常說自己在孩提時代"是一個大胖子"。在那時的採訪中,關於他肥胖時期的小插曲也是不勝枚舉。總之,一說到他小學時代的回憶,「記憶中除了肥胖一事之外啥也沒有」,他就如此斬釘截鐵的下斷語。雖然對於他到底肥到哪一個程度,我並沒有看過照片所以也不太清楚,可是因為本人這麼說:「像氣球似的」、「我覺得大概有80公斤以上吧!」,也許真的是一個大胖子吧!

      但是,他除了是一個胖子以外,其實也不過是一個被雙親施以英才教育的普通孩子罷了。總而言之,他學習的才藝可說是非常齊全:書法、珠算、劍道、空手道、英語,因為這些是他從小學時期一直到中學畢業都不曾中斷學習的課程,所以顯得頗為繁重。每天,從學校放學之後,等著他的就是"今天要去學什麼什麼,明天則要...."這樣的狀況,行程表早就已經確定好了。父母親雖然是一副希望他也能去學鋼琴的樣子,可是HIDE卻說:「只有那個我不要!」,並且邊哭邊反抗著。針對那一段往事,他後悔的說:「小時候學的東西,到了今天能派得上用場幾乎沒有,只有鋼琴這一樣,如果學了的話也許會有用處也說不定,可是我以前很討厭鋼琴嘛∼」

      另外,國小四年級的時候,HIDE曾到美國寄宿了一個月。那大概也因為是雙親希望他"將來能成為一個有豐富國際觀的人"吧!但是,回溯關於那時的回憶,他卻以獨特的答案回應道:「事實上,大部份我都記不起來了。印象最深刻的是"到了國外之後,如果做了什麼丟臉的事就完了"這類的想法,因為爸媽說會把我剃成大光頭。」

      可是,就算是接受著那種程度的英才教育,但他卻完全沒上補習班,讀書也是普普通通。因為本人和雙親對考試都不太在意的關係,到底他為什麼會對升學那麼沒興趣呢?從他一直到要去考試那天都還不知道那所高中是和尚學校這件事看來、以及大學推薦面試的時候,被問及為何要選這所大學時,他答道:「因為除了這裡之外我沒別的地方可去了」,結果徹底被取消了推薦資格...,從這些小插曲來看就能完全瞭解(他為什麼對升學沒興趣)了。
      
      那麼,他到底對什麼有興趣呢?答案是國中二年級時偶然接觸到的搖滾。從彈吉他的朋友那兒聽到Kiss的《Alive》這樣的專輯,當時才13歲的HIDE,從出生以來第一次受到那麼大的衝擊。從那時開始,他就一頭栽進了搖滾的世界中,並且買了雜誌以便認識更多的音樂類型。首先是當時極受歡迎的Kiss、Queen、Led Zeppelin等硬式搖滾樂團,而後好奇心旺盛的他又將觸角伸向了Sex Pistols和The Clash等龐克搖滾樂團,毫不問類別的廣泛接觸著音樂。

      曾經把網球拍當成吉他,在鏡子前面裝模作樣的他,在就讀國中三年級時第一次擁有了一把真正的吉他。他擁有的那把吉他,正是吉他中售價最貴的Gibson Les Paul。當時,在國中生之間擁有Gibson吉他的男孩子是少得可憐。因此,HIDE擁有Gibson吉他這樣的傳聞遍佈了街頭巷尾,甚至連朋友都替他取了"Gibson"這樣的綽號。

      那樣子的HIDE,對於能在高中組樂團一事非常的期待。可是,他以推薦方式申請入學的高中,除了是和尚學校之外,甚至是一所將『禁止電吉他』這樣的校規印在學生手冊上的學校。心裡只期待進入高中後能夠組樂團的HIDE,受到的打擊有多大自是不言而喻了。

      在學校裡組樂團的夢想破滅的HIDE,因此開始在橫須賀的某間Live House中出沒,並且和在那兒相遇的朋友們一起組團。最初是只要能夠組團就很高興了,所以只排定了在高中文化祭演出這種水平的活動。可是,過了不久HIDE就開始想組織一個更為正式的樂團。於是,以"無論如何都要華麗的搞搖滾!"這樣的宗旨來運作的樂團,之後維持了六年時間的Saber Tiger誕生了。他身為這個樂團的團長,為了尋求理想的音樂也反覆做了好幾次的團員替換。後來,他將那個時候如怒濤一般的團員撤換稱為"恐怖的砍頭(解雇)計劃" 。

      漸漸打響名號的Saber Tiger,當時已經能夠在東京的Live House做常態性的演出,並且確立了他們華麗搖滾樂團的地位。那時,正好也是X剛剛開始嶄露頭角的時期。當時,X的團長YOSHIKI正因為屢次的團員撤換而感到苦惱;而在同一個時期,身為團長的HIDE也正為此而煩惱不已,這樣的一個巧合實在是非常耐人尋味。Saber Tiger最後的團員陣容,除了HIDE之外,還有擔任主唱、曾經待過D'ERLANGER、DIE IN CRIES兩個團,現在是Solo歌手的KYO;以及待過D'ERLANGER、ZI:KILL兩個團,現在是CRAZE一員的鼓手TETSU。將來會活躍於搖滾樂界的強者全都到齊了。

      HIDE在剛湊齊了這些最後的團員時,曾這樣暗自決定"如果在這個團中有哪個人不做了, Saber Tiger 就解散吧!"、"只要有這些成員在就什麼都做得成!",除了這種強烈的意念之外,另一方面,多達十幾次的團員撤換早已讓自己疲憊不堪也是原因之一。可是,結果仍然演變成TETSU退出Saber Tiger這樣的局面。於是HIDE將Saber Tiger解散,決定成為一個美容師,無論他的音樂同好如何費盡唇舌挽留他,他的決定仍然不曾變卦。

      第二天,也就是HIDE萌生決定把頭髮剪掉這個念頭的那一天夜裡,突然,YOSHIKI打了一通電話到HIDE的住處,「我啊,明天要把頭髮剪掉喔!」對著這樣的HIDE,YOSHIKI只說了一句話:「再試一次,和我一起搞樂團吧!」那一瞬間,HIDE反射性的回答:「好啊!」,無論旁人如何勸阻都無動於衷的他,不知道為什麼卻因為YOSHIKI的一句話而改變了心意。

      就這樣,HIDE成了X的一員。



TOSHI小傳


      被稱為是"X裡唯一的凡人"的TOSHI,生於1965年10月10日。

      說到孩提時代的回憶,他特別強調"平凡"兩個字。家人們全都喜歡棒球而且支持著巨人隊,祖父祖母也都健在,甚至還在家中的院子裡養鴨子。雖然音樂成績很好,可是其他科目則是尚可接受,「就是那種住在閒適的鄉下,做事容易半途而廢的典型平凡人」TOSHI自己這麼回想著。

      但是,那樣的他會以之後X主唱的身份,綻放出那麼華麗的花朵,卻是早就有跡可尋了。其中一個徵兆是,從小TOSHI的周遭總是充滿著音樂,他自然而然的便具備了音樂素養。TOSHI生長在一個母親是鋼琴老師、兩個哥哥都喜歡搖滾樂、父親也曾在卡拉OK比賽中獲得優勝的家庭。他從小音感就非常好,一首歌的旋律只要聽過一次,就能邊彈鋼琴邊唱出來。另一個徵兆則是,TOSHI是一個非常引人注目的風雲人物,他曾經擔任班上的幹部、班長以及運動會的應援團團長等等,在學校裡有著舉足輕重的地位。

      TOSHI和YOSHIKI的第一次相遇是在讀幼稚園的時候。從此以後,他們兩個從小學開始,一直到國中、高中都就讀於同一所學校。兩個人的住家相距大約10分鐘左右的腳踏車路程,因此,從小學開始他們兩人就因為話題一致而常常一起出去玩。對於從小就學習鋼琴,很早就接觸搖滾的YOSHIKI來說,對音樂也相當早熟的TOSHI顯然和他氣味相投,在小學裡沒有其他可以一起討論搖滾樂的朋友的倆人,在五年級時萌生了組樂團的念頭。

      事實上,他們兩個正式一起組團是在就讀國中一年級的時候。那時TOSHI擔任的是吉他手,但是,他們國中三年級的時候,兩人就讀的學校分裂成了兩所,團裡的主唱因此變成了另一所學校的學生。在那段時間裡,TOSHI由吉他手轉而擔任主唱,由於他本來就是一個喜歡唱歌而且容易引人注意的人,於是他就對無論怎麼練習也無法彈得得心應手的吉他徹底死心了。

      可是,國高中時期的TOSHI,並沒有將全部心力都傾注於樂團之上的念頭。國中時參加的社團是銅管樂社,高中時則隸屬於排球社,他以普通高中生的姿態盡情歌頌著青春。他參加的排球社相當嚴苛,練習也是非常的辛苦,TOSHI那爽朗的個性,精力十足的吶喊方式以及體育精神等等,這些成為日後他在X裡註冊商標的種種特色,事實上全都是他在參加排球社時培養出來的。

      在參加嚴格的體育社團時,樂團仍然不變的持續運作著。他們不只是自己策畫表演活動,有的時候甚至還親自用兩輪拖車將樂器運送到舉行現場演唱的地方,一開始取名為NOISE的這個樂團,在他們倆高中二年級的時候改名為X。並且成為在館山市(千葉縣內的一個城市)幾乎無人不知無人不曉的知名樂團。從高中三年級文化祭時,他們現場演出吸引好幾千名觀眾這樣的傳聞來看,就不難瞭解他們當時到底有多受歡迎了。

      以高中生身份達到館山之頂點的他們,為了想更進一步測試自己的能耐,於是便開始積極的參加比賽(PATA第一次看到X就是在這個時期)。參賽之後,他們曾獲得最佳鼓手獎以及最佳主唱獎,在比賽中更加提升了自信的兩個人,決定不進大學就讀,他們為了進行更為正式的樂團活動而動身前往東京。

      可是,一直到那時為止都一帆風順的他們,卻在東京嚐到了讓他們意想不到的苦澀。在群聚著從全國各地前來,夢想著成為未來搖滾巨星的一流音樂人,在東京是隨處可見。

      雖然已經具有華麗誇張的氣勢,可是技術方面還未臻成熟之境的他們,還是陷入了團員遍尋不著的困境中,他們第一次將頭髮染成金色的理由也是為了徵求新團員。因為聽說有個要來參加試奏會(AUDITION)的男人頂著一頭金髮,他們兩個認為如果輸給別人就不妙了,所以才急忙將頭髮染成金色。來參加試奏會的樂手,技巧比他們兩個都還要高明,但是YOSHIKI和TOSHI認為,最起碼在外形上不能輸給別人,所以才染了金髮。

      X首次露面的Live House是現在仍然在澀谷營業的「LA.MAMA」。來東京約過了一年之後,X終於能夠在Live House裡演出了。對當時的他們來說,能在東京的Live House裡表演是一個全新的里程碑。

      為此雀躍不已的YOSHIKI和TOSHI,演出被排在白天的試唱時間,門票每張500日圓,現場除了大約20個朋友之外沒有其他的觀眾,是一場非常冷清的Live。但是,他們仍然毫不氣餒的每個月舉行5至6場的Live,每一次Live賣出的門票差不多都只有20張左右,雖然連自己的肚子都快填不飽了,可是他們還是相信X能夠成功,所以他們絕對不能被逆境擊倒。


