X JAPAN的吉他手、也是單飛歌手的hide，在1998年5月2日離開我們之後，已經過去了20年，但他的影響力仍然深遠，橫跨各個年代。I.N.A.（hide with Spread Beaver）以『共同製作人』的身分支持著他的創作活動。I.N.A.的首部著作《你不在的世界～和hide度過的2486天的軌跡～》將於4月28日出版。這本書是I.N.A.關於和hide相處的日子的回憶錄。雖然以音樂創作時的經歷為中心，但也突顯了hide的人格特質。
「音樂Natalie」對作者I.N.A.進行了採訪。除了回顧書中提到的時期外，我們還詳細瞭解了在hide去世後為何要公開未發表曲，例如〈小辣妹〉（子 ギャル）等等。
採訪及文章/田中和宏 訪問拍攝/西槇太一
從編寫年表開始的寫作過程
──能告訴我們您決定出版這本書的原因嗎？
I.N.A.：
其實這本書不是我主動想出版的，而是YAMAHA出版社有興趣和我合作。在hide過世後，1999年，我曾在他當時的官方網站上寫了一篇日記，記錄了hide的第三張專輯《Ja, Zoo》（1998年11月發行）的製作過程，稱為「I.N.A.'s diaRy」。這篇日記後來轉移到了「hide with I.N.A.」的部落格上，我也在那裡發布了更新修訂版。出版社後來提議「要不要把這個做成書？」，但因為這個日記已經免費公開了近20年，我覺得現在再出書有點不妥，所以一直拒絕了。但在和出版社討論的過程中，提出了各種各樣的想法，例如「出一本以音樂製作技術為主題的專訪集如何？」等等。後來我覺得，或許我自己寫一些和hide的回憶會更好，所以這次我決定自己動手寫這本書。
──出書時，因為要分享只有您自己知道的hide先生小故事，有沒有感到抗拒過？（譯註：為使閱讀更順暢，以下略過尊稱）
I.N.A.：
其實我並沒有抗拒的感覺。我最先讓裕士（hide的弟弟，也是經紀公司Headwax Organization的社長松本裕士）看過，他非常高興。這些事情並不是什麼秘密…… 或許hide本人會有抗拒的想法吧（笑）。但對我來說完全沒有抗拒感。相反，我更想讓大家知道的是，雖然大家都說hide是天才，擁有讓我們都折服的驚人才華，但實際上他非常努力的創作音樂，我希望大家都能明白這一點。
──確實，這本書讓人了解了hide創作音樂的幕後故事。
I.N.A.：
「死亡」這樣悲傷的故事再說下去也沒意義。我們現在都已經五十多歲了。hide的粉絲中甚至有六十多歲的，而且當年的粉絲現在也有下一代了。有些人因為結婚、生兒育女等原因，雖然還是喜歡hide，但已經疏遠了。我希望這樣的人能夠讀到這本書時，能夠回想起自己的青春，跟hide的回憶交織在一起。
──在寫作的過程中，您有重新瀏覽過過去的資料嗎？
I.N.A.：
我看了一些當時刊載hide訪談的雜誌。他對於已完成作品的訪談比較多，但關於每首歌的詳細製作過程幾乎沒有談到，這些都是只有我知道的。我希望講講這樣的故事，讓粉絲們了解到，大家以前不知道的hide真實面貌......或許這樣說有點奇怪，但我想傳達的是，hide的人性、品格以及他對音樂的態度，他是如何面對並進行創作活動的。
──實際讀過之後，有好幾段記述真的很生動，20年前的事情感覺像是才剛發生一樣清晰，真的讓我驚訝。
I.N.A.：
嗯，我覺得我寫得還滿好的（笑）。開始寫這本書時，我首先做了一個時間表。就像標題《你不在的世界～和hide度過的2486天的軌跡～》所說的，我查了從我們相遇的那一天開始到hide離世的所有日子。如果有哪一天不確定是什麼時候的話，我就去問相關的公司，還查了我護照上的日期。
──在寫作的過程中，一邊對照著時間表，您有什麼感受？
I.N.A.：
有趣的是，我的心情好像跟當年的自己同步了。當我在寫關於人聲錄音時的困難時刻，即使那是過去的事情，我真的大概有一個禮拜感覺很低落，而當我寫一些有趣的往事時，我就變得很開心。所以我在Twitter上寫了「去了趟時光旅行」，就像回到了過去一樣。
