【新聞】X Japan籌備2014全球巡演 YOSHIKI稱沒有新歌(環球網)

 【環球網報導記者關超】

   據日本《每日新聞》9月29日報導,日本傳奇搖滾樂隊X Japan鼓手兼隊長YOSHIKI於28日在接受媒體採訪時表示,樂隊計劃於2014年展開全球巡演,並透露稱。“亞洲及南美方面的安排已基本確定,目前正在討論在北美的巡演計劃,相關具體情況會在今年年末向大家公開”。

   據了解,X Japan於1997年解散,2007年重組,上次一舉辦演唱會是在2010年。YOSHIKI表示,“2010年以後,我們就沒有再演出過,這次是抱著很認真的態度在做這項工作。巡演的主題將與支援'311'大地震災區復興有關”。

   談及新歌方面的話題,YOSHIKI笑著說:“我也想出一些新歌,但是一直都沒能完成,感覺好像不帶名片就去巡演一樣。

【轉貼】在臺灣,聽金屬樂的迷思。

無名即將爆炸,居民撤退中,搶救了一篇別人的好文。

http://www.wretch.cc/blog/x123102040/3534465



在談主題前,來講一段故事好了。

正當自己還是牙牙學語的大三年代(?),

還記得我修了一門犯罪學的選修課,

那位老師沒記錯的話,講到犯罪次文化理論,

突然用一種很異常激情的語氣說:

『像那些會玩搖滾樂、聽金屬樂的人就是活在社會邊緣的』。

只怪我休養太好,當下沒有摔桌馬上走人,

不過聽說當下有人的上空是在冒煙的‧‧‧‧

這就是我們臺灣,這很偏激嗎?不會阿,剛剛好而已啦!案!

一位大學教授講出這種話,

更別說一般人了‧‧‧尤其身處在臺灣這個金屬沙漠中。


過去五年,本來想當個默默支持金屬樂的人就好,

但直到最近,

在臉書上看到一位樂友說了一段話讓我炙熱的金屬魂魄再次被點燃

『雖然我沒玩樂團,但我依然聽金屬樂,未來十年也一樣』。

擲地有聲、鏗鏘有力,身為一位引以為傲的金屬人就該如此,

林北超愛金屬樂,這身邊的人隴馬知道,

就算在辦公室,也貼了一堆金屬樂團的海報,自己的房間更不用說,

多到有天家母來我房間環顧四週時,

突然說了一句話『你房間怎麼貼這麼多這麼MAN的海報』。

一副懷疑我性向的狐疑樣子。

(OS:媽,其實我的後官佳麗都在抽屜噎,想看嗎?)


是的,我聽金屬、搖滾樂已佔了我現今生命的近1╱2有了,

從10幾歲毛頭小鬼一直聽到現在出社會,已經20好幾了;

就算每天都有不少現實的雜務,

還有要兼顧課業的雙重無奈,但金屬樂就是可以讓我保持自我,而不迷惘。

我從來都不會認為我會背棄他們,

就算在臺灣這遍沙漠,還是有一群臭氣相投的同好,

我們這群金屬樂迷,不是為了什麼標新立異而喜愛,

是因為在金屬樂的世界裡,我們可以認識自己、知道自己存在的價值為何,

這就是我所謂的『METAL ATTITUDE』,

一種遊走在現實必須具備的態度,這樣才無愧於金屬人。

這麼說來似乎還挺樂觀的嘛?是這樣嗎?

當然不是,

否則我幹嘛PO這篇。現實總是充滿無奈又無情‧‧‧


『ㄟ,你有在聽金屬樂,那你有在玩樂器嗎?』

『ㄟ,你聽金屬樂,好屌喔,那你有在玩樂團囉?!』

『ㄟ,你聽金屬樂喔,那不是很吵嗎?我聽不下去~~』

『ㄟ,你聽金屬樂喔,那臺灣的五X天,你也喜歡嗎?』

(五X天,原來在你們的定義裡,那就是所謂的”金屬樂”喔)

『ㄟ,你留長髮,你應該也是個金屬硬漢吧?』

(現在是怎樣,如果留大光頭,就只能去出家嗎?)


這是我過去的經歷,相信不少金屬同好也有遇到同樣的「對待」。

如果照這樣的邏輯說來,

聽金屬樂的人都一定要去玩樂器、玩樂團的話,

那麼‧‧‧如果:


『你說你喜歡聽流行歌,那就表示你想成為一位主流歌手囉!』

『你說你很愛看A片,那你想往AV男優圈發展囉?!』

話是這麼說的嗎?可以這麼說的嗎?


沒錯,金屬樂的樂友確實可以分成有在玩團;和單純喜愛而聽,兩種。

在國外確實不會(至少很少)有上面那些莫名其妙的回應,

而在我們的臺灣,

如果說你他媽的超愛金屬樂,這時你又說「不好意思,我沒有在玩樂團」,

對方好像就會用一種『你是強暴犯』的眼神看著我‧‧‧

不,是鄙視著我。

阿扁錯了嗎?阿扁難道有錯嗎? 


當我在聽SPEED METAL時,

內心的暖流(?)就會被激發,我感受到這世界的激情與美好。


當我在聽POWER METAL時,

我感覺自己化身為一位勇士,可以克服人世的困厄。


當我在聽THRASH METAL時,

我感覺自己好像拿著一條皮鞭在趕羚羊。(?)


當我在聽BLACK METAL時,

我感覺自己好像置身於漆黑、靜謐的北歐森林,神遊其中,不逸樂乎,

雖然被孤寂懷抱,但卻享受這份空靈的氣息。 


當我在聽DEATH METAL時,

我感覺自己好像體驗到被SATSUGAI的一瞬間,這是多麼難得的體驗。


當我在聽GOTH METAL的時候,好啦‧‧

我承認我盯著看他們美貌又火辣的女主唱的時間比聽歌久‧‧‧‧


當我在聽PROGRESSIVE METAL時,

我覺得自己好像活在一個沒有秩序的空間,撲朔而迷離。

就像在讀一長篇喻意,意境深遠而發人省思。


當我在聽FOLK METAL時,

雖然我不會喝酒,

但就好像可以感受到把酒言歡、在森林跳舞的那種原始感動。


當我在聽MELODIC DEATH METAL時,

彷彿人世間的悲歡離合都一網打盡,悲愴、激昂、哀痛、歡愉。


當我在聽早年的GLAM╱POP METAL時,

可以體會到80年代那充滿風華絕代的狂野世代,一種無以復加的華麗之美。


當我在聽近期的NWOAHM (美國金屬新浪潮)時,

很單純;就是想把滿腔地憤怒宣洩出來,

你不用去打架、你不用去嗑藥、更不用做出什麼傷天害理的事情,

在此,你得到一種抒發,這比什麼都好!


當我在聽SYMPHONIC SPEED METAL時,

屬於絕對的王者之聲,

總是可以讓聽者如我,得到一股無限的能量,沒啥好驚的!


金屬樂就是一種這麼奇妙的音樂,

他不會背叛你,而在這種音樂裡,

你可以感受到這世界上的一切,不論是好、或是壞的,

金屬樂都不會有所掩飾,而是確確實實地暴露在你面前。

為何不能單純地喜歡?