PATA小傳


      PATA這個獨特的名字,是因為他自己喜歡漫畫《パタリロ!》(中譯:《妙殿下》)才取的。雖然這只是一個關於取名字的小小插曲,可是,在步調比其他人快上兩、三倍的X團員中,他絕對是一個不會亂了自己行事節奏的人。PATA的出生地和YOSHIKI及TOSHI一樣都在千葉縣,生日是1965年11月4日。小時候的PATA是一個非常平凡的孩子,他很擅長讀書,成績常常進入班上前十名,特別是數學相當拿手。但是本人卻堅持那不是因為頭腦好的關係,而謙虛的表示那是因為他每天都規規矩矩去上學的緣故。

      PATA讀幼稚園的時候曾經跑去學過風琴,但是由於他不喜歡照著吸附在五線譜上的磁鐵練習,所以只去了四、五次就不再學了。他進入小學就讀之後開始學畫畫,四年級時還得過千葉縣的繪畫獎,那個時候他喜歡的是水彩畫,進入中學之後則以畫油畫為嗜好。但是長大成人之後的PATA卻變得對畫畫完全沒輒了,「我啊,小時候還得過獎咧∼到底是怎麼了呢?」他總是歪著頭這麼說著 

      雖然對運動沒有喜歡到那種程度,但是因為周遭蠻多朋友都熱衷於運動的這個理由,所以國小的時候他踢過一陣子足球。國中時PATA參加了網球社,二年級的時候也曾經在例行賽中出場比賽。他接觸網球的動機是因為看了當時極受歡迎的少女漫畫《擊出Ace球》,他之所以會那麼喜歡漫畫,說不定就是從那個時候開始的。

      但是,如果要說PATA的學校生活是一切順心如意,那麼肯定不是那麼一回事。雖然一直到國中一年級為止他都規規矩矩的去上學,可是漸漸PATA缺席的日數增加了,到了國中三年級時他幾乎已經完全不去上學了。

      他本人現在也承認當時自己是一個拒絕上學的小孩。然而,他不去上學的理由既不是被別人欺負也不是討厭讀書,單單只是因為他覺得"往來於學校和家裡麻煩死了",這實在是非常像PATA的風格。認為走到距離家裡只有10分鐘路程的學校所在地很麻煩的PATA,決定繼續升學的高中居然是一所從家中出發須要花上一小時半左右時間才能到達的學校。

      當然,他慢慢又不在就讀的高中露臉了,但是PATA並沒有和不良少年在街上到處亂晃,他從白天開始就把自己關在家裡不出門。然後,興致一來,就彈上一整天的吉他。夜半的時候則側耳傾聽深夜廣播節目中所有的音樂情報,那時PATA完全沉浸在這樣的生活中。

      他頭一次開始聽音樂出人意料的早,是他國小四年級的時候。PATA最早接觸的音樂是從朋友的哥哥那兒聽到的披頭四,在那之前幾乎不看音樂節目的他,就這樣逐漸陷入了音樂的世界中。接著,從披頭四到KISS、Cheap Trick..等。沒過多久,他的興趣就轉移到了搖滾的世界之中。

      在那些樂團之中,帶給PATA極大衝擊的是Cheap Trick吉他手Rick Nielsen。憧憬著Rick帥勁的PATA,將妹妹的民謠吉他佔為己有,開始練習。在那之後,成為他下一個夢想的是吉他英雄Ritchie Blackmore。因為當時(在日本)有著如果喜歡吉他就不能不聽Ritchie這樣的風潮,所以PATA就變成了把Deep Purple和Rainbow當成全部生命的典型硬式搖滾吉他少年。

      但是,期待的組團機會卻怎麼也沒有到來,因為周遭沒有會打爵士鼓的朋友,所以他怎樣也湊不齊樂團全部的樂手。PATA自己並不是那種會為了組樂團而積極行動的類型,他對於吉他的熱忱和他對樂團活動所採取的行動正好成反比。因此,他的組團行動僅僅停留在和朋友一起彈彈吉他這樣的程度而已。

      進入高中就讀之後,PATA終於和在樂器行裡認識的朋友組成了樂團。幾乎沒在上課時露過臉的他,不知怎麼地在入秋之後以樂團團員身份參加文化祭,並且一躍成為班上的風雲人物。在學校裡甚至還流傳著這般大快人心的傳言:「那個不常來學校的傢伙突然出現在文化祭的舞台上」,以他那超越所有高中生的吉他技巧嚇破了全校學生的膽子。在一天之內成為高中風雲人物的PATA,卻再也沒辦法回到就那樣子將他退學的學校。而後,他便開始了名副其實的樂團人生。
     
      PATA參加的是一個叫做BLACK ROSE的樂團。那個時候,他在千葉的比賽中曾經看過X的舞台,隸屬於排球社的TOSHI當時還是平頭,而YOSHIKI則頂著一頭讓人想像不到他是高中生的華麗髮型,並且獲得了最佳鼓手獎。之後,PATA加入了一個叫做JUDY的樂團,開始在館山的Live House演出,自然而然和TOSHI及YOSHIKI成了好朋友。

      但是,後來PATA的樂團解散了,他持續了將近一年沒有樂團的生活,「好想玩團喔∼」雖然他心裡這麼想,可是不擅長自己行動的PATA,卻仍然拖拖拉拉的持續著打工度日的生活。

      就在那個時候,PATA接到了一通YOSHIKI打來的電話:「我們的吉他手不幹了,你可以來幫一下忙嗎?」YOSHIKI這麼說著,很想彈吉他卻苦無機會的PATA當然是高高興興的說了OK,然後就那樣在不知不覺中加入了X。

      在PATA的記憶中,YOSHIKI和TOSHI連一次「一起玩團吧!」也沒講過,可是等到他發覺的時候,已經成為和他們同甘共苦的正式團員了。


TAIJI小傳


      從1986年到1992年1月為止,X的貝斯手是TAIJI。樂團中年紀最小的他,1966年出生在千葉縣。也就是說,X的團員中除了HIDE以外,其他四個人都是千葉縣出身的,這就是為什麼地下樂團時代的活動場所都在東京,但X仍被稱為是「千葉的樂團」的原因。TAIJI是典型的淘氣小鬼,從小運動神經就非常的發達,他的音樂自覺在國中三年級時覺醒。因為從國小時代開始,TAIJI就常常拿爸爸的吉他來彈著玩,所以他最初是吉他手,他在高中時組的樂團TRASH是在市內的Live House中小有名氣的樂團,可是當時他還是個吉他手。後來TRASH解散,也就是TAIJI 18歲的時候,他以貝斯手的身份加入樂團DEMENTIA。他自己並不排斥彈貝斯這件事,而且以輕鬆的心情接受這樣的轉變。

      但是,他在DEMENTIA待了一年左右就退出了。正當TAIJI在尋找可加入了樂團時,YOSHIKI打了一通邀請TAIJI入團的電話給他。當時,在地下樂界早已廣為人知的TAIJI,因為聽過有關X的謠言,所以對他們並沒有多好的印象。可是,由於TAIJI聽過X的錄音帶而且深深為那壯烈至極的演奏所吸引,不知為何就向YOSHIKI承諾了入團一事,理由是,他想賭賭看存在於YOSHIKI之中的無限可能性。


YOSHIKI小傳


      肯定的說著「X是我的一切」的YOSHIKI,個人檔案中的本名、出生年月日、血型和出生地全部都用X來代為記述。根據TOSHI和YOSHIKI是同學這個眾所周知的傳聞來推斷,馬上就可以得知他的年齡和出生地。可是,YOSHIKI雖知如此卻仍然拒絕公開發表,那是因為他有「不希望血型和星座賦予自己奇怪的形象」這樣的原則。另外一個主要的理由是:「生日的時候別人對我說"生日快樂"我會很難為情」。這是YOSHIKI親口說出,關於他意外的害羞一面的小插曲。

      YOSHIKI的人生,從小時候開始就是一連串戲劇化事件的串連。國小的時候,他是一個對於醫院的回憶比學校的回憶還多的孩子,那是由於他有氣喘這樣的宿疾因而常常住院,再加上曾發生好幾次交通事故的關係。

      他和媽媽一起在街上逛街的時候是摩托車衝撞的對象,就連走在斑馬線上也會招惹到路上的轎車,儘管被救護車送到醫院的意外常常發生,可是他還是連一點後遺症也沒有。關於這點,YOSHIKI本人這麼說:「因為我惡運(碰到壞事但不受牽連的運氣)亨通的關係」。

      YOSHIKI國小五年級的生日那一天,收到了父母送給他當生日禮物的整套爵士鼓。從小就有在YOSHIKI生日的時候買樂器送給他的習慣的父母親,那時之所以會選擇爵士鼓,就是由於他們心裡有「因為你體弱多病的關係,藉著打鼓好好的鍛練身體吧!」這樣的關懷之情。

      進入國中就讀的YOSHIKI,身體也慢慢的恢復了健康,並且和TOSHI一起活躍於銅管樂社,YOSHIKI當時是小喇叭手;TOSHI則負責吹奏粗管上低音號。那個管樂社曾在比賽中獲得優勝,比賽中的演奏也被收錄於唱片之中,是一個頗具知名度的社團。
    
      可是,進入國中一段時日後,YOSHIKI對於在銅管樂社溫溫吞吞的吹奏樂器漸漸感到不能滿足。他希望能更進一步的活動身體,於是,他加入了足球社,至於為什麼選擇足球社,YOSHIKI這樣說明道:「因為足球是一種像打群架似的運動」。他一定是下意識的在尋找著能夠消耗他多餘精力的地方吧!但是,國中三年級的時候,YOSHIKI就讀的學校一分為二,之後他便轉到了新設的學校去。嶄新的校舍、新的老師,以及新的同學。他所要面對的種種轉變,引爆了他充滿暴力的一面,於是,YOSHIKI成了無論是學校或是老師都加以反抗的超級問題兒童,他的不良讓人愈來愈束手無策。

      YOSHIKI原本就不是一個溫順的學生。國中一年級的時候他就已經是一個違逆老師的小鬼了,國中三年級的時候他甚至還經常和老師拳腳相向,校園暴力對他來說是家常便飯。國中的畢業典禮結束之後,甚至還發生了YOSHIKI報復性的手拿木刀、進入職員室這樣的事情,由此可知,他的不良是無可否認的。而且,他還不是那種光只會把嶄新的校舍弄得面目全非,將所有的公共設施破壞殆盡的沒用不良少年。

      可是,他和一般不良少年仍然有些許的不同。由於他那比別人更加不服輸的性格,YOSHIKI為了不要輸給朋友而死命的讀書,成績是好的不得了。連TOSHI都這麼證明道:「YOSHIKI什麼都能做得好好的,他是一個頭腦很好的不良少年。」雖然他是一個叛逆、具有暴力傾向、讓人束手無策的不良少年,可是優異的成績同時也使他擁有了來自於朋友的人望。對老師而言,這種難以掌控的學生肯定是不會再有第二個了。

      升上了高中之後,YOSHIKI的反抗行為更為變本加利。他自己也這麼說著:「國三、高一和高二這三年是完美的畫上了句點了。」總之當時的YOSHIKI就是看所有的事物不順眼,無論是什麼東西他都想要一個接著一個的破壞。雖然他僥倖逃過被退學的命運,可是停學處份卻發生過好幾次,他也曾經被警察逮捕過,為什麼校方不將他退學呢?就算到了現在,他自己也覺得很不可思議吧!可是,YOSHIKI如風暴一般的叛逆期,也隨著高二的結束而開始漸漸的收斂了起來,大學的升學問題迫在眉睫,希望能進入音樂大學就讀的YOSHIKI,於是下定決心要認真的朝這個方向前進。
      
