原作／のっち♬
這篇文章，想透過hide的音樂，來一一拆解他所展現的「自由」哲學，以及他對這份信念不斷追尋的軌跡。他的作品，從根本上來說，就是一個個交織著焦慮與內心拉扯的結晶。特別是在他晚期發表的三部曲 —— 〈ROCKET DIVE〉、〈PINK SPIDER〉、〈ever free〉，正是他以「自由」為主軸所編織出的樂章。接下來，就讓我們一起深入這段心靈旅程吧。
但我特別想請大家注意一點 —— 就是這篇文章刻意納入〈In Motion〉這首歌。雖然這首歌在他生前並沒有正式發表，但它無疑是理解hide思想時不可或缺的一環。正因如此，我才選擇把它放進來，就是希望能藉此更深入挖掘他音樂中所描繪的「轉變的歷程」、「痛苦」以及「重生」等主題，重新思考這些元素在他作品中的意義。
過去hide的音樂裡，總是迴盪著那種衝動又強烈的自由吶喊；但在〈In Motion〉裡，那份自由卻帶著疼痛現身，甚至逐漸改變了模樣 —— 我們不能忽視這個，因為這正是他對「自由本質」不斷探索的一部分。最終，這趟旅程會走進〈Hurry Go Round〉，而在那首歌中，hide重新詮釋了「活著」這件事的意義，讓人從中發現一種更深層、更溫柔的真相。
那麼，就讓我們一起沿著他的音樂軌跡，回頭細細回味這段通往自由的旅程吧。
第1章：Rocket Dive – 自己解放的第一步
hide所傳達的「躍出勇氣」真正含意是什麼？
向「昨日」說聲Adios—— 那正是一切開始的訊號
一天又一天 日子一成不變馬馬虎虎過啦 就這樣OK啦
雖然這麼說著 還是不由自主的嚮往藍天吧？
光是這開頭三行，就已經讓我們被深深吸引。hide所唱的，從來不是什麼遙不可及的英雄故事，而是我們每個人平凡又真實的日常。「這樣就OK」的每一天 —— 說不上糟糕，但內心某個角落，總會不自覺的望向天空。這種「不甘平庸的夢想少年少女」—— 正是你，也是我，也是此時此刻活在這世上的我們。
「心中的導彈」＝衝動與可能性的隱喻
在這裡，hide輕而易舉的推動我們前進。那顆導彈並不是破壞的象徵，而是「推進力」的象徵。它代表的是，在不摧毀現狀的情況下，突破自我，向前邁進的能量。在「只是等待什麼奇蹟也不會從天而降」這個真理的基礎上，他正在激勵我們擁有「自我駕馭的意志」。
SPEED FREAK BABY：帶著那顆變形的火箭，衝出去吧！
一定要搭上這艘火箭 趁它還沒到生鏽的時候
如果能夠起飛 你就是最完美的火箭
hide從來沒有說過「先變成完美的火箭再飛吧」。相反的，他堅定地告訴我們，即便帶著那份「扭曲」，也要勇敢的飛出去。這對我們這些總是拿「不完美的自己」作為藉口的人，是一種直接的反擊。他告訴我們，不要等待社會的評價或認可，而是可以「現在」就飛出去。這樣反而更貼近人性，更真實。
【與現代社會的連結】社群媒體中的「等待姿態」
1998年〈ROCKET DIVE〉發行時，網際網路仍處於萌芽階段。然而，現在的我們，往往更容易被「等待回應」的姿態所束縛，遠離了主動「發信」的態度。
總是只關心自己貼的東西是否能「爆紅」，或是是否能引起共鳴，結果連按下發射按鈕的勇氣都沒有。hide想表達的，正是要擺脫這種停滯的狀態。
【hide的意圖與連結】與其說是“純真”，不如說是積極的“意志”
hide：「我寫〈ROCKET DIVE〉時，就覺得應該要以積極的態度去發展。」
這裡的「積極」並非簡單的樂觀心態。它是相信「你心中的導彈」，並下定決心要衝出去 —— 這就是〈ROCKET DIVE〉的精隨。這並非天真無邪的樂觀主義，而是一種意志上的積極。正是這種積極，才是hide的聲音背後所蘊含的真誠感。
【總結】「飛翔」並不等於自由。「飛躍而出」才是自由的起點。
〈ROCKET DIVE〉向我們提問：「即使不完美，你也能飛嗎？」
答案很明確，
當我們相信心中的導彈並勇敢飛出的那一刻，我們就不再是「宇宙中的閒人」。作為SPEED FREAKS，我們已經準備好向未知的閃耀飛去。
第2章：PINK SPIDER – 自由之後迎來的現實
投射在「方形天空」裡的孤獨與墜落