說到這裡,我還是不能理解,

為何在臺灣一般人對於這種事實上影響力遠及世界各地的音樂類型,

有這種根深蒂固的歧異解讀?

「金屬樂是很吵的音樂」

這好像是在這個地方多數人給他們的定位,

但要知道,在我的耳裡聽來,

它確是可以讓我安然入眠的音樂,這比吃安眠藥、在那邊數綿羊有效,


金屬樂,

就好像在身邊唱搖籃曲給你聽的奶媽,

幹,這麼說好像有點詭異,算了,反正,瞭解的人就是瞭解XD


之前在「挺」音樂雜誌看到一篇文章,

提到臺灣這幾年好像在進行一個「搖滾新浪潮」的活動,

不少綜藝節目的藝人或是歌手,

動不動就把搖滾掛在嘴巴,然後說著『哇,你好ROCKER』。

就拿黑人陳X州大哥,他對搖滾樂的定義也很傳神,

『搖滾樂是比較走那種FU的,有時候不會說什麼音準,現場氣氛HIGH比較重要』。

那這樣做那檔事,你也可以說很搖滾,因為走FU、要HIGH才重要!

鬼扯!


這就是在臺灣身為金屬樂迷的可憐及無助,

我們想尋求認同,但發現最後也只是徒勞,

不若鄰近的日本及韓國,

更別說對岸那個龐然大物的中國了,他們都有一本非常專業、

且已經有規模經營十年的「PAINKILLER」重型音樂雜誌,我們有什麼?

有拉,我最近去逛墊腳石書店,

看到現在最夯的就是介紹韓國各式各樣的少女、少男團體的偶像雜誌。

嗚呼哀哉。


說金屬樂是個很吵的音樂,顯然地,他們沒去接觸金屬樂團的慢板歌,

要知道,金屬樂之所以有全世界千千萬萬的人膜拜,

除了他們擁有龐大而始終不離不棄的樂迷外,

有很堅強而龐大的體系支派遍及世界各地; 

我覺得有一點很重要,那就在於金屬樂世界的慢板歌,抒情曲,

每首都好像是樂手用盡其生命創造出的優美樂章; 

有血有淚,有生命的躍動也有情感的流洩,

人生是美好而富有創造力的,而這才是值得我們去追求的。


每當聽這些樂手注入全心所創造的樂曲,

在下總是淚流滿面,久久不能自己;

而且還有額外功用,

我沒有乾眼症的狀況,因為只要覺得眼睛乾燥的話,

腦中跑一次這些歌的旋律就哭哭了,根本不用點眼藥水,哈哈。(這是真的!)

聽聽METALLICA的Nothing Else Matters、

STRATOVARIUS的FOREVER、

JUDAS PRIEST的DIAMOND DUST、

NIGHTWISH的SLEEPING SUN、

SKIDROW的QUICKSAND JESUS..不勝枚舉。


聽過才知道,

原來有一種音樂她就像你的情人,給你溫暖、也能讓你流淚,

心裡會有總說不出的踏實。

You're not alone!


是的,每當在外面遇到風風雨雨,不如意的事,

回到家總是想一個人打開音響。

說不出的一種感覺,

是哭也好,是大吼也好,就像是跟金屬樂訴苦一般,

心裡彷彿得到救贖,舒坦自在心中。


怎樣,金屬樂很迷人吧?

但遺憾的,事情沒有憨人想得這麼簡單,

在這個臺灣,

金屬樂(這裡可能還要說搖滾樂有人才聽得懂= =),

都被那幾個什麼碗糕海水音樂季破壞殆盡了,

一般人似乎認為碰這類音樂的人,

不外乎嗑藥、雜交、亂搞一通,愛吃搖頭丸,

金屬樂不該被這樣污名化,

就拿我來說好了(自裱時間),我可是個自詡為超乖、超宅、超鳥的金屬頭,

以上那些與我來說根本是天方夜譚‧‧‧(茶)


再者,喜愛金屬樂的,好像在一般人的印象,

總是兇悍、穿著一身黑,

每次拍照不屑比YA只會比魔鬼角手勢(好啦,這我不否認),

但就我所認識、接觸的金屬頭們,一個比一個可愛(哈)、充滿真性情,

據說有人看電影「重金搖滾雙面人」看到後半段時,

還熱淚盈框(音:這不是在說你自己嗎a)。


重申,

我們金屬頭不是自以為、不隨波主流,不是這樣的。

而是如果不堅強我們喜愛、維護信仰的話,很快的,我們會被主流價值吞噬。

只是希望給予我們一片天,

畢竟在這,我們的空間本來就不大,

至多在一些金屬樂團來台開唱的場合會聚在一起取暖,科科(?)


真正的金屬樂、搖滾樂是關懷社會、

對世界的現象關注、批判政治腐敗的。

(如幾個有名的政治樂團MEGADETH、system of a down等); 

這才是之所以有金屬樂產生的初衷。


我知道我說一拖拉庫,不會聽的人還是不會聽, 

就像那些喜愛「雙J、美腿時代」的人跟我說他們有多好多讚多棒,我也一樣不會聽。

那我說了這麼一大坨有什麼意義?

說穿了,如果依照一開始那位老師提到的,

在臺灣,我們相較檯面的主流音樂、流行樂愛好者,確實是一群「次文化族群」,

要在這個地方求生存,免不了被人訕笑、調侃、誤解,

但又能如何!管它去死!!!!


這絕對不是在無病呻吟,

金屬樂,不只是以音樂的形式活在我們生活中,

對我而言,那是一種更高層次的展現,有如宗教信仰般的存在,

當你遭遇挫折,從吉他六弦發出的尖銳聲線、雙踏鼓的隆隆砲火,

你會發現,

生活中的現實殘酷似乎沒什麼大不了,不論何種情況,

只要有這些樂團的音樂,好像都可以克服,

這不叫逃避,而是面對,藉由金屬樂的力量面對一切,這是真理。


或許受到外國早年因為普遍認為,金屬樂是種惡魔的音樂,

所以認為本質帶有負面的成份,

歷史上,也有偏激樂迷因聽了金屬樂CD而自殺的新聞。

(如OZZY、METALLICA的FADE TO BACK),

但這些無法以偏概全,

大部分普遍的金屬樂迷都在金屬樂這條不歸路(笑)上找到屬於自己的一條路。


最後,

我想引用介紹金屬樂紀錄片《重金屬之旅》導演,

同時是加拿大人類學者SAM DUNN的一段話,

藉由這句話可以明白道出金屬樂她的迷人、她的魅力、她的力量:


『不管你來自什麼樣的文化、政治與宗教背景,

金屬樂都會將真心喜愛它的人緊緊連接起來,

它的聽眾正在用這種音樂創造一條出路。

離開現實的紛擾、

離開脫節的社會以及離開對周圍迅速變化著的生存環境之無所適從。

從而在金屬樂中找到歸屬感,並且在這種音樂中感到被關懷。』


─ ─ SAM  DUNN令人感佩的重金屬學者




【新聞】YOSHIKI首次在美國音樂界的殿堂舉行個人公演!(產經體育報)