      YOSHIKI從他5歲的時候開始學鋼琴,他的雙親希望YOSHIKI能接受英才教育,所以除了鋼琴之外,他另外還學了書法、畫畫、珠算、英語、及如何寫作文。他們讓YOSHIKI學習各式各樣的才藝,如同其他課程,一般是基於雙親的希冀才開始學習鋼琴,到了最後是其中維持的最久的。雖然曾經多次在中途放棄鋼琴,可是過沒多久就因為自己技癢難耐而再度開始上課。在國中的時候,YOSHIKI因為擔任班際合唱比賽的司琴,而成了學校裡英雄般的存在。對於平常那個態度強硬的不良少年,卻有出人意表的優雅彈琴姿態,不只是學生,就連老師也驚訝不已。那對YOSHIKI而言是一個相當痛快的體驗,最後,他決定進入音樂大學主修鋼琴,並且下定決心以成為鋼琴家為志願。

      一直持續著古典鋼琴課程的YOSHIKI,事實上,早在國小五年級時就已經對搖滾萌生出興趣了。他從唱片行的海報上知道了KISS的存在,經由新聞得知他們即將赴日演出消息的YOSHIKI,拜託媽媽帶他去KISS的演唱會,第一次的看演唱會經驗居然是在國小五年級!而且這還是因為自己想要去,這在音樂方面實在是非常的早熟。而後,對當時KISS的舞台感到無比衝擊的YOSHIKI決定開始組團。當然,他的伙伴是從幼稚園時代開始就一直是朋友、那時唯一能一起聊搖滾的TOSHI。

      收到整套爵士鼓當禮物的YOSHIKI,理所當然是以成為鼓手為目標。儘管他會彈鋼琴,但仍是完全沒有在搖滾樂團中擔任鍵盤手這樣的打算。不過,在尚未組織正式的樂團之前,YOSHIKI曾經試著唱過一點歌。他將麥克風綁在自己的天文望遠鏡前端,試著一邊打鼓一邊唱歌,但是,因為YOSHIKI的變聲期是國中二年級,相較之下比一般人還晚。 所以他一唱歌,朋友就打趣的說:「好像嬰兒的聲音,好可愛」。於是YOSHIKI便徹底打消了唱歌的念頭。

      YOSHIKI第一次組樂團是在國中一年級的時候,因為是他起的頭,所以便成了理所當然的團長。國一的時候他們的舞台是文化祭、國二的時候是學校的體育館、到了國三時,他們則是租下了市民會館來舉行演唱會。YOSHIKI和TOSHI的樂團NOISE,確實開始在大場地活動了。就算他們一邊舉辦自主的演唱會、一邊積極的參加比賽,但是,YOSHIKI當然沒有將全部學校生活都奉獻給樂團活動的道理。雖然大伙都沉醉在音樂的世界之中,可是YOSHIKI仍是一如既往的不時引發各式各樣的問題,大概就像他本人說的那種感覺吧:「我的正職是不良,副業則是玩團」。
      
      雖然曾經有過團員陣容的改變,但是那個樂團仍然一直維持到高中二年級。不過,升學問題讓YOSHIKI和TOSHI以外的團員退出了樂團。之後,加入其他高中的學生新組成的樂團就是X,以「來組個Copy Iron Maiden的樂團吧!」這樣的宗旨招募團員。YOSHIKI開始考慮X這樣的團名,當時流行的是略長的團名。如果取一個字的團名搞不好會很引人注目,這就是YOSHIKI決定取X這個名字的理由。X並不單單只有Copy Iron Maiden的曲子,他們也積極的創作歌曲。正式出道後一直都是他們擅長曲目之一的〈I'LL KILL YOU〉,事實上就是那個時候做的曲子。

      就算其他團員因為"升學問題"而退團,YOSHIKI和TOSHI仍然認為將樂團持續經營下去是"理所當然"的。不過,在組織了新樂團X之後,YOSHIKI依舊不曾放棄進入音樂大學就讀的希望,想成為鋼琴家的志願,驅使他一天練習鋼琴六個小時。因此他的手指頭比什麼都來得重要,重要到「就算跌倒了也不能用手去撐,要用下巴」這樣的地步。當然,打鼓這回事就另當別論了,那是一段因為練習爵士鼓使手指頭起水泡,而讓鋼琴老師火冒三丈的日子。

      可是,對進入音樂大學就讀是那麼熱切持續努力著的YOSHIKI,令人意想不到的是,無論如何他都不想放棄已經對鋼琴課造成妨礙的爵士鼓。那時的YOSHIKI完全沒想過要用樂團來闖下一片天,或是成為一個職業的搖滾樂手。YOSHIKI自己回顧那時的記憶也是歪著頭這麼說著:「雖然讓鋼琴老師那麼生氣,可是不知為什麼,我就是完全沒想過放棄打鼓。」
  
      升上高三之後,因為升學的緣故課業變得更為繁重了。YOSHIKI向學校請假,整天在家裡練琴,將精力全部投注在視唱練習,以及如何調音的學習之上。另一方面,他雖然仍舊持續著樂團活動,可是樂團終究只是課餘時才能進行的,從正式演出前一個禮拜開始拼命練習,臨陣磨槍的活動。然而,在高中三年級的1月,考試就近在眼前的某一天,突然YOSHIKI說他不要考音樂大學了。這實在是太過唐突了,以至於他周圍的人都陷入了異常混亂中。可是他的意志堅定,無論是誰,不管說什麼都無法讓他改變決定。

      深知作曲和隨心所欲愉悅演奏的YOSHIKI,無論如何就是無法消除「所謂的古典音樂,終歸就是Copy別人作的曲子不是嗎?」這樣的想法。另外,在高三時出場的比賽中,TOSHI曾經得到最佳主唱獎、YOSHIKI則是獲得最佳鼓手獎也是遠因之一。「或許,我們體內真的隱藏著無限的可能性也說不定。」YOSHIKI下意識的開始思考那件事。然後,當自己對進入音樂大學就讀和以成為鋼琴家為目標這兩件事感到窮途末路,不知何去何從的時候,朝樂團前行的夢想,同時也在他的心中逐漸擴大膨賬。

      放棄進入音樂大學就讀,YOSHIKI高中畢業之後和TOSHI一起到東京求發展。當然,這是為了讓X變成格局更大的樂團,KOJI這個朋友也和他們同行,三個人立刻展開了邊打工邊尋找團員的生活。可是始終不曾遇到稱職合意的團員,當時的他們處在既沒有朋友、也找不到門路、更攀不到人情,什麼都沒有的狀態下,處境艱難的他們當下目標是能在Live House中演出。當時在館山市只有一間樂器行,根本就沒有什麼Live House,高中時期的活動也只有比賽和演唱會。他們完全沒有在Live House裡演出的經驗。

      到東京十個月之後,他們終於找齊了團員,並且開始製作用來發送給Live House的試聽帶,然後再將這些錄音帶分送給希望能在其中演出的Live House。之後,他們仔細的回想,才發現被分送試聽帶的Live House,性質幾乎完全不符合X的訴求。可是當時的他們連這件事都不知道。就這樣,他們終於實現了在Live House中演出的心願。那是TOSHI和YOSHIKI高中畢業後的隔年,也就是1985年的事情。

      X最初的演奏對象全都是親戚朋友,雖然他們為了能將規定要售出的門票脫手而吃了不少苦頭,可是X仍是很早就在Live House的觀眾中開始受到歡迎了。因為他們華麗的裝扮以及激烈的舞台,無論到哪一個Live House演出都能帶給觀眾極大衝擊。團員們自己也是常常這麼想:「要怎麼做才能更激烈?要做什麼才能讓大家都嚇一跳?」並且期望能將想法實踐在舞台上,只要一拿到靠演唱會賺來的2~3萬左右的酬勞,馬上就全數花在下次演唱會的舞台裝置上,類似的事情是經常發生的。團員們甚至還出錢買了一輛機車,在夏天斷然展開了首次的關西巡迴演唱會。

      然而,X雖然順利的將樂團知名度以及觀眾人數提升擴充。可是,團員陣容仍是如往常一樣變動不斷,這是因為除了TOSHI和YOSHIKI以外的團員常常變動。已經排入行程表的演唱會計畫,沒有團員是無法實行的,所以他們只好拼命尋找能幫忙的樂手。對於團員常常變動的理由,TOSHI這麼分析著:「演唱會的時候,我們常常不規規矩矩的演奏,每次都鬧得天翻地覆的。我覺得這會讓那些以技術為目標的人急得半死,不過話又說回來了,我們雖然亂七八糟的做了許多演唱會,可是因為我們在意外得知自己其實還蠻差勁之後,變得非常勤於練習。也有因"練習太頻繁我沒辦法打工"而不做的傢伙。」至於YOSHIKI則是這麼說:「首先,因為我很任性的關係(笑)。其次是,當時的X也曾經上電視,因而會讓人有"X是充滿話題,走在時代尖端的人氣樂團。"這樣的感覺,我認為討厭那樣子的人也蠻多的。」

      另外,「進入X之後就不得不染金髮」這個有名的規定,也是讓黑髮樂手裹足不前的理由之一。事實上,金髮早已成為X的註冊商標了。試奏會的時候,他們總是這麼斷定的說:「不是金髮是不能進入X的唷!」,在加入X的時候染了金髮,而後就那樣退團的樂手不知道有多少個人。因此,YOSHIKI和TOSHI常常半開玩笑的說:「X是金髮養成所」。

      不只是頭髮的顏色,就連衣服、髮形和舞台妝,X的基本原則全都是「要華麗而具衝擊力」。特別是YOSHIKI一直到正式出道都未曾改變,將一半的頭髮如犄角般豎起來的海膽頭(或者可以說是自由女神髮型),也是從這個時候開始的。他原本是要將已經退團的貝斯手那神氣活現的髮形,和龐克精神一起保留繼承,頂著整頭豎立的怒髮站在舞台上。

      可是,X因團員變動而不能辦演唱會的時候,YOSHIKI曾經以幫手的身份替另一個叫做DOOM的樂團打鼓。那時由於時間不夠,所以他就以一半頭髮沒有豎起的姿態出現在舞台上,這件事因此成為一個契機。後來,因為頭髮只豎起一半,所以臉上也跟著化上兩種各不相同的妝。由於那個造型頗受好評,結果它就一直維持到了X出道,這個左右兩邊各不相同的髮形有著「一半龐克、一半金屬」這樣的象徵意義。另外,它同時也兼具了表現雙重人格的感覺,YOSHIKI本人是非常的喜歡。不過,他喜歡這個髮型的最主要理由是:「總之就是因為它很引人注目,沒有別人是做這種造型的。」這實在是非常像YOSHIKI的作風。

      不斷的反覆改變團員陣容,為了舉行演唱會一邊仰仗幫手援助,X一邊持續進行活動。可是,對於無法維持一個固定的團員陣容這件事,YOSHIKI也曾經說出「不要做算了」這樣的洩氣話。當時的X,團員只有TOSHI和YOSHIKI的狀態占了大部份時間,只有鼓手和主唱是無法隨心所欲排練的。

      可是,為那樣的YOSHIKI增加力量的,就是他長年的伙伴TOSHI。無論陷入了多麼痛苦艱辛的困境中,只有TOSHI總是在YOSHIKI的身邊,時不時鼓舞著他。TOSHI這麼回想著那時的事情:「不知道為什麼,我有"不繼續做下去不行"這樣的使命感。」那時的團員變動已經多到「走在原宿街頭,你如果向那些搖滾小子丟石頭,你一定會丟中曾經待在X的樂手」,當時是這樣的地步。