「想飛翔的井底之蛙，還有那隻粉紅色的蜘蛛」──自由，竟然是這麼殘酷的事。
hide：「就算積極的去面對，也不代表事情總會順利，歌詞的內容大概就是這樣。」
這段文字充滿了90年代的精神。「方形的天空」是什麼？ ── 正是限制視野的電腦螢幕形狀（Windows／Mac），以及象徵匿名社會的＂框架＂本身。人們在這個方形的範圍內窺視全世界，同時又被窺視。這正是安部公房在《箱男》中預見的，觀看者與被觀看者成為一體的社會。在這樣的背景下，夢想著自由的蜘蛛＝hide本人，試圖走出那個「空間」 ── 即網際網路（開放的世界）。
然而，那片「天空」比想像中的還要高、還要廣，還要冰冷。
借來的翅膀是無法飛翔的。
極樂鳥低語著誘惑：「用蝴蝶的翅膀吧。」那是他人的價值觀與成功經驗。社群媒體的「正確答案」、大眾媒體所描述的「幸福生活方式」。〈PINK SPIDER〉就像跳上了這樣借來的自由，但最終無法適應那片天空。墜落的那一刻，正是〈ROCKET DIVE〉後，現實之牆毫不留情的顯現出來。
在說著「我想要翅膀」的同時，卻發現自己原來只不過是在某人的掌心裡飛，這一點，從蝴蝶的口中已經被預告了。
hide：「雖然故事的結尾牠已經變成了天空中的＂雲＂，但也可以換個角度解釋，＂牠成了社會中的一顆齒輪＂，所以我也有寫下這層意思。」
蜘蛛最終會變成在空中漂流的「雲」 ── 這並非自由的實現，而是隱喻牠成為社會中的齒輪。「融入天空」＝「個體消失」＝「被匿名的集合體所吸收」。換句話說，飛翔並非最終的目標，而是警示著，即便是追求「自由」，也有可能在不知不覺中被同質化所取代的風險。
▶ 給現代人的啟示：方形的天空 ＝ 資訊社會，翅膀 ＝ 借來的價值觀
今天，智慧型手機的螢幕是我們＂天空＂的延伸。在那裡，資訊交錯流動，意見迅速擴散，似乎每個人都能自由發言。但 ── 那份＂自由＂，不就是被某個人設計的演算法和使用者介面所操控嗎？
【總結】只有自主的自由，才是唯一能支撐你的翅膀。
自由總是伴隨著代價和責任。如果依賴他人的翅膀飛翔，即使墜落的責任屬於他人，代價卻會降臨到自己身上。正因如此，只有自主的自由，才是唯一能支撐你的翅膀。
第3章：ever free – 夢與自由的等價交換
真正的自由，也許從未停下腳步
是要出賣夢想，還是出賣自由 ── 唯有在這樣的抉擇之中，我們才能真正接近自由。
hide：「為了得到自由，就非得一點一滴把夢想拿去賣嗎？還是反過來，為了實現夢想，就得犧牲自己的自由？ —— 這首歌就是唱這種掙扎與矛盾。」
hide在〈ever free〉中拋出的，並不是那種單純「我想要自由」的原始渴望。
他想說的，是在夢想與自由之間不斷權衡取捨、加減計算的同時，依然選擇做自己 ── 這是一種極其真實的生存策略。
hide的弟弟，同時也是他私人經紀人的松本裕士，在自己的著作中曾這樣描寫哥哥那種熱心助人的性格。
「 hide是那種寧可放棄自己想做的事情，也不想要背叛誰的人。hide一生都是這麼＂脆弱＂的，可是，也正是這種＂脆弱＂才造就了他的頑強。」
「自由」真正的樣貌，其實就是──不曾停下來。
你的故事似乎快要崩裂掉
如果加以描繪
能夠看見夢想嗎？
經歷了〈PINK SPIDER〉的墜落之後，〈ever free〉的主角並沒有立刻再次振翅高飛。
但那絕不是失敗，反而是在那一刻，他選擇了「不飛」這種自由 ── 是一種更深層、更成熟的自由意志。
閉上翅膀，安靜沉睡。那種「看似停滯，實則未曾停下」的狀態。正是那份，名為自由意志的呼吸。
hide：「自由並不是某個可以到達的終點，而是在自由與夢想之間不斷討價還價和談判的過程。這樣的過程才是真正的自由，或者說是自由意志。」
那就像是夢的呼吸。
深深吸入，稍微吐出。
只有在這樣不斷的反覆中，才能找到真正的自由。
這個問題沒有明確的答案。
但「不斷提問」的這個過程，本身就是自由。
夢想與現實之間不斷來回穿梭，即便是那脆弱的故事，也依然堅持著繪出。這個反覆的過程，hide在〈ever free〉這首歌中，記錄了下來。
【總結】「自由」並不是某個固定的存在，而是持續選擇的過程。