產經體育報 2013年8月27日【納村悦子】

     搖滾樂團X JAPAN的團長YOSHIKI於當地的葛萊美博物館舉行美國首次的個人公演。去年由於製作了金球奬的官方主題曲,而在古典界揚名四海的YOSHIKI,這次是以弦樂四重奏當伴奏進行演出。約200人的觀眾席最後有許多人起立鼓掌。

     與葛萊美賞淵源深厚的美國音樂殿堂響起的瘋狂掌聲包圍著YOSHIKI。公演結束時,看著鞠躬敬禮的萬人迷的身影,葛萊美的Scott Goldman副主席等相關人士也贈以熱情的掌聲。

     他已經在洛杉磯住了將近20年,也曾在美國舉行樂團的公演,但很意外的是個人活動這還是頭一遭。YOSHIKI是感慨萬分地表示「竟然有人起立鼓掌...」

     YOSHIKI曾負責天皇陛下即位十年紀念式典(1999年)的奉祝曲與愛知萬博(2005年)的官方形象歌曲的作曲工作。去年則是因為制作了金球奬的主題曲而在古典樂界也贏得了世界性的知名度。這次公演的兩百張票一開賣即告售罄。並緊急透過「Ustream」和「niconico動畫」進行即時網路轉播。

     從2星期前開始拚命練習,雖然久病的腱鞘炎因此惡化,他也提到「本來打算彈(難度高的)Anniversary,但是手臂很痛所以只好放棄」,但在舞台上的精彩演出,完全不會令人感受到他身上帶傷。

     這次的選曲的幅度相當大,包括9月25日即將全球發行的古典專輯 「YOSHIKI CLASSICAL」的收錄曲「Golden Globe Theme」首次演出,以及X JAPAN的「ENDLESS RAIN」。另外還有與Goldman副會長的TALK時間以及VIOLET UK的主唱Katie Fitzgerald共同演出,以美麗的鋼琴音色與多彩多姿的內容讓現場觀眾大為傾倒。

     演出結束之後,許多演唱會主辦單位立刻進行邀約,YOSHIKI則是充滿幹勁地說「感覺很親近的LIVE也不錯呢」。而該張專輯發售時令人注意的是明年1月的葛萊美獎頒獎典禮。他強調:「專輯像是我個人作品的精選集,而其中的新曲『Miracle』更是我很有信心的作品。明年的葛萊美獎,要是只有曲名是奇蹟,而沒有出現奇蹟的話,那就不有趣了」。

★收錄包括”儀典用曲”在內的11首曲子…新專輯將於9月25日全球發行

     專輯「YOSHIKI CLASSICAL」收錄了天皇陛下即位10年奉祝曲「Anniversary」與愛知萬博官方形象歌曲「I’ll be your love」、金球奬的主題曲「Golden Globe Theme」等”儀典用曲”為中心的11首曲子。X JAPAN世界巡迴的開場新曲「Miracle」也首次收錄在其中。


翻譯by YXL

譯文網址:
http://blog.roodo.com/yxl/archives/25457488.html


【新聞】YOSHIKI將在「美國音樂的殿堂」舉行首次個人公演(產經體育報)


產經體育報 2013.7.26
http://www.sanspo.com/geino/news/20130726/oth13072605030017-n1.html

     搖滾樂團X JAPAN的團長YOSHIKI,預定將於8月26日(台灣時間27日)於美國洛杉磯的葛萊美博物館舉行美國首次個人公演。

     雖然YOSHIKI已經在洛杉磯住了將近20年,之前也以樂團身分參加了2010年的搖滾音樂節「LOLLAPALOOZA」,以及在美國開巡迴演唱會,但很意外地個人公演這還是第一次。在產經體育報記者以電話進行專訪時,YOSHIKI很感慨地表示「因為X已經開過很多場演唱會,感覺還蠻不可思議的。」

     該博物館是展示葛萊美獎的歷史以及與音樂史有關的各種物品,可說是美國音樂的殿堂,他充滿信心的表示「那裏是去過很多次的地方,而且我是有葛萊美獎投票權的評審,所以感覺還蠻放心的。」

     當天是以「An Evening with Yoshiki」為題,由弦樂四重奏配合鋼琴演出,預定演奏5~6首樂曲,包括9月25日即將推出的「YOSHIKI CLASSICAL」專輯的收錄曲以及X JAPAN的樂曲等。

     對於正式的演出內容,YOSHIKI表示,他的構想是「預計是以一半演奏會,一半座談會的形式進行。並配合演奏會,將所有演出曲目全部重新編曲」,「專輯裡的曲子大概表演2~3首。X的樂曲,例如『ENDLESS RAIN』之類沒有收錄在這次專輯中的曲子,看情況可能也會讓觀眾點歌…。」

     關於這張在日本已經睽違8年半,海外也是首次發行的CD,他則是感慨萬千地說:「真的已經很久了。新曲『Miracle』是用義大利文寫歌詞,對於自己來說也是新的嘗試。10年之後為了回顧自己的人生,說不定會再出古典專輯…。」

     至於發這張專輯是否會在明年的葛萊美獎受到矚目方面,他認真地說:「如果能夠回應各位歌迷的期待當然是最好。」

     另外,他也提到了有關X JAPAN以及音樂組合Violet UK的活動。「關於X方面,正在與團員討論下次世界巡迴的計畫,並開始鍛鍊身體。專輯也是兩邊都一起在進行,快的話大概都會是冬天吧。」

     接下來還提到「因為我對發片形式有要求,雖然說是會發CD但是到底要出精選輯呢,還是30分鐘~40分鐘這樣一點一點發呢,還在考慮中。因為1次發的話就會隔很久,如果時間長的話不知大家的注意力是否能持續。」

     最後,他熱切地留下了給歌迷的訊息:「因為長期以來大家一直支持著我,所以我才能這樣為專輯做全球發行,真的是打從心底非常地感謝大家。我想這張專輯應該能回應各位的期待,演奏會也會努力回應各位的要求。希望大家也繼續支持。」



翻譯by YXL
譯文網址:
http://blog.roodo.com/yxl/archives/25405796.html

【轉貼】YOSHIKI訪談「奇蹟是會發生的」

BARKS 2013-07-26
http://www.barks.jp/news/?id=1000092677

     2013年7月24日,忽然在毫無預兆的情況下,發表了YOSHIKI即將推出的最新作品。那就是名為『YOSHIKI CLASSICAL』的古典樂專輯。

     雖然YOSHIKI目前接受各方委託,忙於作曲工作,但仍從YOSHIKI口中斷斷續續地聽到X JAPAN的新專輯,以及VIOLET UK的第一張專輯等作品的概要。在這樣的狀態下,竟然先跳過了X JAPAN與VIOLET UK,發表了『YOSHIKI CLASSICAL』的消息,可說是如字面所示的大驚奇。

     YOSHIKI到底在想甚麼?有甚麼打算?要往哪裡去呢?『YOSHIKI CLASSICAL』到底是甚麼樣的作品,BARKS連絡上了YOSHIKI,直接對他進行專訪。

   ◆   ◆   ◆

──睽違已久的新專輯,竟然不是X JAPAN也不是VIOLET UK,而是古典樂專輯,讓我真的嚇了一跳。這張作品是在甚麼樣的情況下出現的呢?

