原作／名字ケンシロウ
在我這個二十幾歲的人還沒出生的年代，那時候別說SNS了，連網路都還不存在。就在那樣的時代，X在日本音樂圈投下了一顆震撼彈。憑著劃時代的行銷手法，加上壓倒性的實力，他們很快就從被視為異端，一路狂飆，最後躍升為傳說。
① YOSHIKI：情感 → 理想 → 音樂（以理想為旗幟的設計者）
YOSHIKI是一個徹頭徹尾的理想主義者，他總是從情感出發，樹立起宏大的理想，然後再把它昇華為音樂。像在「白い夜」的〈紅〉演出裡，那近乎失控的暴走，還有他把身體逼到極限的獨特打鼓方式，甚至是突如其來的舞台破壞 ── 這些都象徵他那種情感直接、衝動且毫無遮掩的本質。PATA在初次見到他打鼓時，形容是「非常粗糙、亂七八糟」，而TAIJI則說「太快了，而且老是搶拍，很難配合」。不過，或許正是這種從情感激發出來的衝動，才是YOSHIKI真正的核心。
不過，YOSHIKI的理想主義始終帶著光明與陰影兩面。一方面推動了樂團的高度創作力，但同時也造成了專輯製作的延遲、成員的精疲力竭，甚至引發退團與活動停滯 ── 可以說，這些停滯與矛盾的背後，都多少受到他過度追求理想的影響。
然而，即便如此，YOSHIKI那壓倒性的作曲能力、深厚的音樂素養，再加上無可比擬的魅力，讓任何人都不得不追隨他。從X的初期到後來，他始終是這個樂團的核心所在。
② TAIJI：音樂 → 技術 → 音樂（同時具備嚴苛、公平與純粹的職人）
TAIJI是一個徹底的現場主義者，總是把音樂打磨到極限。他那既具技巧又充滿旋律感的貝斯線，加上縝密到近乎嚴苛的編曲設計，成為支撐樂團骨架的中樞。正因如此，他讓X的音樂從YOSHIKI口中的「理想」，真正被拉回到可觸碰的「實體」。
另一方面，TAIJI也展現出強烈的平等意識，他曾直接要求YOSHIKI：「酬勞應該要大家平分。」這種近似共產式的價值觀，在樂團裡相當罕見。而在那魔鬼般嚴苛的錄音過程中，他也是少數真正理解並體會TOSHI痛苦的人。可以說，TAIJI是一個兼具嚴厲與公平意識的罕見職人。
回頭想想，TAIJI對X成員毫不留情的挑剔、以及加入他憧憬的LOUDNESS，都不是出於權威或地位的考量，而是源自最純粹的心願 ── 「我想和能互相激勵的夥伴繼續做音樂」。在這三位天才中，我認為他的才華在音樂中得到了最淋漓盡致的發揮。
③ HIDE：興趣 → 多元 → 音樂（將文化翻譯的媒介者）
HIDE憑藉他旺盛的好奇心與強大的同理心，成為一個能將理念和技術，翻譯給那個時代的人的傳譯者。我認為他是個『文化的中介翻譯家』。他不只侷限在音樂，還能自由地吸收時尚、電影、思想和感覺，將它們抽象化並與自己的表現方式結合。
在人際關係中，他理解多元價值觀的能力同樣傑出，因此發掘了許多樂團。以LUNA SEA為首，後輩樂團對他的感激從未間斷。對X的成員來說，YOSHIKI、TAIJI、PATA、HEATH —— 幾乎所有人都將他視為值得信賴的存在。
然而，他同樣也懷抱著矛盾。在酒席上會像怪獸般失控，對於他最信任的弟弟，嚴厲的程度若放在現代恐怕會引發爭議。即便如此，他仍舊不斷地凝視著未來。「總有一天要成為CG藝術家，退到幕後來製作HIDE」，這句話不只是單純的預測，更是他持續自我更新的決心展現。事實上，正如TAIJI所說：「跟HIDE聊太多就會超越音樂層次變成哲學，我跟不上」，他的多元興趣與深邃思維，確實是鶴立雞群。
以理想為旗幟的YOSHIKI；兼具嚴苛、公平與純粹的TAIJI、以及能將文化給翻譯眾人的HIDE ── 正因這三股不同方向的天才交會，X才超越了單純的金屬樂團，蛻變成為一段傳奇。
HIDE在1998年去世，TAIJI則在1992年全球進軍前就正式宣告離團，後來又在2011年離世。
接替TAIJI的HEATH，也未能實現「再一次做樂團」的願望。
PATA保持中立，但TOSHI和YOSHIKI之間的矛盾依舊存在。
前陣子的《膽大黨》風波裡，YOSHIKI因為SNS上的發言而遭到批評。
我忍不住想，「如果HIDE還在會怎樣？」
我想，他一定能駕馭SNS，巧妙的把X JAPAN和其他文化連結起來。
另外，對於一再重複的「專輯說要出卻遲遲沒出」這件事，我也忍不住想，如果TAIJI還在，X JAPAN的經典專輯可能還會再多出兩、三張。
但現實是，完美的組合從未出現過。
世上沒有「如果」，現實依舊向前走。
也正因如此，這個樂團的故事才以缺席與不完整的面貌，被傳頌成傳奇。
而這份「不完美」，正是X JAPAN的真實本質。
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