──專業術語方面的解釋也寫得很清楚易懂，所以我覺得即使是一般讀者也能理解內容。
I.N.A.：
如果讀者不懂文章裡寫的術語，就會看不懂我所寫的內容，所以我盡量把它們寫得更好懂。我有時候也會在音樂相關的研討會上當講師，所以我比較習慣做解釋。
──除了時間表之外，您參考的資料應該也是相當龐大，對吧？
I.N.A.：
其實並不是累積了大量的資料。我會把這些資料放在書裡，如果不是錄音工作的記錄表，就是錄音過程的筆記。只要看這些記錄，就能知道當天做了什麼事情。一些我已經忘記的事情，都能慢慢回想起來。至於音樂方面，只要把音軌放出來聽，我當時是怎麼製作的，像這種回憶都能想起來。音樂本身成了我回憶的重要線索。
我喜歡的音樂種類五花八門，但這樣挺好的
── 原來I.N.A.是比較喜歡搖滾以外的音樂類型，請問是怎麼開始和hide合作音樂製作的呢？
I.N.A.：
我高中時在管樂隊吹長笛。後來也參加樂團擔任鼓手，那時候我很喜歡融合音樂，不怎麼聽搖滾。後來開始當巡演人員，接著轉行當程式設計師。最後有人告訴我「X在找音訊工程師」，那時候我根本不知道X是誰。更不知道他們賣了一百萬張CD……我現在還在想，當年怎麼就讓我加入了（笑）。這樣的緣分真是奇妙，對吧？結果是，我對搖滾了解不多，但對其他音樂類型卻很了解；而hide對搖滾很熟悉，對其他的卻不太了解。我們的組合，正好補足了對方，所以效果很好。
──I.N.A.有沒有向hide推薦過自己喜歡的音樂？
I.N.A.：
hide就是那種對新鮮事物或是自己不擅長的領域特別感興趣的人。我給他看過的打擊樂隊的影片後，他就在〈PSYCHOMMUNITY〉（收錄於1994年2月發行的首張專輯《HIDE YOUR FACE》中）這首歌的編曲中用上了，還有混合風格強烈的〈BLUE SKY COMPLEX〉也有我的點子在裡面。當然還有電腦編曲。他對電腦音樂非常感興趣，經常說「想把電腦音樂融入自己的搖滾裡」，所以我懂點電腦音樂的知識，對他來說也是一大幫助吧。
──但是hide似乎自己試著做電腦編曲，卻不太成功。
I.N.A.：
當時的電腦編曲比較像是搞機械一樣，而不是像彈樂器那樣。現在你用手機就能搞定了，但當時若沒有足夠專業知識是做不到的，而且要學會這些知識，就會牽扯到整個「創作歌曲」的過程。當時的hide就是這樣，他想要加上那種「咚咚咚」的節奏，但不知道該怎麼做，每一步都要思考，所以他做的電腦編曲根本不能算是一首歌曲，差太多了，只能算是「靈感素材」吧。他就是這樣，做到一定程度不行了，就跟我說：「到這邊了，I.N.A.你來接手吧！」哈哈（笑）。
──hide到底為什麼對電腦音樂這麼感興趣呢？
I.N.A.：
我想是因為他在X時期該做的都已經做過了，所以在單飛的時候想要試試跟樂團不一樣的東西吧。我想「用機器做音樂」這個過程，可以讓他的音樂跟樂團的聲音有所區別，這可能是開始的原因吧。
──Ministry和The Prodigy等樂團的啟發，也有一部分影響吧？
I.N.A.：
是啊，這些風格的影響也很大吧。他會把所有感興趣的東西都吸收進去，然後過濾成hide自己的風格，最後輸出出來，這一直都是他的做法。
當年連二手的1GB硬碟也要80萬日圓
──透過這本書，我們也一窺了1990年代的錄音環境。90年代初期製作第一張專輯《HIDE YOUR FACE》時，電腦似乎常常當機。
I.N.A.：
我們這一代用過電腦的人，不管是哪個領域，都應該都有類似的經歷，包括圖形設計等。現在不管做什麼都很安全，但以前數據常常不知不覺就消失了，真的是很辛苦。而且當時要備份數據的硬碟也非常貴。現在一個1GB的USB隨身碟大概只要100日圓左右。但當時，一個二手的1GB硬碟要賣80萬日圓（笑）。真是個不可思議的年代吧？
──那真是一筆不簡單的金額啊！
I.N.A.：