YOSHIKI:自然而然就出現了(笑)。不知為何就變這樣了(笑)。雖然原來完全沒有考慮這件事情…。




──在X JAPAN來說,是很明確地依照有鼓聲、有貝斯、有鋼琴、有吉他,再加上Toshl的歌聲的規則進行,而YOSHIKI古典樂中,有甚麼音樂方面的規則嗎?

YOSHIKI:幾乎沒有吧。頂多就主要是使用弦樂這樣。例如金球獎主題曲的「Golden Globe Theme」,雖然說是古典樂,但也有加入鼓聲,其實也有加一點點吉他,雖然是快要聽不到的程度,但是可以用身體感覺。貝斯也有稍微加一點進去。




──所以也有加入搖滾樂的要素。

YOSHIKI:是啊,有包括在裡面。這次「Miracle」這首歌,也有加入choir…也就是合唱團的歌聲。




──在沒有搖滾樂那樣的規則/制約的狀況下,會不會反而比較困難?

YOSHIKI:是啊。但是古典樂也有不知該怎麼說明的潛規則,我自己也是學古典樂出身的,大致上也就是在那個範圍裡作曲。雖然多少會逸出那個範圍(笑),但是就算逸出範圍,感覺上也並不是在做完全不同的東西。




──說到自由,「Miracle」的歌詞是義大利文對吧。

YOSHIKI:是啊,一開始很煩惱到底是要用義大利文還是拉丁文。原本詞是用英文寫的,就覺得好像不太對勁…有種不太像古典音樂的感覺。所以結果是邊跟認識的義大利人討論一邊寫出來的。




──這是對“發音”的執著嗎?

YOSHIKI:義大利文真的非常適合呢。




──在合奏的平衡方面,歌聲所創造出如樂器般的音效,也非常重要呢。

YOSHIKI:無論是英文或是日文,還是會對這方面很執著。所以,雖然歌詞內容也很重要,但是寫歌的時候,也還是會考量歌詞的「音效」來寫。




──對於歌詞的意義與音都如此執著,的確是很YOSHIKI的作風。

YOSHIKI:是啊…。像是VIOLET UK之類,也有法文和俄文在其中。




──雖然說完全不設限,自由地創作是非常美妙的事情,但對於不知道甚麼是妥協的YOSHIKI來說也是毒品嗎?

YOSHIKI:稍微逸出範圍的感覺,或說有正在暴走的感覺…應該不錯吧(笑)。




──專輯中的第11首曲子是「Golden Globe Theme」的四重奏版,這是甚麼樣的作品呢?

YOSHIKI:就像標題所寫的,有一個室內樂團叫做舊金山四重奏(Quartet San Francisco),我請他們來演奏這首曲子。可說比較接近原始版的版本,以古典樂來說的話是比較接近室內樂的形式。刻意把感覺做得比較像生活中容易聽到的音樂。




──與其說是編曲不同,不如說是表現方式不同的感覺嗎?

YOSHIKI:是的。雖然編曲多少都有出入,但以我的感覺而言,原始的「Golden Globe Theme」是非常宏大且向外拓展的感覺,但四重奏版就是可以邊吃飯邊聽這樣的感覺。




──在這張專輯中,也實現了跟許多不同的音樂人的合作,一開始是怎麼認識喬治.馬丁的呢?

YOSHIKI:雖然是很久很久以前了…,會跟喬治.馬丁意氣投合,是因為有「想要把古典樂的美好傳遞給搖滾樂迷和流行樂迷」這樣的想法。他本來也是古典樂出身的人,以前演奏雙簧管。所以在想要傳達古典樂方面意見一致,所以一開始做的是『Eternal Melody』。




──那之後公私雙方都一直有接觸嗎?

YOSHIKI:以前有邦喬飛和鮑伯.狄倫等各界人士參加的東大寺活動<The Great Music Experience>,那時是由喬治.馬丁他直接問我「要不要參加」,所以我跟羅傑.泰勒一起表演。因為這次的專輯中放的版本是『Eternal Melody』,所以是很早的作品了。




──無論是時代或是作品的調性方面,都很意外地十分有變化呢。

YOSHIKI:雖然是這樣,不過整個聽一遍,會覺得「無論過了多少年,我寫的旋律

也沒甚麼變嘛。」就像“Eternal Melody”一開始所說的「所謂的旋律,是極具普遍性的東西」,現在更是這麼覺得。所以作曲的時候是邊寫邊想,如果這些曲子在100年後或200年後也還是有人在聽的話,那我會很開心的。




──這次宣布8月26日要在「葛萊美博物館」舉行的活動,應該可以好好享受『YOSHIKI CLASSICAL』的世界觀吧。

YOSHIKI:「葛萊美博物館」的活動,要說的話比較接近宣傳吧。這也是偶然就順勢決定的(笑)




──那個…不可能光是順勢就在歷史悠久的「葛萊美博物館」表演吧(笑)。

YOSHIKI:不,這次全部都是這樣(笑)。例如說關於這次的專輯,是從全球的歌迷們說起「為什麼無法在其他國家買到YOSHIKI的古典作品」開始的。這件事也有朋友跟我提到,所以在開始考慮要發的時候,葛萊美的相關人士也對我說「YOSHIKI也可以考慮來葛萊美博物館表演一下啊?因為YOSHIKI也是葛萊美獎的評審之一」,結果在「是啊…」這種沒考慮甚麼的狀況下就一個個決定了。




──這不能說是順勢吧。是必然發生的故事。

YOSHIKI:但是,雖然想出X JAPAN與VIOLET UK的作品,到底為什麼會先出『YOSHIKI CLASSICAL』呢?雖然腦海中出現「?」,也還是決定要發了(笑)。歌迷們也問我「為什麼會現在發古典呢?」不過我自己也很疑惑,這到底是為什麼呢(笑)。




──因為海外沒有出過,所以需求就變高了吧。做全球發行之後,『YOSHIKI CLASSICAL』會被怎麼聽呢。

YOSHIKI:我並沒有在古典樂界一決勝負的打算。因為古典樂怎麼說都像是做興趣的。但是古典樂圈的人對我提到「這是很棒的作品,還是出一出吧。」之類的意見,而且「Miracle」等等也是我自己很有信心的作品,所以就決定發了。這張專輯比較偏向現代的古典樂,但「Miracle」雖然多少也有放入近代古典樂的要素,也是有傳統的古典樂要素,更加入了現代的精神。想要以這個一決勝負,所以就決定當做專輯的第一首曲子放進去。




──真好。

YOSHIKI:基本上我認為自己是搖滾樂手,不過在做古典樂時又漸漸認真了起來,到底該走向哪去,我自己也不知道(笑)。




──變成是從智慧型手機到高級音響,在各式各樣的環境下都能聽的作品吧。

YOSHIKI:是啊,我是有注意到這個部分。因為「Miracle」有加了超低音下去,這種還是用整套的音響來聽比較好。




──非常低的低音是…大提琴嗎?

YOSHIKI:是低音大提琴。實際上在那個低音大提琴的低音中,還以混音裝置微妙地加了非常低音的低音。再更低的低音,就算是耳朵聽不見,也可以用身體感受到般的音。




──這又是很了不起的執著啊。但是已經全部錄完了吧?