      這時出現在那兩人面前的,是剛從DEMENTIA退出的TAIJI。當時由於X裡沒有貝斯手,所以YOSHIKI立刻打了一通邀請TAIJI入團的電話。TAIJI對X的惡評是早有所聞,因此他完全沒有加入X的意願。可是,他還是和YOSHIKI約好有空要去喝酒,面對著對酒量相當有自信的TAIJI,YOSHIKI即使聽到了大話也是一點都不為所動,一點也不生氣。就算TAIJI這麼誇口道:「用啤酒杯裝的燒酒,我可以連喝四十杯」,YOSHIKI也只是笑著說:「ㄟ∼好厲害喔∼」
    
      他們兩個都是超級的不服輸,因此當時的酒席可說是非常嚇人。他們彼此都不想輸給對方似的,一杯接一杯灌著烈酒,而就因為這樣,TAIJI允諾了加入他討厭的X。

      得到了TAIJI這樣強力貝斯手的X,更加積極的展開了演唱會活動。在舞台的激烈度越見提昇之後,他們總是在演唱會時破壞各式各樣的東西,然後將之投向觀眾席。跳向觀眾席也是家常便飯,甚至還發生了演奏途中團員和觀眾打架這樣的離奇事件。不過,曲子的整體氣氛大致上已經具備出道時的雛形了。不久後,他們在1985年夏天的演唱會中演奏了〈kurenai〉,確立了他們有鞭擊金屬(Thrash Metal)和硬核龐克(Hardcore Punk)的傾向,速度驚人激烈的演奏中交織著流洩的旋律,是這種獨特的音樂風格。而之後,他們經常在舞台上大暴亂,是一個非常不尋常的樂團。

      當時曾以觀眾身份在台下看過X的HIDE,將X的舞台評為:「像怪獸大暴亂似的演唱會」。把吉他摔在地上、將鼓座徹底的破壞,總之就是什麼都有的亂七八糟演唱會就是了。而且,他們的狂暴還不只呈現在舞台之上,就連慶功宴也是持續著大暴亂。那個時期X的慶功宴,總而言之就是人非常的多,不知道是相關人員還是團員朋友或是歌迷的人們充塞在小酒館之內喝酒喧嘩著,稍稍喧鬧一下對他們而言是家常便飯,有時甚至還有慶功宴的與會者全被捲入大亂鬥的事情發生。

      YOSHIKI除了打碎店裡全部的玻璃之外,還揮舞著數十個啤酒瓶,這些傳言是多不勝數。當然,將他們列為拒絕往來戶的酒館是接二連三的增加。澀谷某間因(專辦演唱會結束後的)樂團慶功宴場地而馳名的酒館,只要一看到一頭金髮、像音樂家的男子就會一個一個盤問打探道:「你們之中沒有YOSHIKI吧!?」,就連這種傳言都流傳了下來。因為X是這樣的樂團,所以對他們沒有好感的人也非常多:「只有X,我們不想和他們搭擋演出」。更甚者,還有樂評給予像這樣的惡劣評價:「光只有華麗外表的差勁樂團」。可是,和那些評價背道而馳,他們的人氣反而是直線上升。

      雖然曾經有過一段TAIJI離團的時期,然而不久之後他就重新回到了X。有了三個正式團員的X,1987年2月時參與了由Victor發行的合輯《Skull Thrash Zone Volume I》、1985年7月時以一首歌參與了Explosion發行的合輯《Heavy Metal Force III》,並且發行了兩張獨立製作單曲〈I'LL KILL YOU〉和〈ORGRAMS〉的X,是頭一次參加由主流公司發行的唱片錄音。

      鼓足幹勁的三個人,為了錄音非得找一個吉他手不可。因此,在許多人之中被選上的,就是和YOSHIKI早在一年多前就已經認識的PATA,X拜託他以支援吉他手的身份來錄製:正式出道之後仍然持續在演唱會中演奏的曲子〈Stab me in the back〉以及〈No connection〉。之後,原Saber Tiger的HIDE,和ISAO這兩個吉他手正式加入了X,雙吉他的五人編制形式遂告完成。

      雖然YOSHIKI和HIDE從以前開始就一直是好友,可是事實上TOSHI和YOSHIKI知道HIDE這個人要追溯到好幾年前。看了Saber Tiger演唱會的兩人,被HIDE的帥勁所感動,因而這麼確信著:「這傢伙就是為了要成為X吉他手而出生的男人!」不過,那個時候的Saber Tiger無論是人氣度還是實力都要比X強上好幾倍,他們實在是沒有將HIDE拉攏過來的條件。因此,兩人暗暗的互相發誓道:「在X變成更厲害的團之後,哪天一定要把那個傢伙拉攏過來!」一直期盼能夠一起玩團的HIDE加入了X之後,YOSHIKI和TOSHI兩人便喜不自勝的排定了許多演唱會行程。

      可是,不久之後就發生了ISAO車禍入院的意外。因此他們再度向PATA尋求援助。然而,在幾次的演唱會之後,PATA已經漸漸成了一個不可或缺的存在了。於是,1987年的2月,YOSHIKI、TOSHI、HIDE、PATA、TAIJI這個最堅強的陣容終於全員到齊了。

      團員總算固定了下來的X,如魚得水似的展開了驚濤駭浪般的活動。在舉行了一場接著一場的演唱會之後,一方面為了要穩固和新團員的樂音,一方面為了要讓歌迷獲知新的團員陣容,X製作了錄影帶。而且,儘管這卷收錄了三首歌的錄影帶是獨立製作,他們還是決定將它當成禮物,免費送給來看演唱會的觀眾。這個劃時代的魯莽主意,是大伙在喝酒時從開玩笑中起意決定的。但是,當時他們並沒有所屬的經紀公司或是唱片公司。當然,製作費就只能自己負擔了,決定要製作錄影帶的他們這麼說著:「明天,一個人拿20萬來!」於是全體團員便慌慌張張的到處籌措資金。

      在這卷名為《XCLAMATION》的錄影帶中收錄了 〈Xclamation〉、〈Stab me in the back〉和〈kurenai〉三首曲子,將他們當時氣勢驚人的樣子、栩栩如生的收錄其中。為了這卷免費贈送的錄影帶而舉行GIG所造成的話題,讓他們在大阪的Barbon house創下了專場演唱會有530名觀眾的記錄。另外,除了免費贈送給入場觀眾之外,他們也發送了100卷左右的錄影帶給唱片業界,X的知名度因而益發高漲。

      氣勢不斷增強的X,終於決定要製作專輯了。雖然早已經有許多來自主流市場的邀約,可是他們還是決定專輯要由YOSHIKI創立的獨立唱片公司Extasy Record來發行,他們對於和主流公司簽訂合約一事是非常的慎重。因為他們害怕輕易簽下合約,自己的原則會被強迫改變,深知自己風格和評價的他們,冷靜的判斷著對主流公司而言,接受這樣的X到底是不是非常困難的事。

      Extasy Record是由YOSHIKI邀集各方好友,以做自己想做的事為宗旨成立的。因此,所有東西都是自製的,試辦時產生的錯誤也是層出不窮,專輯和CD該怎麼做才好呢?到底要怎樣才能在雜誌上刊登廣告呢?這些都是他們一個個慢慢摸索學習而來的。寄送的唱片是團員們自己裝袋的,因為一些千奇百怪的想法而出名的廣告傳單,也全都是團員們自己設計的,像「朝秋天的漫漫長夜Rocket punch」(X的《VANISHING VISION》);或是「夢話睡覺時再說!!」(東京YANKEES的《Do the DIRTY》)之類的文案。這些普通文案工作者完全想不到的嶄新點子,不但讓歌迷驚喜,也帶給了業界極大的衝擊。

      1988年4月,在日本的獨立製作專輯中銷售第一名的耀眼名作《VANISHING VISION》發行了。這張專輯的成功,替他們帶來了活躍於日本音樂界的契機,X以搖滾樂團的頂點為目標,開始全速的衝刺。





      重新傾聽那個時候的訪問錄音帶,有一段訪談讓我印象非常的深刻。那是TOSHI所說的一段關於YOSHIKI的話。

      「我覺得自己一定非常的喜歡YOSHIKI,我所謂的喜歡,還包括了認為他很帥以及憧憬這些層面。如果沒有那個人,我認為自己一定會走上完全不同的道路,是玩音樂還是做什麼我也不知道。以我自己的才能,勉強的去做這些事,我沒有那種自信。我喜歡YOSHIKI作的旋律,我覺得他很有才能,是一個很棒的人。他是一個非常純粹的人喔!雖然任性,可是真的很純粹。」 

      決定退出X,因而成為樂團解散關鍵的TOSHI,長期和YOSHIKI甘苦與共、直率的說出自己對YOSHIKI的尊敬,現在倆人雖然決定要走上不同的道路,但是他們絕對不會忘記那一段互相尊敬扶持的日子吧!那是因為,他們倆人心中無論何時都將懷抱著這段重要的回憶,繼續彼此人生的旅程。




   Prologue

 開始下雨了
 彈奏鋼琴的日子總是會下雨 
 YOSHIKI的手拂過栗色長髮 突然抬頭仰望天空
 一瞬間 豆大的雨滴猛然迫近
 從正下方領受著 見識雨水驚人的力量
 就像透明的炸彈一般

 不經意地伸出手 雨點在YOSHIKI的指上跳躍 在水面上舞動
 和描繪著不可思議的行列的水面交錯著
 YOSHIKI追隨著成列的雨滴
 就像透明的旋律一般 

 那就是 只屬於我的旋律... 

 不由自主地跪了下來 將身軀寄託於水面
 那時 轉暗的天空雷聲轟鳴 加劇了雨勢的激烈            
 旋律 朝水之深處 水之底層逐漸地擴大著水波
 轉瞬間 展開雙手的YOSHIKI 倏地沒入了水流之中
 就像 被他自身的帶領著一般.... 