相信「夢想」，即便是將它一點一滴的切割、販賣，仍然堅持去描繪那個夢想的生活方式 ── 這正是〈ever free〉裡的自由。
附記：In Motion
行走，代表選擇了不飛翔的自由
「在情感中前行」 ── 這是送給那些還無法展翅高飛的所有人。
Emotion inmotion
即使時光流逝
Emotion inmotion
將不變的情感
Emotion inmotion
刻畫在胸膛上
在〈ever free〉中，hide唱到只有在＂現實與夢想的博弈中＂才能找到自由。
而接下來的〈In Motion〉，則是在無法立刻給出答案的情況下，選擇了繼續前進的歌曲。
想要向夢想前進，卻會失去自由。
想要守住自由，卻又會讓夢想越來越遙遠。
在無法克服這個兩難的情況下，抱著傷痛，吞下焦慮與虛無，即便如此，依然默默地點燃著「不停下來」的意志。
情感在波動，
風在吹拂，
季節在輪轉，
然而，腳步依然不曾停下。
Emotion inmotion
現在發誓
Emotion inmotion
就在明日
Emotion inmotion
回轉之前
Emotion inmotion
這首歌中，沒有勝利，也沒有飛翔，更沒有結論。
唯一存在的，只是模糊不清、持續前進的過程。
然而，正是將這一切稱為「motion（動作）」，才是真正的hide風格。
他並沒有將「行走」描繪成「無法飛行的替代方案」，相反，hide相信的是「正因為無法飛翔，才能看見的情感」和「只有在搖曳的風中才能把握的意志」。
那是與〈ROCKET DIVE〉的加速或〈PINK SPIDER〉的墜落感完全不同的，
只有行走者才能走出的情感地圖。
就算你跟風向標一樣搖擺不定，
就算你沒時間讀懂風向，
但是只要風還在吹，你就可以繼續前進。
這就是hide所說的「自由」。
即使永遠無法抵達目的地，
但在那不斷的移動中，依然能看到某些只有在過程中才能看見的東西。
〈In Motion〉是陪伴那些「還無法飛翔」的人的歌曲，它暗示著自由其實存在於持續不斷的前行中，或者說，持續前進的這個動作，本身就是希望。這首歌可以視為「自由三部曲」的附錄，承接著這一系列的理念。
最終章：Hurry Go Round
春天時再次相見吧
「春天時再次相見吧」 ── 終結與開始的循環
〈ROCKET DIVE〉、〈PINK SPIDER〉、〈ever free〉、〈In Motion〉 ── 這四個章節中，hide圍繞著「自由」「夢想」「自我確立」的主題，描繪了複雜且不斷變化的情感漩渦。最終章〈Hurry Go Round〉將所有這些情感和思想集結起來，並唱出了對「春天」周而復始、回歸的期盼感。
在這裡，故事描繪的是與那個「春天」重逢的旅程。沒錯，這些過去的激烈掙扎與情感的波動，最終都匯聚在一起，意味著「重生」與「新的開始」。我們將在這裡揭開「春天時再次相見吧」這句話的真意。
🌿無限循環的四季 ── 新春的預兆。
〈Hurry Go Round〉一開始，我們就感受到無限循環的季節。這個循環不停的運行著，永無止境，讓人感到一直在尋求某些東西，卻始終無法找到。這種感覺和〈ROCKET DIVE〉裡那種渴望自由的衝動很像，不過這次的表現方式是對「回歸」的渴望。
💫過去的記憶與現在的自己 ── 變化中的「自我」
該走向何處呢 以遙遠的彼方為目標
將過去的記憶 一腳踢開
這是一個回顧過去自我的片段。這部分暗示了像〈PINK SPIDER〉一樣，飛逝的過去記憶和未竟的心願，依然在影響著現在的自己。而這些記憶，並非悲傷或痛苦，而是更像是那種＂難以忘懷＂的感覺。因此，對我們無法對過去的自己輕易說出＂再見＂。正因如此，這些經歷逐漸成為選擇自由與夢想的＂一部分過程＂，最終轉化為類似〈In Motion〉裡的那股推動力，繼續向前進發的能量。
🌱穿越無意義的日子 ── 有件事始終如一
這部分所傳達的訊息是：在看似無意義的日復一日中，反而隱藏著某種價值。雖然表面上什麼也沒有，但實際上，在其中埋藏著某些我們未曾察覺的＂意義＂。在這個忙碌、不停運轉的世界裡，「不斷前行」本身就蘊含了深刻的意義，這正是這段話想要表達的真理。