YOSHIKI:還沒,還在處理。




──咦?這樣不行吧。不能現在才再加低音吧。會趕不上發行日期的。

YOSHIKI:是啊(笑),但是現在放在網路上的「Miracle」,其實還是暫時混的版本。還沒有正式混音。




──「Miracle」這個標題本身,也是危險的名詞…

YOSHIKI:X JAPAN的重組對我來說像是Miracle般的事情,包括自己的存在在內,奇蹟=Miracle也變成自己這幾年的關鍵字,而表現這些的,就是這個作品「Miracle」。




──在「Miracle」中,是表現了現在這個時點匯集了各種思緒的最新的YOSHIKI吧。

YOSHIKI:是啊,我想傳達的訊息是「奇蹟是會發生的」。




   ◆   ◆   ◆

     在美國「葛萊美博物館」舉行的活動,標題是<An Evening with Yoshiki(與YOSHIKI共度的夜晚)>。除了預定要從『YOSHIKI CLASSICAL』以及X JAPAN的歌曲中選出數首曲子表演之外,也會舉行YOSHIKI與葛萊美基金會的副會長進行的對談。預定會有許多關於YOSHIKI極為多樣化的作品與新專輯的貴重話題。

     <An Evening with Yoshiki(與YOSHIKI共度的夜晚)>是於8月26日在葛萊美博物館舉行,對於歌迷來說,不但是能近身聆聽YOSHIKI演奏與談話的珍貴機會,以音樂來說,能在葛萊美博物館表演也是十分光榮的事情。以往曾在葛萊美博物館演出的藝人包括謬思合唱團、Brian Wilson、Ringo Starr、Dave Matthews、John Legend、The Roots等知名音樂人,這次YOSHIKI也將名列其中。

     門票將於美國當地時間7月25日,開始美國運通卡的限定販售。購入門票者並附贈紀念品。8月1日起開始的一般發售,無論是哪種信用卡都可以購買。

     金球獎(HFPA)的官網也以首頁盛大報導『YOSHIKI CLASSICAL』發售的新聞,可感受到他們全方位支持Yoshiki的活動。接下來就是等混音結束的正式發行了。



採訪・撰文:BARKS主編 烏丸


翻譯by YXL

譯文網址:
http://blog.roodo.com/yxl/archives/25405548.html


【新聞】YOSHIKI將於9月發行睽違8年的SOLO作品 「古典樂一直都在我心中」(Excite)


EXCITE MUSIC 2013年7月24日
http://www.excite.co.jp/News/music/20130724/E1374598733146.html?_p=3

     X JAPAN的團長YOSHIKI,將於9月25日由日本華納發售睽違8年的之久的個人作品『YOSHIKI CLASSICAL』。1993年,他曾推出以古典樂之姿締造了破紀錄銷量的『Eternal Melody』,之後於2005年又曾發售續集『ETERNAL MELODY II』。這次這張睽違8年之久的作品,可說是之前發的兩張專輯的精選,加上新曲所組成的橫掃全球超大作。

     YOSHIKI曾以作曲家的身分創作過多首古典樂曲。以往發售的『Yoshiki Presents Eternal Melody』,在日本的古典樂界成為最暢銷的作品之一,留下了指標性的記錄。接下來,他也決定在9月於日本發售『YOSHIKI CLASSICAL』,收錄以往自己創造的經典作品。

     這張作品是與世界知名的披頭四製作人喬治.馬丁爵士、倫敦愛樂管弦樂團、東京城市交響樂團,以及舊金山四重奏等知名樂團合作。是一張能夠充分享受美麗的鋼琴音色、令人印樣深刻的旋律,以及時而優雅、時而激烈的交響樂編曲所構成的YOSHIKI音樂風格的作品。

     令人好奇的CD內容,包括為了『祝賀天皇陛下即位十年之國民祭典』所寫的奉祝曲「Anniversary」、2005年日本國際博覽會『愛・地球博』形象歌曲「I'll Be Your Love」、今年1月剛於全球111個國家開放數位下載、在亞洲各國登入下載排行榜第1名、歐洲各國也進入前十名、不只是傳遍全美國,更感動全世界的金球獎主題曲「Golden Globe Theme」,而且這次還首次收錄了X JAPAN世界巡迴時使用的開場曲新曲「Miracle」。

     另外,這次特別拍攝的封面照片,在視覺上也顛覆古典作品的常識,所以CD冊的內容也十分令人期待。

     另外對於這次的CD發行,YOSHIKI是表示:

<英文留言>
“I began taking piano lessons and music theory at age four, and became interested in classical works by Beethoven and Schubert.
In elementary school, I played the trumpet in the brass band, and around age ten started composing songs for piano.
I've been writing Classical music ever since. Needless to say, Classical music has been a major influence in my musical career including X Japan.
I'm so excited to finally share my classical compositions that are very close to my heart with my fans around the world.”

<中譯>
我從四歲起就開始上鋼琴課並學習樂理,並且對於貝多芬和舒伯特的古典音樂作品很有興趣。
唸小學的時候在管樂隊裡吹小喇叭,十歲左右開始就會以鋼琴作曲,之後也一直在創作古典樂的作品。
不用說,古典音樂對我的音樂人生,包括X JAPAN在內,都帶來極大的影響。
古典音樂一直都在我心中。能這樣傳遞給全世界的歌迷,我真的很開心。

     YOSHIKI於2010年7月在美國加州創辦公益團體Yoshiki Foundation America 501(c)(3)”(以下簡稱為YFA),並且以日本紅十字會為首,對美國葛萊美基金會、喜願協會、美國St. Vincent Meal on Wheels等提供協助。他不僅將「Golden Globe Theme」的收益透過YFA捐給好萊塢外籍記者協會指定的慈善團體,也將「Anniversary」的收益透過YFA當作東日本大震災被害者的救濟金捐出,對受到2011年3月發生的東日本大震災影響的被害者極有貢獻。

※有關YOSHIKI的公益活動情報請參閱Yoshiki Foundation America官網
http://www.yoshikifoundationamerica.org

■X JAPAN WORLD TOUR開場曲「Miracle」試聽
https://soundcloud.com/yoshiki/miracle-yoshiki-classical
■『YOSHIKI CLASSICAL』宣傳影片
http://www.youtube.com/watch?v=xTXATRHX8f0
■「Golden Globe Theme」試聽
http://www.goldenglobes.org/2013/02/yoshiki-video/EXCITE MUSIC 2013年7月24日
http://www.excite.co.jp/News/music/20130724/E1374598733146.html?_p=3


翻譯by YXL
譯文網址:
http://blog.roodo.com/yxl/archives/25402406.html

【轉貼】HIDE 1:1 真人比例蠟像公開!


http://mantan-web.jp/gallery/2013/06/27/20130627dog00m200052000c/001.html













影片↓

http://www.youtube.com/watch?v=b_syxgTPmh8

【轉譯】TAIJI生前女友發起連署 尋求各位對重啟調查的支持

連署網頁↓
http://www.tamd.org/signfor.html



連署截止日期為2013年6月至12月,預計在12月下旬進行提交。

要求對TAIJI在塞班島的可疑死亡事件進行核實和重新調查,

並要求改進對日本公民海外事件和事故的應對。


To : 外務大臣


2013年(平成25年)TaM Donation事務局 代表 赤塚友美


<意見・請願目的>


    針對發生在2011年7月的日本藝術家澤田泰司在塞班島的可疑死亡事件(以下稱為「TAIJI塞班島可疑死亡事件」),對於當時在塞班島的日本領事館和塞班當局是否以公平、合法和透明的方式,確實基於死因調查制度做出了適切的應對,以及是否能夠說澤田泰司先生的人權得到了保護,我們仍然存在著重大的疑問。因此,我們要求對這一事件進行再調查,並對塞班當局和日本領事館的應對進行核實。