                   小林信也 《蒼血的微笑》




1990年~1991年 隔了兩年兩個月的專輯《JEALOUSY》、首次東京巨蛋公演

      1990年5月17日,結束了在大阪城展演廳「ROSE & BLOOD TOUR」的X,為了錄製第三張專輯,發表了暫停日本一切活動的決定。

      「在做出滿意的專輯之前,絕對不回來」只留下了這樣一句話。11月時全部團員就飛往美國,在洛杉磯開始了錄音工作。他們錄音工程的耗時,無論是在相關人員或是歌迷之間都是非常有名的。《VANISHING VISION》是地下時期的作品,可是也花了超出常理的300小時,《BLUE BLOOD》則是花了整整兩個月的時間來錄製。因此,第三張專輯到底要花費多少時間,是誰也沒辦法想像的。

      進入了無限期錄音工作的X,出人意料的留下了禮物給我們 —— 本人不在現場的FILM GIG(中譯:影像音樂會)。可是,它和一般的Film Concert不一樣,在這場FILM GIG會場架設起來的,都是和真正演唱會效果一樣的音響設備。這場前所未聞的FILM GIG,於12月8日和9日在東京灣NK大廳揭開序幕,在這個因為有8,000人容量而自豪的大會堂舉行三次FILM GIG的門票,在瞬間就賣光了。X又一次向世人誇耀了他們驚人的人氣。

      進入會場的全部觀眾,都可獲得做為禮物的特製罐裝CD。當中有收錄了團員長約兩分鐘訊息的單曲CD(內容是輕鬆的閒談)、以及希望歌迷能好好栽種的黑松種子和種植說明書。順帶一提,從1991年2月開始,FILM GIG的全部觀眾也可以獲得這一份禮物。但是,罐子由黑色變成紅色,種子也從黑松變成了北山衫,無論是多小的細節都注意到了。

      X那一種為了讓歌迷能高興收下禮物的Service精神,在這裡表現得淋漓盡致。另外,會場周圍還展示了許多X的周邊產品,讓歌迷們在開演前也能盡情沉醉在X的世界中。

      FILM GIG本身包含了很多團員的訊息,X出道前的VTR攝影畫面,以及他們在美國的最新畫面等等,歌迷們全都非常的盡興。可是,真正壓軸當然還是有著像真正Live同樣魄力的演奏畫面,在觀眾席的觀眾們也是理所當然的聲援助威。無論是〈20th Century Boy〉的Monkey Dance、〈ENDLESS RAIN〉的感動大合唱,或是〈X〉的『X Jump』等等...觀眾的反應就像是有真人在舞台上演奏一樣熱烈。而有實力舉行這種迴響不斷的Film Concert藝人,除了X之外不做他人想。這一次的Film Concert於1991年在全國33個場所巡迴演出,充份安撫了歌迷們因為團員不在國內而產生的寂寞。
    
      另外,1990年年底的日本有線大獎「音樂優秀獎」、以及1991年3月日本金唱片大獎的「音樂錄影帶獎」,X都是在全員不在場的情況下領取的。

      團員們不在日本的期間,X的消息雖然也是接二連三被大眾媒體炒的熱烈。但是在黃金週中的5月7日,突然傳來了消息,他們要在先前停留的洛杉磯召開緊急記者會。這次X為了6月上旬歸國而特意召開記者會的舉動,確實就是他們和一般人不一樣的『X式』創意。記者會中除了有許多從日本前去的傳播媒體以外,也有一些外國報社記者交錯其中。

      那時,他們以Full Make的姿態在記者會上發表了三個消息:第一個是8月23日在東京巨蛋舉行演唱會;第二個是7月1日發行第三張專輯《JEALOUSY》;第三個是在6月5日回到闊別了大約八個月的日本。不過,在回答記者問題的時候,他們也明確表示了專輯在此時尚未完成。 



      YOSHIKI在正式出道前的1988年底,接受某雜誌的專訪時這樣回答道:「目前的目標是在BIG EGG(東京巨蛋的暱稱)舉行專場演唱會!」而這個願望在出道後僅僅花了兩年四個月就實現了。目標一個接著一個達成的X,似乎是提早實現了出道當時的大夢想,這時他們正持續的全速衝刺著。

      就這樣,X再度活動了起來。HIDE、PATA、TAIJI三個,如YOSHIKI所說的在6月5日前後就回國了。這一天,成田機場聚集了開港以來少見的眾多歌迷,在大廳造成了人群大混亂。至於TOSHI和YOSHIKI,則因為錄音的關係,6月7日才回國,並且參加了電視節目《MUSIC STATION》的演出。然後,從第二天開始他們連續在市內的錄音室進行了最後的歌曲以及鋼琴等等錄製工作,等到最後的母帶後製結束時,也已經是6月12日的事了。

      6月16日開始販售的5萬張東京巨蛋演唱會門票,在短短兩個小時之內就賣光了,即將舉行的全國巡迴演唱會「VIOLENCE IN JEALOUSY TOUR~只活在夢中」也在此時發表。從6月下旬開始,YOSHIKI為了即將發行專輯而拍攝的衝擊性Kiss畫面,也在此時開始放送。然後,7月1日這一天,隔了兩年兩個月才發行的專輯《JEALOUSY》,獲得了公信榜第1名,X的氣勢確實是無人可以抵擋。

      東京巨蛋演唱會如預料一般的大成功,在歷時超過三個小時的演唱會中,5萬個觀眾始終都站立著,並且不斷朝台上的5人發出怒濤一般的歡呼聲,全場觀眾的『X Jump』幾乎震動了整個東京巨蛋。像那樣激烈的舞台和觀眾席的一體感,只要是身在會場,無論是誰都會感到胸口發燙的。全國巡迴演唱會也不斷順利售罄的X,在9月11日發行了從專輯中選出來的單曲〈Silent Jealousy〉,這首被安排在專輯的起頭,充滿X風格的曲目,同時也經常是他們演唱會的開場曲,是X的代表作之一。


1991年底的活動

      10月17日~19日三天,他們暫時從忙碌中抽身,在新宿的POWER STATION舉行活動。X從地下樂團時期開始,就曾以根據地目黑鹿鳴館為據點,在許多的活動上露臉。自己所舉辦的「Extasy Summit」就不用說了,連友人舉辦的活動,他們也時常爽快的答應參加。當時YOSHIKI以及HIDE說了這樣的話:「結束之後的慶功宴最讓人期待了!」,由此可知他們是多麼的喜歡慶祝活動和狂歡。

      這三天除了有LUNA SEA、Ladies room、Zi:kill等Extasy Records旗下樂團的聯合演出之外;還有Dynamite、Tommy、Bisexual、Issay、Baki等音樂家友人、工作人員們、團員們的朋友參加演出,現場是一派和樂融融的氣氛。另外,神出鬼沒的「大魔神五人組」(X從地下樂團時期開始,就曾經以改變團員樂器不定期的出現)也重回了久違的舞台,讓所有聚集的歌迷都非常的興奮。不用說,他們在這三天之間也舉行了盛大的慶祝會,X和音樂家友人們一起喝酒直到深夜(或是到隔天清晨)。這個時期,X真的非常喜歡聚集一大群人一起喝酒,只要是有慶祝酒會之類的,他們就會邀集數十個朋友一起大狂歡。那個傳說,從地下樂團時期開始一直都沒變的持續著。


      
      可是,這場活動結束幾天之後的10月24日,在巡迴演唱會的最終站 —— 橫濱體育館,YOSHIKI於鼓獨奏進行的時候昏倒了,演唱會因此而中斷延期。隔天,X的新單曲〈Standing Sex〉發行,這張單曲刺激的標題造成了非常大的爭議,而它的封面及廣告中YOSHIKI裸體登場,也使得大眾傳播媒體熱鬧了好一陣子。

      10月29日這一天是他們從地下樂團時期開始就一直持續舉行的"唱片公司慶典"—— Extasy Summit。在武道館的開幕日,最早是在Live House目黑鹿鳴館舉行的這個活動中,無論是X還是隸屬於Extasy Records旗下的樂團都急速成長了。所以這次武道館的門票除了全部賣光了之外,演唱會的規模也擴大了許多。一個禮拜前昏倒的YOSHIKI,也在今天以充滿精神的狀態出現在舞台上,親口向歌迷說明自己的身體狀況,並且謝罪。YOSHIKI多次和主持人在舞台上聊天之後,他以穿著婚紗演出的方式給歌迷特別的優待(service);在YOSHIKI之後,TOSHI和TAIJI也穿著結婚禮服在舞台上現身,X愛惡作劇的一面,著實讓歌迷以及相關人員都吃了一驚。

      兩天之後,YOSHIKI發表了和當時仍是TMN一員的小室哲哉合組雙人團體:V2的決定,這個團體的活動雖然在隔年1月發行了單曲〈背德之瞳〉,以及錄影帶之後就終止了(因為他們兩個都忙死了!),但是這兩個人氣藝人的意外組合,也在社會上造成了極大的震憾。

      X的快速進擊仍然持續進行著。11月14日,原本預定在原宿舉行由YOSHIKI依照《JEALOUSY》的封面所做的演出。可是,因為聚集了5,000名以上的歌迷,所以警方發出了禁止的命令。這個時候,在會場附近車裡做準備的YOSHIKI,對活動終止也感到非常的遺憾。之後,在11月12日及13日這兩天,因故延期的橫濱體育館公演順利落幕了。

      11月17日,X秘密在澀谷LIVE HOUSE「EGG MAN」舉行了一場魯莽的演唱會。這場演唱會事先雖然完全沒有對外發表,但是,仍然在對他們動態知之甚詳的歌迷之間,引爆了一場壯烈的門票爭奪戰。這一次演唱會的時間非常短促,不過,會場還是被300名能夠近距離觀賞到演出的歌迷散發出的驚人熱氣、燻烤成了令人難以呼吸的炙熱。因為這次的大混亂,原定在大阪以及名古屋的Live House秘密舉行的演唱會也非常遺憾的終止了。

      精力充沛、持續活動的X,再度發表了一個大消息,他們開了一場記者會來發表"年初將在東京巨蛋連開三天演唱會"的決定。X是所有日本藝人中,第一個在東京巨蛋連續舉行三天演唱會的團體,而這個事實,確實有著證明X正矗立在日本搖滾樂團頂點的意味。距離他們第一次實現站在東京巨蛋舞台上的夢想,也才半年的時間,他們的快速進擊又加快了速度。另外,在這次的記者會中,他們也發表了自己的下一個目標 —— 考慮進軍海外。

      12月1日,長期熱賣的抒情曲〈SAY ANYTHING〉以單曲的形式發行。隨著這首歌的大受歡迎,X的高音樂性也獲得極高評價。在那之前,無論是誰,都僅僅把X當成是一個華麗而激烈的樂團罷了。
      
      12月8日,X和一整個管弦樂團的共同演出,更加證明了他們的高音樂性。將華麗的古典鋼琴演奏以及管弦樂導入專輯中的X,讓歌迷在這次的舞台上,對他們身為藝術家的深遠胸懷留下了強烈印象。也由於這次和管弦樂團的共同演出,更加突顯了X的曲子優於一般旋律的事實。



      12月20日這一天,是從8月就已展開的巡迴演唱會「VIOLENCE IN JEALOUSY TOUR」的最終場,以FILM GIG形式在武道館舉行的日子。他們在全國9個場所舉辦的15場演唱會全部都售罄了,再加上夏季的演唱活動,X的購票觀眾總數輕鬆突破了30萬人,這場FILM GIG的門票也是理所當然賣光了。而且在第二次安可的時候,團員本人出乎全場意料的親自登台演出,這就是「不知道將會發生什麼事?」的X,回報給歌迷們的感謝心意。

      這一年的除夕(即台灣的跨年夜),他們第一次在《NHK紅白歌唱大賽》中登場,這是一個連正在哭鬧的小孩看了之後都會立刻閉嘴的國民人氣節目。頂著直豎的頭髮、化著濃妝的硬式搖滾樂團在這個節目中演出,是一個名留日本歌唱史的劃時代創舉,X的出場比任何一個樂團都更能帶給一般大眾非比尋常的衝擊。

      而那一次的演出,對於一直積極上節目表現自己音樂以及存在感的他們而言,是一次包含著某種意義的大勝利。
  
      他們在結束了紅白的演出之後,按照慣例回到老窩目黑鹿鳴館,舉行持續了不知幾年的新年倒數計時演唱會。在參加了全國一半以上民眾都在收看的節目之後,馬上就在只能容納300人的Live House登台... 這種體貼的想法,毫無疑問就是X的風格。


     
1992年 東京巨蛋三天公演 TAIJI突然的退出發表

      新年之後,也就是1992年的1月5日、6日、7日,X連續三天站在東京巨蛋的舞台上。總是用心思索如何帶給歌迷驚喜的他們,為這次公演準備了三天都不一樣的表演歌單。5日那一場是由去年夏天巡演而延續組成的演唱會;6日那一場是由地下樂團時期歌曲交織而成的魄力演出;7日那一場則是凝聚了X所有魅力的感動演出。尤其是最後那場長達四個小時以上的長時間演唱會,團員們被感動的再也隱忍不住滿腔淚水,而且為了回應觀眾持續不斷的歡呼聲,也不知重覆了多少次的落幕曲。可是,大概誰都沒有料想到,這次演唱會會變成看到五個團員一起站在舞台上的最後機會吧!