🌼旋轉木馬 － 不停旋轉的生命輪迴
只能不斷追尋 昨日的鮮豔記憶
宛如快速的旋轉木馬
為了忘記痛苦 一圈圈繞著
在看不見目標的情況下
持續不斷的旋轉著
「Merry-go-round」這個詞象徵的應該是生命週期的概念。在這裡，歌詞表達了即使在傷痛中依然繼續前行，並且有時會忘記痛苦，繼續循環的過程。這正是強調了一種在痛苦中前進的必要性。這與〈ROCKET DIVE〉中的激昂情感，以及〈PINK SPIDER〉中的哀傷情緒交織，最終都指向一個主題 —— ＂春天的重生＂。這是從痛苦中重生，並迎接新生的過程。
🌸朝向春天 ── 新開始的預感
最後以「春天時再次相見吧」這句話作為結尾。這裡的「春」並非指季節上的春天，而是象徵著新自我的誕生與重生。過去那段看似無意義的時光，所有的經歷與積累，終於在這個時刻，像是萌芽一樣，迎來了全新的開始。
🌻最終章的訊息 － 再生與循環
〈Hurry Go Round〉絕不是在表達「旋轉」或「無意義的時光」。它象徵的是回顧過去、接受痛苦，並克服一切困難，最終為迎接春天做好準備。這是人生循環中的一個過程，是邁向＂春天＂所必須經歷的階段。關鍵在於，就算這不是最終的目的地，真正重要的是「重生」本身所帶來的意義。hide所唱的「無論多少次都能重新開始」這句話，傳達了克服過去的痛苦與掙扎，並持續朝向每一個新的開始邁進的堅韌與力量。而最終，這股力量將帶領我們迎向全新的＂春天＂。
這首歌就像是一個無形的進程，儘管表面上沒有明顯的變化，它卻象徵著一個充滿希望和力量的決心，像是＂人生的旋轉木馬＂，不斷地回轉，始終朝向全新的開始。
摘要：踏上無盡的旅程
從〈ROCKET DIVE〉那股衝向自由的衝動作為起點，接著在〈PINK SPIDER〉中迷失於自由的本質之中；在〈ever free〉裡掙扎於夢想與自由的夾縫之間；而到了〈In Motion〉，則是在變化的洪流中體會到痛苦與重生的意義 ── 最終來到的〈Hurry Go Round〉，正是hide在這個不斷旋轉的生命旋轉木馬中，所悟出的人生真諦，這是代表生命真正意義的樂章。
「我們春天再見吧」 ── 這句話裡的「春天」，並不只是單純的重逢約定，而是一個訊號，給那些即將踏上「下一段循環」的人們。它不是結束，而是一聲宣告重新出發的狼煙。與其說是被過去牽絆，或只是把未來當成今天的延伸，不如說，hide想傳達的是 —— 唯有持續前行、不停轉動，才是真正的活著。那或許就是他在生命最後階段所懷抱的心境。
hide曾說過：「懷著必死的決心去做吧，又不會真的死掉的。」
我認為，會覺得「自由」難能可貴的人，正是那些真正用力活過、用心走過人生的人。到了今天，我們依然身處在資本主義的洪流裡，把一輩子耗在自由的「儲蓄」與「消費」之間不斷循環。但說到底，要想真正抓住自由，就只能咬牙活下去、拼命撐下去。這才是hide歌曲裡，那股關於「自由」的真正核心 —— 不只是浪漫的幻想，而是一場不屈不撓的生存戰。
就像〈Damage〉歌詞中所傳達的那樣，hide絕不是那種會甘於「昨天與今天的複製品」就此滿足的人。他在那種讓人忍不住想迴避的現實裡，硬是直面那些撕裂心靈的痛楚（傷害），然後在那當中，找到了通往自由的真正力量。越是痛、越是傷，反而越接近那個不被束縛的自己 —— 這就是hide對自由的理解，帶著傷，也要勇敢往前走。
🌀追尋沒有終點，不斷循環的過程本身，就是活著的證明
「我們春天再見吧」 ── 不只是單純的重逢約定，它更像是句推你一把的話：「再一次用自己的雙腳邁開步伐吧」。它代表著在無止盡的挑戰之中，要有奪回自由的覺悟。
hide的歌，是獻給那些不畏改變、堅持用自己的意志繼續往前走的人。只有不肯放棄夢想的人，才抓得住真正的自由。這份自由，不只是多一個選項，而是當你願意鬆開束縛、坦然面對真正的自我時，才會開始的活法。
問題的關鍵，在於「怎麼活」。真正重要的，是那條永無止盡、不斷追尋的旅程，而不是終點的發現本身。
—— 費奧多·杜思妥也夫斯基
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