<意見・請願理由>


1 

    死亡是一個個體獨有的現象,同時也具有社會事件的性質。適當確定死亡的事實和原因,是將個人的生死置於社會背景中,同時也是尊重個人(在世或故敦的人)作為人格存在的表現。(引用自長澤惇平的《關於日本死因調查制度的問題》)

    在基於尊重生命和保持個人尊嚴的基本理念下,死因調查的推進有助於這一認識。在日本,這一討論自約2010年左右變得活躍起來。2012年6月,通過了《死因調查等推進法》,並正在推進《死因調查等推進計劃》。

    大使館和總領事館提出了「保護面臨危險的日本人的生命和身體」作為首要任務之一,它們需要在當代國際社會中積極參與推進計劃。


2  

    根據外務省發行的海外安全手冊,近年來,居住在海外的日本人超過110萬人,每年前往海外的日本人超過1700萬人。手冊開頭指出,在海外不幸地發生事故、犯罪或遇到麻煩的日本人也不在少數。

    無論是事件、事故、災害還是自殺,社會應該以整體的角度進行分析,了解直接或間接導致不正常死亡的原因,並制定相應的再發防止對策。(引用自2013年日本律師聯合會的建議第1條)


3 

    在制定死因究明等推進計画時,參考了2013年4月19日由日本律師聯合會提出的建議,其中包含以下具體措施:

  • 第5點: 對於在刑事施設、拘留設施、少年刑事施設、移民拘留設施等拘禁設施內發生死亡的情況,應建立制度,由中立且專業的第三方機構(包括法學專家參與)進行檢案、調查等工作,並在需要進行死因究明的情況下,如死因不明、懷疑虐待等,進行徹底的解剖等調查。

    此外,警察廳於2010年1月成立了「刑法學者、法醫學者等擔任成員的犯罪死的防止研究會」。該會調查了六個國家的死因究明制度,分析了日本現有問題。於2011年4月,提出了名為「犯罪死的防止對死因究明制度的影響」的建議。


4 

    同年7月,即在提案之後,發生TAIJI塞班島可疑死亡事件

    TAIJI,日本傑出的搖滾音樂家,作為X樂團的貝斯手,並在眾多樂團中備受推崇的澤田泰司先生,在2011年7月17日於塞班島不幸離世。

    該消息在日本國內也引起了廣泛報導,使許多粉絲感到悲痛。

    然而,此後,事件的詳細經過,以及導致他死亡的原因,都變得不明朗。

    即便是對於成為TAIJI逮捕理由的飛機內暴力事件的受害者,雖然當時是同行的經紀人,卻開始有了「被暴力對待的乘客和TAIJI的關係不明」等報導。

    TAIJI被逮捕並被拘留,送到監獄後失去意識,被送往醫院,但有關這一消息在日本國內首次傳開是在事件發生後4天的7月15日。

    在這4天內發生了什麼?

    此外,7月16日,在醫院的加護病房裡與TAIJI見面的未婚妻看到的是腳踝上了手銬、嘴巴周圍黑色的黏著膠帶痕跡、胸部的紅色瘀傷。並未發現任何頸部絞傷。

    然後,在7月17日,醫生告訴他的家人他已經腦死,家人毫無選擇地同意拔除生命維持裝置,TAIJI最終離世。

    家人要求當地機構解釋「無法接受。希望知道死因和情況」,但一直遭到拒絕。

    當地的首次報導是「進行了自我傷害的行為,被送進加護病房」。

    然而,隔天就改為「企圖上吊自殺」的聲明,塞班島警察和FBI都沒有對事件的詳細情況進行任何官方公布。

    此外,從死亡報告書中得知未進行屍檢。

    此外,還發現屍體未進行解剖處理。

    考慮到事件發生後的這些情況,當地的法律程序是否正確執行,為什麼一點也不公開事件,屍體處理是否正確等問題,還涉及到國際性的問題。


(詳細:The Voiceless Truth [http://www.tamd.org] - TAIJI塞班島可疑死亡真相調查計畫)

    在拘留所內發生的事故中,警官的主觀判斷將其視為「自殺,無犯罪性」,不實施驗屍和解剖,這樣的決定是否存在問題呢?

   在拘留所內未親身目睹事故現場的醫生,由於無法判斷事故原因,是否有義務報告驗屍呢?

    在拘留所內,雖然被宣稱是自縊自殺,但DPS最初的官方聲明卻報導為「持續自傷行為」。稍後,當從DPS取得當地的事故報告書時,發現聯絡人一欄寫有不明電話號碼,沒有詳細的事故描述,而且遺體並未進行驗屍,也未確保死因是否與犯罪行為有關。家屬對詳細解釋的要求也被忽視。


5 

    對於當時的塞班死因究明制度以及基於該制度的應對是否得到適當的疑問。

    在美國,許多州已經轉向由專業的法醫病理學家等獨立於司法和行政機構,從專業醫學角度進行與死亡相關的調查的「醫療檢驗官」(Medical Examiner)制度,以替代法醫裁判官制度,該制度在州法中被明確規定,其主要目的是進行死因究明。(公共衛生是次要目標。)

    然而,就TAIJI事件而言,塞班的死因究明制度並未得到適當的應對。有必要明確查明在這一點上,塞班當局是否有過失。

    此外,塞班的領事館應基於保護國民的使命,與塞班當局協調,不僅要進行快速的信息收集和提供,還要監視刑事和行政程序是否得到適當執行,從保護國民人權的角度,如果存在問題,應追究。然而,對於當時的塞班領事館的應對,仍然存在許多疑問。

    對於外務省,我們要求重新調查當時的TAIJI事件的詳細信息,追究當時的塞班當局和塞班領事館的應對是否存在問題,並進行深入的考慮。同時,我們還希望提出具體的改善建議。

    死因究明制度是以尊重生者基本人權(如生命權和生存權)為基礎的,必須確立為一個具有公平、合法、透明性的制度。

    大使館和總領事館應在當代國際社會中參與推進死因究明,要求他們參與,並有責任深入瞭解各國的制度,並提出建議以確保類似的事件不再發生。



以上

【轉貼】開創搖滾時代--YOSHIKI談X JAPAN世界巡迴的構想

讀賣新聞 6月7日

     搖滾樂團X JAPAN於5月20日在東京.台場的「杜莎夫人蠟像館」為剛完成的蠟像揭幕,並舉行了睽違約2年之久的記者會。團長YOSHIKI並公開了明年將舉行第二輪世界巡迴的構想。

     X JAPAN於1997年,因主唱TOSHI退團而解散。次年吉他手HIDE去世。雖然2007年重組,並舉行了世界巡迴,但至今仍未出新專輯。五人一起舉行記者會,也是2011年夏天的音樂節SUMMER SONIC之後的第一次。