    
      1月31日,X傳真了一份聲明給各大傳播媒體,上面寫著TAIJI已經從樂團退出的消息。但是關於退出的理由,傳真上卻沒有說明清楚,就只有簡單的「TAIJI和我們四人將會朝不同的目標前進」幾個字。屹立在日本搖滾樂團的頂點,應該正因為成功的美酒而酩酊大醉的他們,到底是發生了什麼事呢?TAIJI突然的退出發表,使得歌迷和相關人員錯愕萬分,關於退出理由的種種臆測也是滿天飛散。

      不過,如果冷靜的回顧過往,就不難發現,其實從前年開始那個預兆就已經隱約可見了。當時,TAIJI在樂團沒有活動時和Londness的團員一起做了活動,交友範圍遂逐漸廣泛了起來。而且,他的舞台妝以及打扮也慢慢轉變為充滿男子氣概的模樣,怎麼看都是一副硬派搖滾人的味道。當TAIJI開始覺得自己無論是音樂性還是對樂團的考量都和其他團員不一樣之後,他便要求和身為團長的YOSHIKI商量這一件事。然後,他們兩人在1991年12月31日(正確說來,應該是1992年1月1日的清晨)進行了對談。


唱片公司、團名、貝斯手的更換

      在《紅白歌唱大賽》中第一次演出,成為一個名符其實代表日本搖滾的樂團,那一瞬間,卻要針對TAIJI的脫離而進行對談,這是多麼諷刺的事啊!而且,那次對談結果也確定了TAIJI的退出。也就是說,在東京巨蛋三天公演的時候,他已經決定要脫離了。X的舞台雖然一直都充滿了緻密的緊張感,可是這次三天公演異常高漲的張力,卻不單單只是因為挑戰了日本藝人第一次站在東京巨蛋舞台上三天這樣一個偉大事業而已。

      從地下樂團時期開始同甘共苦了六年的盟友,在這三天最後的舞台之後就要離團而去了,如果這麼想,就能發現他們確實為這次演唱會注入了高於平常的力量。在7日那一天的安可曲時他們清晰可見的淚水,以及延續不停的落幕曲,那些全都是TAIJI即將脫離樂團的原因所致。

      從X退出後,TAIJI加入了Londness。之後,他自己變為團長,組成了D.T.R(Dirty Trash Road)。

      1991年後半,在發行了第三張專輯《JEALOUSY》以後,如怒濤一般進行著活動的X,再一次的為了其他事務而停止了活動。他們從人前失去了蹤影,慢慢開始尋找新的團員。可是,要配合像X這樣受歡迎的樂團,技術也要和TAIJI一樣優秀的繼任貝斯手,並不是那麼簡單就能找到。隨著季節的遞嬗,怎樣也沒有從X那傳來決定新貝斯手的消息。

      有一天,突然從X那兒寄來了一封航空信,寄出地是美國。在信封之中,裝有X即將在紐約舉行的記者會邀請函。而且,記者會的地點是平常如果沒有穿西裝外套和戴領帶就不能進入,那個有名的洛克菲勒中心的彩虹廳。「怎麼了怎麼了,這次是發生什事了?」大概都抱持著這樣的疑問,日本的媒體相關人員們匆匆忙忙大舉飛往紐約。

      在洛克菲勒中心舉行的記者會不但非常盛大,而且居然也聚集了從各國前來,將近200人以上的報導陣仗。在那裡,X發表了和華納音樂公司的合約,在前年記者會上宣佈進軍世界計畫的團員們,就這樣提早實現了諾言。於同一時間,他們也發表了將團名變更為X JAPAN的決定,那是因為在洛衫磯早已經有了名為X的樂團,為了進行世界性的活動而不得不將團名改為X JAPAN。記者會中的質問回答全部以英文來實行,為了從英語圈以外的國家前來的記者,他們還引進了聯合國使用的同步翻譯系統。

      接著,一直都包裹著神秘面紗的新貝斯手,也初次公開了,X JAPAN的新貝斯手是HEATH。當時他從前的經歷等等都還未公開,不過,他是一個曾在PARANOIA(現在AION的NOV曾是其中一員)、MAJESTIC ISABELL(現在NEW VOGUE的 CHIKA曾是其中一員)以及MEDIA YOUTH等等在地下樂界中知名樂團中活動的音樂人。


      事實上,在1991年的Extasy Summit中,他曾經以無敵BAND(以X的團員為中心組成的樂團)成員的身份登台。連那種在電視上露臉的實績也具備了,因為他在地下樂界積極活動著,無論是和X還是Extasy旗下的音樂人都有所交流。雖然這麼說來,他的加入是理所當然而且再適合不過了,可是X還是反覆舉行了幾次慎重的試演會,從中他們選出了最適合X團員的人,那就是HEATH。

      在那場記者會舉行前26天的7月30日,武道館有一場YOSHIKI的TALK LIVE。雖然這只是YOSHIKI寫真集發行的紀念活動,但是門票仍然只用了4分鐘就賣光了。儘管有好一陣子不曾在歌迷面前露面,YOSHIKI還是讓人見識了他不變的沸騰人氣。當天,他和管弦樂團一起演奏了還未發表的曲子〈Art of Life〉。這首曲子是YOSHIKI用來表現自己人生的30分鐘鉅作。另外,進行到後半場時,TOSHI、HIDE、PATA也登台向觀眾展露出久違的、精神充沛的笑臉。

      接著,再度開始活動的X JAPAN,全部團員齊聚在舞台上登場是10月30日,於武道館舉行Extasy Summit時的事。兩天前在大阪城展演廳雖然也有Summit的舉行,可是那一天YOSHIKI因為錄音工作尚未結束,無法從洛杉磯趕回來而缺席。但是,向著初次拜會歌迷的HEATH,觀眾席那邊傳來了溫暖的聲援,現場全是溫馨祥和的氣氛。雖然沒有以X JAPAN成員的身份演奏歌曲,可是,他似乎早已被歌迷認定是這個樂團的一員了。

      這一年的除夕夜,X JAPAN連續兩年在《紅白歌唱大賽》中出場,並且演奏了大受歡迎的曲子〈紅〉。對HEATH來說,這一次雖是他身為X JAPAN成員的初次舞台經歷,可是面對那麼具有魄力的演奏,就連資深歌迷也被嚇了一跳。另外,YOSHIKI除了替這年紅白的主題曲〈TEARS〉作詞作曲之外,節目中也有由他彈奏NHK大廳的管風琴,全部出場藝人隨之大合唱這樣的畫面。從歌唱界的大老級演歌歌手到超人氣的偶像,紅白所有出場藝人全都站在舞台上唱著YOSHIKI歌曲的光景,顯然就是紅白的壓軸。由此觀之,藉由前年在紅白中初次出場的機會,確立了自己在日本音樂界穩固地位的他們,又更加讓大眾對自己不同凡響的來歷加深了印象。之後,YOSHIKI和HIDE趕到目黑鹿鳴館,加入了照慣例舉行的通宵演唱會,就此為1992年畫下了句點。


1993年 團員們開始了各自的單飛活動


      到了1993年,以樂團形式出現的公開活動仍然維持著暫時停止的狀態。事實上,他們從前年開始,就進入了在YOSHIKI的TALK LIVE上初次演奏的曲子〈ART OF LIFE〉的錄音工作。總之,這是光就一首曲子而言就超過了30分鐘的鉅作,在如組曲一般的結構之中,從激烈的部份到古典樂的部份,樂曲概念是多元化的。這首以YOSHIKI的半生為主題,將他的喜怒哀樂全部表現出來的嘔心瀝血作品,單就製作而言就需要超乎一般曲子的時間。這首歌是一如往常的未訂定發行時間,除了「錄製中」這樣的消息之外,什麼也沒有傳回日本。

      另一方面,從洛杉磯錄音作業的空閒中抽身,每個團員各自開始了單飛的活動。X JAPAN團員們的音樂指向原本就很多元化,從地下樂團時期開始他們就展開了許多音樂活動,例如:PATA就曾經多次突然加入東京Yankees的演唱會(PATA加入的東京Yankees被稱作是第五期的東京Yankees)、也參與過Fussion的吉他手古川motoaki的專輯。 

      在樂團中交友範圍最廣泛的HIDE,和LUNA SEA的J、INORAN組成了M.A.S.S.這樣一個激進的電子舞曲團體;並且參與了由Victor發行的專輯《DANCE 2 NOISE 004》。意外也有著喜歡民謠曲式一面的TOSHI,和Alfee的土反崎幸之介以及Tube的前田晅輝,一起在廣播電台的特別節目中,舉行了民謠式的演出。另外,YOSHIKI在和小室哲哉組成二人團體之前,也曾以筆名白鳥瞳的名義組成三人團體L.O.X,並且發行了迷你專輯。

      之後,團員一個個以各種形式做著個別活動的X JAPAN,終於以正式的單飛藝人身份開始了活動。


各團員的solo成果

      最先有作品問世的是TOSHI。以1992年10月發行的單曲〈made in heaven〉來展開活動,並且在11月發行個人專輯,1993年2月舉行個人首場演唱會。在這場於東京灣NK大廳舉行兩天的TOSHI演唱會中,HIDE、PATA、HEATH也神秘登台,為TOSHI的初次單飛祝福。TOSHI的單飛作品和X比較起來搖滾色彩較薄,以重視旋律的抒情曲居多。在單飛活動中他並不單單只是一個搖滾歌手(Rock Singer),而是以一位歌唱家(Vocalist)的身份來決勝負,並且將他這樣的方向性明確的呈現在專輯中。

      另外,TOSHI在1993年11月時曾經參與搖滾歌劇《哈姆雷特》的演出。出場時腳踏輪式溜冰鞋、眼戴太陽眼鏡,被賦予嶄新詮釋的《哈姆雷特》成了話題的焦點。在那之後,TOSHI也不變的發表作品,精力充沛的持續著單飛活動。

      接著,HIDE在1993年8月同時發行了單曲〈EYES LOVE YOU〉以及〈50% & 50%〉,以此展開了單飛活動。單飛中的他不只彈奏吉他,連歌曲也是自己演唱,證明了自己也具備有當主唱的天賦。他在1994年2月發表了第一張個人專輯,初次的全國巡迴演唱會也非常成功落幕了。在那次的巡迴演唱會中,PATA也以吉他手的姿態參加演出,再度呈現了不同於X的絕妙組合。HIDE創造出來的音樂,就如經常豎起天線、對新情報極為敏感的他,一般是將另類搖滾以及工業噪音要素都汲取囊括的作品,這樣的音樂作品得到了許多來自搖滾樂界以外的高度讚賞之聲。

      後來,HIDE在1993年9月發表了從企劃到演出都親自參與,和Zi:KILL的TUSK合演的實驗電影《SETH et HOLTH》。原先就對視覺表現抱持著興趣的他,以這卷錄影帶發揮了他除了音樂以外的特殊才能,成為注目焦點。

      PATA在1993年11月發行了單飛後的首張個人專輯《PATA》。在這一張以正統搖滾做為發展途徑的專輯中,他貫串整張專輯,心情非常愉悅的彈著吉他,這張專輯的錄音成員真的是超級豪華:鼓的部份是Tommy Aldridge (曾與Whitesnake、Ozzy Osbourne等合作)和Simon Phillips(曾與Jeff Beck、Michael Schenker等合作);貝斯是Tim Bogert(曾與Vanilla Fudge、Beck, Bogert & Appice等合作);至於主唱則是原House of Lords的James Christian,大致上都是一些活躍於世界舞台上的一流音樂家。