大約25年前的事情了，當時是非常非常貴的。要做備份，但如果不刪除不必要的數據，容量很快就會爆滿。從這個意義上說，那時候確實很辛苦。但是，雖然很困難，也沒有阻礙到創意的發揮。畢竟，就算是在做第三張專輯的時候，錄音機也只有16軌而已。我們還要把數位跟類比設備連接起來，進行16軌內的編輯，然後再錄回磁帶上，這種事情是一再重複的。啊，第三張專輯也已經是20年前的事了呀。
──確實是啊！
I.N.A.：
當時電腦的功能遠遠落後創作者的思維，所以大部分還是以發想為先，不斷探索。這幾年，電腦的發展太快了，以至於你只用它們做事情，也就被電腦給限制住了。最近，很多人在這樣的框架下思考問題，現在當我跟創作者聊天時，感覺他們更喜歡用電腦做事。在我們年輕時，電腦的功能並不多，所以＂發想＂就很佔優勢了。以前我們會想：「我想做某個東西，那就來試試看吧！」。但現在則相反，「某個東西應該可以做到，那就這樣做吧！」。這種想法越來越多了。我覺得就是這樣，所以現在很少有突破性的創意了。
──正是因為在製作第一張專輯時經歷了許多嘗試，所以在第二張專輯《PSYENCE》（1996年9月發行）的時候，hide才能夠自信滿滿的說出「以最短時間、最少的人數，完成了最棒的專輯」。
I.N.A.：
對，這本書的內容大部分都是關於第一張專輯時期的事。那段時間學到的東西，一直都在後來的作品中派上用場，所以我把《HIDE YOUR FACE》製作過程中發生的事寫得很詳細。做那張專輯，讓我和hide都成長了許多。
──在第一張專輯錄音時的內容頁上，還展示了〈DICE〉歌詞的筆記。
I.N.A.：
那是組合聲樂片段時的備忘錄。但這不是單憑一張紙就能決定的，因為需要多錄幾次，然後挑出最棒的部分。所以那張照片只是眾多筆記的其中一張。如果是一位很擅長唱歌的歌手，可能只需要錄三次就能拼湊出來，但hide非常細心。特別是在第一張專輯時，他的歌唱風格還沒有建立起來，所以在第三張專輯時就沒有這麼細緻了，但錄〈DICE〉的時候，他是把歌聲的OK軌一個字一個字挑出來。如果不把每一軌的內容都記下來，就很難判斷哪個是最好的，原本第一遍是這樣唱的，第二遍是那樣唱…… 我得全部記住，真的很難。
在日本和美國之間來回奔波
──這本書的封面是由t.o.L負責，從hide成立音樂廠牌「LEMONeD」的時期開始，他們就都在負責hide的一系列藝術作品。
I.N.A.：
t.o.L從《PSYENCE》之後，就都在關鍵時刻跟我們一起合作，所以在討論這本書的設計時，我們想到了他們。
──LEMONeD是當時與名不見經傳的ZEPPET STORE相遇後，hide所成立的廠牌。在hide忙於製作音樂的同時，他也參與了各種活動。
I.N.A.：
真的，讀這本書，我想你會明白hide和我當時有多忙。年輕人真厲害（笑）。現在也很忙啦，但當時那種奮不顧身的忙，是忙到瘋那種。
──書裡提到在美國和日本之間來回奔波，那段時期尤其艱難。
I.N.A.：
大約是在1995年，那時候除了hide的個人活動外，還有Zilch的起步，以及X JAPAN的巡迴演出。那時候真的超級忙，整天奔波不停，搞得我都不知道自己在幹嘛（笑）。Zilch的基地雖然在美國，但為什麼要這麼趕呢？結果Zilch後來又閒得跟什麼一樣（笑）。可能是因為行程安排實在太擠了，不得已而為之吧。
──Zilch的專輯《3・2・1》最終在hide過世後的1998年7月發行了。
I.N.A.：
是的，從完成到發行，也差不多有一年左右。
──在回顧hide一生的紀錄片《JUNK STORY》中，LUNA SEA的J曾經說過「如果這張專輯有按時發行，也許音樂的世界版圖就會有所不同」。
I.N.A.：
對對對。J當時正好也在同一間錄音室錄他的個人作品，所以他跟Zilch的成員變成朋友了，可能對這件事印象特別深刻吧。
──關於酒和菸的事情，hide本人以前也有提過，但在書中您也寫到hide喝醉後變身成＂怪獸「Hidera」＂的故事呢。
I.N.A.：
如果是現在，恐怕會引起軒然大波吧。我自己雖然當時也有喝酒，但記憶挺清楚，還蠻意外的，不過要是遇到那種事......（笑）。
──看到這樣的hide，I.N.A.似乎越來越擔心了。