     在記者會後,接受讀賣新聞專訪的YOSHIKI提到「乾脆自己來開創搖滾時代。」展現出他對巡迴的企圖心。

     為什麼這麼說呢?這個論點,是來自目前音樂界流行EDM(電音舞曲)的現況。「美國去年可說是清一色流行電音舞曲。我自己也有做一些電音的音效來玩玩,可說是深受刺激。」承認其巨大的影響力。

     但是「搖滾可說是充滿人性,從各方面來說也有著各種意外與情節。」他對搖滾復興有著堅強的信念,以「就像丟一顆石頭到水裡,漣漪會隨之往外擴大般」來說明自己扮演的角色。「雖然在海外並沒有影響力,但為了要增加影響力而向前衝,正在思考如何讓明年的巡迴更刺激。」

     從重組時就開始錄音,已完成的曲數也不少,但是正在煩惱收錄曲數等發行方式的問題。「因為現在是資訊爆炸的時代,很難悠閒地靜下來聽音樂。能集中精神聽音樂的時間,恐怕只有30分鐘左右吧。就算是已經完成的曲子,我也還是會斷然放棄,因為只想給人聽到好曲子。」

     他在將近20年前就已經轉移到洛杉磯生活,也設了錄音室。從2012年起,連續兩年擔任「金球獎」主題曲的製作。他感慨地說:「第一年聽到自己的曲子被放出來,真的有作夢般的感覺。雖然對作曲很有自信,但沒想到能走到這一步。」

     「我的作品常常被說是融合東西方的感覺。雖然在美國住了很多年,但作曲時心中的日本旋律還是會自然而然地流瀉出來也說不定。」

     基於父親在自己10歲時就自殺的經驗,多年來也積極參與公益活動。在東日本大震災時,將前一年設立的基金會主旨轉換為支援地震。他說,「失去HIDE與TAIJI(兩年前去世的前團員)的傷痛是無法泯滅的。會投身公益活動,是因為在幫助人的同時,也能在精神方面拯救自己。」「我認為,如果展現出超越困難努力向前的人生觀,一定有人會因為感受到這樣的信念而得救。」


翻譯by YXL
譯文網址:
http://blog.roodo.com/yxl/archives/25279686.html

【轉貼】YOSHIKI談音樂業界的疑問與希望「音樂不是消耗品」


     以美國洛杉磯為根據地活動、極受歡迎的搖滾樂團「X JAPAN」團長YOSHIKI這陣子回到日本,以記者會的形式宣布樂團預定開第2輪世界巡迴與發表新作品。在記者會中,雖然並沒有提到具體的行程與內容,但卻提出了對現在的音樂業界的疑問,他說「我一直在思考,收錄12首曲子的這種專輯形式,真的適合現在這個時代嗎?」在此,與人在日本的YOSHIKI面對面,詢問他對音樂業界的想法,並尋找他發言中的真意。


專輯這個形式的意義正在消失

     「X JAPAN」是於1989年以「X」的身分正式出道,1992年改名為「X JAPAN」。雖然1997年曾經解散,但是在2007年10月復活,2010~2011年展開包括美國在內的世界巡迴。復活之後沒有發表新曲(譯註:應該是指沒出CD),2011年之後也沒有再開演唱會。

     正如YOSHIKI在記者會中提到的,當他準備發表新作品時,卻對於"收錄12首曲子的專輯"這種形式產生了疑問。最近,由於iPod之類的隨身音樂播放器以及網路的普及,讓聽者的習慣產生變化,也因為娛樂越來越多樣化,深深感受到分配給聽音樂的時間越來越少,他說:「現在資訊這麼發達,好像很難一整個小時都一直在聽音樂了。30分鐘不就夠了嗎?專輯這樣的形態的意義逐漸在消失。因為我們也無法頻繁地推出作品,所以以較少的曲數縮短發行的間隔,反而會比較合適。」

     雖然發表新曲的時間未定,但他提到「從經紀公司那邊,會聽到(美國樂團)九寸釘如何如何…之類的消息。以往一般的做法是出了專輯之後開巡迴,但現在這樣有比較好嗎?」似乎是想要掌握時代的脈動,來決定發表的時期。



要不是網路如此發達,海外巡迴也不會成功

     從音樂業界的現況來看,CD銷售量不斷萎縮的同時,有些人卻透過「YouTube」「nico動畫」等等影片播放服務引爆人氣…而形成新的潮流。YOSHIKI也提到「要不是網路如此發達,『X JAPAN』也不可能開世界巡迴。全世界的人是從我們解散前的影片開始看,就算是第一次去的地方,沒有發行作品的地方,也有歌迷為我們而來。」自己親身感受到其影響力。他還說起,「我有空的時候也會看(影片網站),因為我喜歡古典音樂,有時看了也會讚嘆『有這麼厲害的鋼琴家啊!』。」

     另外,談起「DIR EN GREY」等等「X JAPAN」之外的日本樂團,在海外被認可的狀況,他也開心地說「我覺得真的很棒。聽的人應該會越來越多吧。我也想要一起努力。」



想要寫出20年後也會留下的曲子

     YOSHIKI以往曾以「Violet UK」挑戰Trip-Hop與Breakbeat等等,除了搖滾以外也著手最新的音樂。問起他最近喜歡的音樂,他提到「去年把Skrillex和deadmau5整個聽了一遍。一開始聽dubstep是覺得深受衝擊,不過聽慣了就…。受歡迎的歌還是旋律明確的作品哪。」看來是對於流行的電子舞曲很感興趣。

     問起「有想要挑戰dubstep與EDM嗎?」,他表示「一直有想加入新東西的想法。但是我認為旋律這個核心的部分仍然具有共通性,所以不會改變。」態度十分積極,並熱切地期許自己「音樂不是消耗品。就是因為現在是這樣的時代,所以想要維繫住自己的感覺,繼續創作10、20年後也會留下的曲子。」(每日新聞digital)




原文 :MAN TAN WEB
http://mantan-web.jp/2013/05/25/20130524dog00m200074000c.html

翻譯:YXL
譯文網址:
http://blog.roodo.com/yxl/archives/25257772.html

【轉貼】X JAPAN團員全員集合!希望能在2014年繼續世界巡迴(Natalie)

2013年5月20日 15:15

     今天,在東京的DECKS Tokyo Beach的杜莎夫人蠟像館內,舉行了X JAPAN的等身大蠟像的揭幕典禮與記者會。

     這次是2011年8月的「SUMMER SONIC 2011」演出以來,X JAPAN首次全團一起在(譯註:日本的)公開場合露面,中間相隔約有1年9個月之久。

     對於久違的記者會,ToshI(Vo)在大批記者環繞中表示「很開心」。問起最近的活動,5人都是各自邊做個人活動邊進行X JAPAN接下來的準備。關於「杜莎夫人蠟像館」方面,YOSHIKI(Dr, Piano)回答「因為香港有我的分身所以去了一趟。因為無法想像連海外都會展示我的蠟像,所以十分感慨」,而SUGIZO(G, Violin)則提到「我曾經去參觀倫敦的杜莎夫人蠟像館,跟大衛.鮑伊的蠟像合照,覺得很感動」。