      專輯發行之後,PATA立刻就和這組錄音成員一起展開了全國的巡迴演唱會,在會場中除了PATA的歌迷之外,也擁進了許多西洋搖滾的樂迷。

      HEATH在1995年2月時,以錄進了五首歌的迷你專輯和錄影帶組合包裝正式單飛。這時作品雖然是以具有速度感的搖滾樂曲為主軸,不過在1996年10月發行的單曲〈迷宮的戀人們〉,卻混入了Bass曲風作為轉變。現在,他正以在自己家中錄音為中心製作著專輯。

      其次,X JAPAN音樂關鍵以及錄音工作的中心人物YOSHIKI,也對單飛活動頗為積極。1992年7月,他舉辦了一場記者會,來發表他先其他團員進一步和公司簽定單飛合約的消息。首先,最早發行的是由倫敦管弦樂團演奏YOSHIKI作曲的十數首X名曲,並且交由曾經擔任披頭四製作人而遠近馳名的George Martin來製作《Eternal Melody》,那時是1993年的4月。之後,YOSHIKI和Queen的鼓手Roger Taylor發行了共同製作的單曲〈Foreign sand〉,而且也參與了幾乎全為美國頂尖音樂人參加錄音的Kiss致敬專輯,並以此展開了國際性的活動。

      接著,YOSHIKI正式發售了YOSHIKI品牌的香水和內衣。而且為由他提供歌曲的NOA(仙道敦子和吉田榮作的對唱組合)、以及西城秀樹擔任製作工作,進行著多彩多姿的活動。不過,YOSHIKI本人的單飛作品卻遲遲未問世,到底要什麼時候才能聽到謠傳大致已經完成的單飛作品呢?這就是它讓人異常期待的地方。

      1993年上半幾乎沒有顯著活動的X JAPAN,於5月26日在加州的長灘會議娛樂中心進行FILM GIG所需錄影帶的攝影工作。在可以容納一萬人以上的這個會場中,搭建特別設置的舞台,就是為了要拍攝藉由多重特效、產生擁有高於真實演唱會魄力的錄影帶。從地下樂團時期開始就已經匯集了諸多人氣的X JAPAN,因為YOSHIKI的身體狀況惡化而將根據地遷移至洛杉磯等等因素,就連在日本舉行大型巡迴演唱會也變得異常艱難。於是,最後決定拍攝嶄新的演唱會畫面,用以舉行全日本規模的FILM GIG。

      他們從成為TAIJI最後舞台的1992年東京巨蛋三天公演之後,就不曾再舉行過正式的演唱會了。這卷錄影帶的拍攝實質上也是HEATH在X JAPAN裡最初的舞台表演,為此,數量眾多的傳播媒體從日本趕到洛杉磯採訪。雖然接下來這次已經是X JAPAN在國外的第三次活動了,可是仍然吸引了眾多的媒體工作者。


FILM GIG、RETURNS公演

      雖然我也是每一次都會出差採訪,可是從那麼多媒體特地渡海前往採訪的情況看來,就能瞭解他們那不尋常的人氣度了。

      拍攝當天,攝影一直持續到深夜為止。他們總共演奏了包括〈ART OF LIFE〉在內的17首曲子,拍下了那一天演唱實況的FILM GIG,從7月開始在全國的45個場所上映47天(而且幾乎在所有的地方都是一天放映好幾輪),這樣空前的規模一直持續到9月。這次的FILM GIG延續上一次,全部的入場觀眾都贈予禮物,在印有X JAPAN字樣的錢包中,裝有錄進了團員訊息的單曲CD以及垂掛型的後台通行證,為了要得到這份禮物,經常能發現出入會場好幾次的歌迷。

      在全國各地的X JAPAN歌迷都因為FILM GIG而情緒亢奮的暑假中段,也就是8月25日這一天,讓人等了又等的〈ART OF LIFE〉終於發行了。這首曲子乍看之下雖然像是以迷你專輯這樣的形式發表,可是在內容上卻足以和一張完整專輯匹敵... 不,這是一張比專輯更有深度的作品。在這首YOSHIKI曾親口說是「發表了自己的全部」,非常戲劇化的曲子中,從YOSHIKI擅長的旋律性到瘋狂的鋼琴獨奏都發揮得淋漓盡致,確實是將那個時期的YOSHIKI完全呈現的作品。

      當初是在1990年年底之後,YOSHIKI的腦海中才有了這首曲子的構想,當時也曾有過將這首曲子收錄在《JEALOUSY》中的想法。可是,基於如果把這首曲子收錄進去,那專輯勢必變成雙CD這樣的考量,而且這又是一首非常沉重的曲子。結果,他們以「無法接受和其他曲子收錄在同一張專輯」這樣的理由,打消了將〈ART OF LIFE〉收錄在《JEALOUSY》中的念頭。然後,在《JEALOUSY》之後,他們將精神全部傾注於錄音工作之上,終於完成了這張鉅作,這首曲子一發行就榮獲了公信榜的第1名。
      
      從9月的後半開始,他們再次舉行了特別版的FILM GIG。這次的入場券徵募活動,居然有60萬以上的人數參與,在會場中由X JAPAN秘密的替換登場,群集的觀眾全都欣喜若狂。在大阪的會場中,YOSHIKI沒有事先告知觀眾便出場演奏了〈ENDLESS RAIN〉。這是因為去年舉辦Extasy Summit的時候,沒有辦法到大阪會場參與演出的YOSHIKI想直接向歌迷道歉,並且由他親自說出口。因為YOSHIKI這一份對歌迷們溫暖體貼,在會場中接二連三出現了許多哭了出來的歌迷。

      10月14日,X JAPAN開了一場記者會,以此發表"年底將在東京巨蛋舉行跨年倒數計時演唱會"一事。每年,在東京巨蛋舉行跨年演唱會已經成為Bon Jovi以及Michael Jackson等國外大牌巨星的慣例了。這除了是日本藝人首次舉行這樣的演唱會之外,而且演唱會連續舉行兩天這樣的決定,也再次向國內外證實了X JAPAN高漲的人氣。在這場記者會之後,團員們一起火速前往正在舉行FILM GIG的武道館,向爆滿的觀眾報告,即將舉辦跨年演唱會的決定。那時離他們第一次在東京巨蛋開演唱會才過了兩年左右的時間,這是X JAPAN改了團名以及HEATH加入之後的第一場演唱會,歌迷們一邊因為期待而內心激昂,一邊期待著年底的到來。

      這一年年底,其它與X JAPAN相關的新聞也是如雨後春筍般的冒出來。依照團員特徵製作而成的UFO Catcher小玩偶(放在抓娃娃機裡的那一種)開始在全國發行,歌迷全都火速蜂擁至遊樂場(抓娃娃)。這個身高大約20公分的娃娃,有著用動畫手法呈現的可愛臉孔,充滿了流行商品的氣氛。這種一直以來都被搖滾樂團拒絕採用的玩偶,卻被X JAPAN團員們從容的拿來幽了自己一默。總之,他們都是不故作高姿態而平易近人的。

      另外,以救濟愛滋病患為目的,他們也決定發售X JAPAN牌的保險套。之所以會有這樣的決定,是因為主辦單位從對青少年極具影響力的樂團中選出X JAPAN,而他們也爽快允諾的緣故。舉行記者會時,YOSHIKI和TOSHI出現在會場中,透過大眾傳播媒體將救濟愛滋的訴求傳達給社會大眾。對居住在美國的他們來說,愛滋絕對不是只屬於另一個世界的疾病,YOSHIKI和TOSHI兩人交換著彼此的感觸,並且用自己的話認真嚴肅表達了對愛滋的想法。乍看之下異常華麗的搖滾樂團團員,以真實的面貌傳達了關於救濟愛滋的訊息,在那之前一直對他們持有偏見的知識份子,也驚訝的發出了讚許之聲。

      而後,終於到了12月30日,迎著5萬人震耳欲聾的歡呼聲,X JAPAN重新回到了東京巨蛋的舞臺。他們不但演奏了原本讓人以為在演唱會中不可能演奏的〈ART OF LIFE〉,而且團員們各自的solo也讓為期兩天的演唱會高潮迭起。頭髮豎起的TOSHI在第一場演唱會的途中被槍彈擊倒,當他再次出場的時候,頭髮已經放了下來。從第二天的演唱會以後,TOSHI便不再將頭髮立起,而且臉上的妝也慢慢變淡了。這種表演方式有著「怒髮的TOSHI已死,他在新生後改頭換面」的象徵意味。



      12月31日,X JAPAN於《紅白歌唱大賽》中登場,在〈TEARS〉的演奏結束之後,他們出現在東京巨蛋並舉行了跨年倒數演唱會。演唱會是在9點開始的,而跨年的倒數計時則是在安可曲〈X〉的演奏中途進行。團員們穿著(和服外的)短外褂,隨著時鐘的秒針讀秒,在1994年到來時與滿場的觀眾互相祝賀。

      之後,他們再度開始演奏中斷的〈X〉。在5萬人的『X Jump』的衝擊之下,甚至還發生了住在東京巨蛋附近的居民誤以為那是地震,因而向警察抱怨,有這麼一個「非常X的」破天荒意外插曲。


1994年 在日本的活動逐漸減少...

     進入1994年之後,X JAPAN減少了公開活動,取而代之的是團員們專心致力於其上的單飛活動。五個人一起出現在人前是在5月中旬於東大寺大佛殿前廣場舉行的活動『GME '94-21世紀への音樂遺產を目指して~AONIYOSHI』時,這場活動是由替YOSHIKI製作個人專輯的George Martin企畫,並且由Bon Jovi、Bob Dylan、INXS等人齊聚一堂參與演出的國際性音樂盛會。YOSHIKI和Roger Taylor一起演奏兩人共同創作的曲子,X JAPAN也演奏了兩首曲子,這些畫面都經由衛星轉播至全世界。7月10日,單曲〈Rasty Nail〉發行,光榮的奪下了公信榜第1名。

     之後,他們又沉寂了一段時日,好不容易再度返回樂壇時,也已經是在11月舉行的東京巨蛋兩天公演記者會時了。由此觀之,就可以知道1994年的他們,其實是沒有什麼顯著活動的,因為全部團員都將根據地移往了洛杉磯,為了進行錄音工作,而不得不減少在日本的活動量。YOSHIKI甚至還在洛杉磯購置了錄音室,由於自己的創作根據地已經遷移到了洛杉磯,他幾乎是一整年都沒有返回日本。難得回到日本,就不辭辛勞的上電視台參加電視節目演出,在他展現充滿精神的一面時,卻也如此嘆道:「無論遇到誰,一定會被問到"下一張專輯什麼時候發行啊?"這樣的問題」,另外,YOSHIKI不論是女朋友或是個人隱私都在傳播媒體之間引起不小的騷動,那確實是一段讓人精神緊張的時期。

     那時,TOSHI除了音樂的消息之外,也屢次被週刊雜誌報導刊載。現在X JAPAN的團員們除了是搖滾明星之外,在日本早就已經是家喻戶曉的名人了,他們的一舉一動常常是各方注目焦點,他們的全部動向也成了熱門新聞。

     從12月10日一直到30日,他們在後樂園(現稱作東京巨蛋城)舉辦了「X JAPAN DAYS」這樣的活動,會場內不但設置了X JAPAN的博物館,而且各式各樣的遊樂設施也讓蜂擁而至的歌迷們興奮不已。另外,閉園後團員們被招待到遊樂園裡玩,在整個被包租下來的遊樂園裡,團員們渡過了盡情玩樂於遊樂設施之間的一天。他們的模樣被電視上的雜聞秀播映出來,乘坐著快速滑行車(一種在波浪形軌道上滑行的遊樂設施)和自行車等等遊樂設施,團員們那回歸童心的天真姿態實在是非常新鮮。

     在稍事休息之後,他們便為了迎接門票當天就賣完的跨年巨蛋兩天公演而反復的排練著。然後,在開演前一天的29日,正當他們在巨蛋裡總彩排的時候,發生了YOSHIKI從舞台上跌落被救護車緊急送往醫院這樣的意外。因為他受到了右臂三頭肌斷裂的重傷,所以醫生吩咐絕對要安靜休養。可是,YOSHIKI斷然拒絕醫生的要求,回到巨蛋繼續排練;第二天,這個新聞被大大的刊載在報紙上,演唱會會場一早就聚集了許多擔心YOSHIKI傷勢的歌迷。

     但是,YOSHIKI在演唱會中卻展現了讓人完全感覺不到他已經負傷的演奏,並且盡全力維持到巨蛋公演結束。這次的兩天公演30日和31日分別被冠上了「青夜」、「白夜」這樣的副標。雖然YOSHIKI說:「並沒有什麼特別的意義」,但是在「青夜」中全體團員都穿著藍色舞台裝、在「白夜」中則著白色服裝登場,讓歌迷們都非常的高興。就如同往常一般,這兩天公演的歌單也不盡相同。不過這兩天都演奏了新曲子〈DAHLIA〉和〈SCARS ON MELODY〉。



     另外,他們也贈送了新歌〈Longing〉的試聽帶給這兩天演唱會入場的10萬名觀眾。雖然這是在Live House常常有的舉動,可是像贈送試聽帶給東京巨蛋全部觀眾,這種只有X JAPAN想得出來的魯莽主意、以及他們的膽量,無論是誰都會被他們嚇壞了。就算當時經紀公司曾經聲明道:「做成CD的話會比較便宜」,可是基於YOSHIKI的強烈意願,最後這份具有話題性的禮物仍然做成了試聽帶的形式。順帶一提,在這卷試聽帶的B面,收錄了只用錄音室裡的擴音器與麥克風錄下來的粗糙排練狀況。其中,因為這是在巨蛋公演、兩首新歌都尚未完成時錄音的,當時那兩首歌的歌詞都還沒有寫好,所以TOSHI只能跟著音樂隨便亂哼亂唱。這個部份實在是奇怪又好笑。

     還有,連在1985年發行的X首張單曲〈I'll kill you〉,B面的〈Break the darkness〉都偷偷的收錄在試聽帶中,也是非常有趣,就連這樣的小地方也充滿了他們愛玩的心態。



     31日的演唱會結束之後,他們前往NHK大廳,在連續出場四年的《紅白歌唱大賽》上演唱〈Rasty Nail〉。


1995~1996年 讓人等了又等的《DAHLIA》發行

      1995年上半,X JAPAN公開的活動減少了,少到僅僅只有舉行記者會發表X JAPAN車隊即將參加F3000錦標賽這樣的程度。事實上,他們全體都前往美國,暗中進行著新專輯的錄製工作。當錄音正如火如荼的進行中,8月1日,曾在東京巨蛋被當成禮物贈送給歌迷的試聽帶中,收錄曲〈Longing∼中斷的旋律∼〉以單曲形式發行了,而且一發售就榮登公信榜的第1名。以YOSHIKI獨白為主軸的〈Longing∼渴望的夜∼〉,也在12月以特別版單曲的形態發行;10月份,由SEGA出品的遊戲軟體《Visual Shock 001》開始販售,這套將X JAPAN影像化的遊戲,其中也加進了許多團員本身以及演奏的畫面,這樣的高品質還吸引了許多遊戲玩家的高度注目。

      完全銷聲匿跡的X JAPAN,時令才剛進入秋天就傳出了重大消息,他們居然發表了久違的全國巡迴演唱會行程表。這幾年來,X JAPAN雖然每一年都會在東京巨蛋舉行演唱會,可是,正規的全國巡迴演唱會卻是從1991年「VIOLENCE IN JEALOUSY TOUR~只活在夢中」後就再沒舉行過了。這次巡迴演唱會包括了已經成為慣例的跨年東京巨蛋兩天公演,以及到1996年3月為止,在全國9個地點舉行的15場公演。當然,無論哪一個表演場所都是體育場級別的大場地。

      但是,這次巡迴演唱會在行程上並不是相當的順遂,反而是從頭到尾風波不斷、危機四伏,在錄音中途開始舉行巡迴演唱會的YOSHIKI,因為掛念著還在進行中的各項錄音事務,所以他只要能夠空出一個禮拜的空閒,一定立刻飛往洛杉磯,然後埋首於錄音工作。那樣子的疲勞,緩緩侵蝕著他的身體。

      最初的意外發生在東京巨蛋公演首日,這天的鼓獨奏環節中,YOSHIKI從設置在觀眾席(Arena席)中的昇降台,以纜繩吊著鼓座徐徐上昇的方式登場。可是就在昇降裝置才剛上昇不久的那一瞬間,纜繩斷裂了,YOSHIKI從鼓座上跌落到了地上,幸好當時昇降台還沒有昇得太高,所以他並沒有受傷。不過就算遭遇到了這樣的突發事件,演唱會本身仍是非常的令人興奮而扣人心弦的。



      但是,第二年的3月14日,最糟的情況終於還是發生了:YOSHIKI的「頸椎椎間盤突出」發病,醫生交代他要絕對安靜的休養。就因為醫生這麼交代著,原本無論如何都要舉行演唱會的 YOSHIKI,在此時終於遵從了醫生的指示。其實,他早已經被病痛逼到了完全使不出力氣的地步了。於是,那天以後的所有演唱會行程都取消了。

      回到了洛杉磯的YOSHIKI一邊持續復健,一邊再度展開了錄音工作。朝著專輯完成的目標邁進時,YOSHIKI的執念燃燒著。7月8日,電影《X》的主題曲〈Forever Love〉以單曲形式發行,一登場就被護送上了公信榜第1名的寶座。由此可證,巡迴演唱會中途取消所造成的損害,並沒有讓他們受歡迎的程度籠罩上任何一點陰霾;8月26日這一天,從專輯中節錄的單曲〈CRUCIFY MY LOVE〉先行發售,這首曲子也獲得了公信榜第1名。

      之後,在11月,他們終於發表了讓人等了又等的第四張專輯《DAHLIA》的發售消息。從夏季開始就在唱片行店面變更了好幾次發行日期的這張專輯,早就已經讓歌迷等得既不耐煩又焦急了。《JEALOUSY》的發行是在1991年的7月,所以,事實上,這張專輯是隔了五年又兩個月的首張完整專輯(Full Album)。姑且不論專輯發行間隔期較長的國外,光就運作速度極快的日本樂界來說,儘管有那麼多歌迷和廠商在熱切的期望著,但是在這麼漫長一段時間中,連一張完整專輯也沒有發行的樂團,一個也沒有出現過;更何況是在這段日子中,還一直屹立在日本搖滾樂團的頂點,並且維持著壓倒性的人氣,除了說它是奇蹟之外,大概沒有更適當的詞彙了。專輯《DAHLIA》一發行就光榮的登上了第1名。

      年底,他們照慣例舉行了東京巨蛋的兩天公演。令人擔心的YOSHIKI也在脖子上戴了護頸,以比往常更高昂的情緒擊著鼓、彈著琴。31日那天,演唱會由YOSHIKI冷不防的鼓獨奏揭開序幕,他充滿了魄力的演出震驚了全場歌迷。



1997年 9月22日 突然的解散發表!!

      接著,到了1997年,就像已經成了最近這幾年的慣例似的,上半年還是完全沒有聽到X JAPAN的消息。除了TOSHI以外的成員也沒有引人注目的個人活動,「X JAPAN到底在做什麼啊?」這樣的聲音,在各處竊竊私語著。然後,9月22日他們突然發表了解散宣言。組成15年,正式出道8年,不斷改寫搖滾樂界的紀錄,徹底改變了日本樂壇的X JAPAN,親手替自己光榮的歷史畫下了句點,那肯定是旁人無法想像的痛苦決斷吧!可是,他們以自己的意願解散樂團這件事,雖然令人悲傷,可是卻是誰也無法阻止的。

      獲知TOSHI在4月時就已經退團的消息,因而大受打擊的歌迷一定不在少數。但是,若是回顧這2~3年間TOSHI的活動,他的退出倒也不能說是意料外的事。TOSHI那明顯的民謠風格傾向,以及他所追求的世界觀,都和X JAPAN有180度的不同。雖然X JAPAN是聚集了擁有形形色色音樂性的五人樂團,可是如果其中產生了無論如何都無法填補的鴻溝,那麼再一起做音樂就成為不可能的事了。他們憑藉著這樣的心態,率直的解散樂團,誠實的,下了這樣的結論。

      雖然週刊雜誌曾經報導過YOSHIKI和TOSHI之間的爭端,但是TOSHI退出之後他們便選擇了解散一途,我認為這就是他們所有心情的最佳寫照。

      「X JAPAN的主唱,除了TOSHI之外不做他人想」我覺得YOSHIKI的這一段話,是他對TOSHI打從心底尊敬的心情表徵。所以選擇這種形式來結束一切的他們,相反的,一定有很強烈的牽絆吧! 

      身為一個歌迷,我非常渴望能在最後再看一次X JAPAN的舞台。我想,我的渴望和多數歌迷並沒有任何不同,因為誠實面對自己的心情而下決定,然後誠實發表自己決定的他們,我只是單純的想再體驗一次那個讓人感動的舞台,以及無人可以比擬、充滿魄力的舞台罷了。雖然知道看了這場最後的演唱會之後,必須要承受極度的悲傷和孤寂,可是,我還是無法抑制住自己的渴望。

      解散發表之後,我不知看了幾次X從前的演唱會錄影帶,沉浸在往日的回憶當中。可是,錄影帶果然還是無法讓人心滿意足,也許,我再也遇不到第二個能夠呈現出這樣子演唱會的樂團了也說不定。只要一這麼想,我的悲傷就無法遏止.......




      在這三個月之間,雖然只是大略回顧了X JAPAN的軌跡,可是過於戲劇化的發展仍是再度讓我驚訝不已,原來在他們歷史中,曾經發生過這麼多形形色色的事件。在有限的篇幅中,我無法寫出來的事情仍然非常多,就算只是寫文章,我也能瞭解到他們的地位早已經超越了一個搖滾樂團存在的事實。

      在X組成大約18年、正式出道8年的這段歲月之中,他們以高於他人不知幾倍的速度迅速脫穎而出,X一個一個的小插曲、頑固的信念、開拓新事物的探求心、以及總是替歌迷著想的心意,全都一一傳達到了我們的心中。
      
      X JAPAN既不是一個幸運的樂團,也絕不是一個隨波逐流的樂團,他們是竭盡一切努力才達到日本搖滾樂壇頂點的樂團。

      1997年12月31日,X JAPAN將在至今仍是他們根據地的東京巨蛋,舉行最後的演唱會。事實上,這是他們第十三次的巨蛋公演,那天之後,X JAPAN這個名字即將成為一個傳說。但是,儘管樂團解散了,五位團員仍將不時的出現在我們眼前,並且持續著人生的旅程吧! 

      今後,X JAPAN將永遠不褪色的活在我們這些歌迷的心中.....


            
              
         ~ THE END ~



翻譯者:Kenichi & YXL


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