     接下來是等身蠟像的揭幕時間。團員們先下台,再將背板拿開,就出現了除了ToshI之外的其他4尊蠟像。站在蠟像前的團員表示「這…不太想一起去喝酒哩(笑)」(PATA)「我感到非常光榮。『杜莎夫人蠟像館』擁有長久的歷史,現在跟以前似乎也是用一樣的方式製作蠟像,製作技術令人十分感動(SUGIZO)發表了個人的感言。關於ToshI為什麼沒有自己蠟像的理由方面,是半開玩笑地說「大家自顧自地做了…沒跟我講」「因為時間方面來不及,就排到下次去了。所以今天我自己一個人站中間唱歌」,引起哄堂大笑。

     在2011年已經獨自先做了蠟像的YOSHIKI則是說「第一印象是好可怕!但是漸漸已經習慣了。就如SUGIZO說的,能跟大衛.鮑伊等人並肩,我覺得很開心」,還提到「因為我人比較常在海外,所以來這裡的話就可以見面」。

     最後是接受關於今後X JAPAN活動的提問,YOSHIKI表示「正式的活動應該會是明年,不過預定要進行第2次正式的世界巡迴。現在正在開會討論。你們想去哪裡呢?」當場詢問團員。ToshI首先發言表示「想去印尼看看呢」,接著SUGIZO說「回教圏」,而HEATH(B)表示「上次去過的地方還想去。還有很冷的地方,以及很熱的地方(笑)」可感受到他躍躍欲試的心情。然後PATA很篤定地說「就交給我們吧!」。

     在揭幕典禮之後的共同訪談中,另外進行了有關X JAPAN今後活動的問答。YOSHIKI表示:「除了正式的世界巡迴之外,也想要參加音樂節。但是X JAPAN的表演在物理面與精神面上都很辛苦。」另外他還提到「因為上次的巡迴沒有帶專輯一起巡,希望下次能拿著像名片的東西去巡迴。因為重組之後我們一直沒出專輯(笑)。應該要在出蠟像之前先出專輯吧!」笑著自我解嘲。

譯者:YXL
譯文出處:
http://blog.roodo.com/yxl/archives/25214356.html

    





原文出處及照片:
http://natalie.mu/music/news/90967

【情報】Toshl新曲上架 & 給台灣歌迷的留言


台灣的諸位~~
我聽說各首歌曲在下載排行榜上的下載量都在不斷上升。
真的很吃驚!
不知道會不會保持這樣繼續上升•••
我真的很感謝我所有的粉絲。
我感到非常榮幸。
謝謝大家!

Toshl 


I've just heard that my songs are climbing the charts for digital downloads.
I am truly amazed at the results.
I hope the songs continue to do well.

I truly thank all of my fans.
I feel very privileged.
Thanks everyone!

【新聞】YOSHIKI成為金球獎首位日籍頒獎者(產經體育報)

產經體育報 2013.1.15

http://www.sanspo.com/geino/news/20130115/oth13011505070012-n1.html

     被稱為奧斯卡金像獎序幕的「第70屆金球獎」,於13日(日本時間14日),在美國洛杉磯的希爾頓大飯店舉行頒獎典禮。X JAPAN的團長YOSHIKI以「電影配樂獎」的頒獎人(譯註:應該是將獎座交給實際頒獎人的)身分秘密上台。成為金球獎自1944年舉行以來,首次登台的日籍頒獎人。他為金球獎寫作的典禮主題曲不但也在會場播放,更從日本時間16日起,在全世界開始數位銷售,可說是錦上添花。

     日本搖滾巨星已在演藝大國的歷史上留名。頒獎典禮的途中,被大會介紹為「International Rockstar」的YOSHIKI,以「電影配樂獎」頒獎者的身分,與英國演員傑森.史塔森(45)與美國歌手兼演員珍妮佛.羅培茲(43)一起上台頒獎,場內也報以熱烈的掌聲。

     1944年創設的金球獎,這是首次有日本人擔任頒獎者。而且在已公開的頒獎者名單上並沒有YOSHIKI的名字,這次的秘密登場可說是相當難得的特例。

     與全世界的大明星們同席,YOSHIKI也感激地表示:「這是全世界數百萬人所重視,具有國際性名聲的大獎,能讓我擔任其中一項任務,我也感到無比光榮。」他以往曾為天皇陛下即位十周年紀念典禮(1999年)創作奉祝曲,並為愛知萬博(2005年)寫作主題曲,金球獎首次的主題曲則是去年作曲。X JAPAN方面,也積極地進行世界巡迴,以國際性的音樂活動受到認可。

     在舞台上是將獎座頒給金球獎中極受矚目的電影「LIFE OF PI/少年PI的奇幻漂流」的作曲家麥可.丹諾(54),完成了重要任務。

     另外,YOSHIKI為金球獎作曲的主題曲,也在典禮中多次播放,點綴頒獎典禮。這首曲子從16日起,以YOSHIKI的名義,首次在全世界的111個國家透過iTunes販售,並將所有收益捐助給公益團體等。在製作了好幾種版本、多方嘗試下所誕生的作品,YOSHIKI也感慨地說:「就因為金球獎是一流的電影獎項,所以這次也寫出了表現一流娛樂的曲子。」在一元復始、萬象更新的此刻,有了最好的開始,朝向更大的舞台前進。


翻譯BY YXL

譯文網址:
http://blog.roodo.com/yxl/archives/21300436.html

【歌迷活動轉貼】來自世界各地~為Heath 45歲慶生計畫

我們計畫為X Japan的Heath舉辦45歲的慶生,任何一個小小的祝福都會讓這個慶生計劃變得很棒喔!

如果你是超級喜歡Heath的飯,你可以想更多的創意生日祝福或是飯創作給他


這個慶生計劃很簡單:

1.

拿張紙寫下想給Heath的生日祝福,並用相機同時拍下你自己與寫下祝福的這張紙。

如果你會害羞不想上鏡頭,可以戴墨鏡或想辦法遮住自己的臉。不露臉OK的~

2.

如果你很多才多藝,可以用任何最棒的手藝製作送給Heath的生日祝福創作,然後再將它和自己的合照下來~



你可以使用任何你喜歡的語言來寫這段生日祝福留言。但若不是使用英文,請提供英文翻譯給我們。

這樣我們才可以加字幕在影片上面。

如果OK,你也可以在紙張上面用英文寫Happy Birthday(生日快樂),然後口頭上直接用中文說生日快樂~

若你沒有在紙上寫到自己的名字,請不要忘了另外在EMAIL裡面告訴我們你的名字、還有你是從哪個國家來的飯喔


請將照片寄到這個活動EMAIL:http://HEATHBDAY@gmail.com


所有的照片會全部整理剪接成一段簡單的影片,有點像照片簡報秀、配上生日快樂歌

整個活動的投稿收件會在2013年1月20日截止

我們一起讓Heath笑得比之前更開心吧!

誠摯祝福&邀請參加

Heath生日快樂慶生計劃小組 Project Officials of HeathBDAY Project

(與羅馬尼亞X飯一同主辦 the Romanian Street Team)



下面是示範的影片

中文翻譯 by CHERUB (チバ 千葉)