I.N.A.：
後來就不太跟他一起去喝酒了，因為有種他可能會大鬧一番的預感。一開始我還笑笑的，但漸漸就笑不出來了。可能他本來就是這樣的人吧......但為什麼會這樣，只有他自己知道。
瘋狂迷上網路的hide
──hide從第二張專輯開始就迷上了網路。那時候，I.N.A.也在用網路嗎？
I.N.A.：
除了工作以外，我其實不怎麼用。因為整天都在用電腦，回到家也不太想再碰了。
──1997年，你們在六本木租下幾家夜店舉辦的通宵活動「hide presents MIX LEMONeD JELLY」，當時各夜店的情況都進行了網路直播。
I.N.A.：
那時候也超累的。NTT（「日本電信電話」公司）的系統管理員跑了好多趟到各個夜店，一直在試各種方法連網路。那時候，hide真的是瘋狂迷上網路了。他用的是日本的供應商，去美國的時候不知道怎麼連網路，結果就打國際電話回日本上網（笑）。然後帳單來了，快要一百萬日圓，嚇了一跳。當然啦，整天從美國打國際電話連回日本上網，這是要幹嘛（笑）。
──（笑）。這跟hide在中學時期買了吉他卻不知道效果器存在，一直煩惱「聲音怎麼不會扭曲」的故事很像呢。
I.N.A.：
我聽說他那時候是用耳機接到擴音機上來扭曲聲音（笑）。好吧，打國際電話上網實在太蠢了，讓我有點佩服他的瘋狂程度。他本來就常常參與X JAPAN粉絲俱樂部的設計工作，經常擔任和粉絲溝通的橋樑，所以這也是他癡迷網路的原因之一。「可以用網路跟粉絲交流」這件事情。
──順便一提，在第三張專輯中，好像是用電話筒錄製了〈BREEDING〉的副歌段落。
I.N.A.：
嗯，對，確實做過。
──當時的雜誌上寫著「在洛杉磯打市內電話不用錢」。
I.N.A.：
哈哈哈（笑）。嗯，其實是從隔壁房間打的。
──不確定是不是因為國際電話的帳單，但我認為您吸收了各種經驗，加以利用。
I.N.A.：
那時候有很多令人興奮的玩意。無論是錄音還是製作，都不只是「改一下這裡的聲音」，而是要注重整個過程中的趣味點。
──在電視節目上，總有很多精心設計的元素。
I.N.A.：
hide去上《MUSIC STATION》表演時，經常會有裸體女郎出現之類的。電視台的人們都很高興。「hide來了，肯定會做一些很有趣的事」這樣。在電視節目的製作圈裡，他們自己可能不太敢做這麼激進的事情，所以他們超合作的。
──在表演〈Hi-Ho〉的時候有脫衣舞孃登場。當時我還記得和家人一起看電視，超級尷尬的啦。
I.N.A.：
哈哈哈（笑）。
在2000年代公開未發表曲的原因
──嗯，稍微換個話題，1998年在電視新聞上得知hide的死訊時，我還是國中生，當時非常非常震驚。20年過去了，現在我有機會採訪很多藝術家，他們講述自己的故事，我不禁想知道hide的音樂為什麼還能滲透到年輕一代，還有關於hide的新聞又如何引起廣泛共鳴，現在還是有這麼多人喜歡他，我深受感動。
I.N.A.：
這不正是〈HURRY GO ROUND〉的世界嗎？我是這麼想的。看到那些受到hide音樂啟發的音樂人站在舞台上，成為傳遞者，並不斷延續著，一遍又一遍重複他的歌...... 我想這就是那首歌的意義吧。所以，現在的一切都是相互聯繫的，包括現在我們的對話。
──hide過世後，進入2000年代後，以hide with Spread Beaver名義發表了〈TELL ME〉，2002年又推出了〈In Motion〉和〈Junk Story〉等幾首未曝光曲。〈In Motion〉最初是在那年5月的時候，當時在橫須賀的hide MUSEUM首次向粉絲們展示，I.N.A.那時還負責DJ，記得嗎？
I.N.A.：
嗯，在外面攤位之類的地方播放過。
──這些音源中沒有吉他獨奏，所以雖然粉絲們聽到hide的聲音很高興，但我記得有些粉絲在背景伴奏時哭了。那麼I.N.A.為什麼會公開hide的未發表曲呢？
I.N.A.：
原因有很多，但首先是把未發表曲和Demo帶完全分清楚。Demo帶絕對不會公開。不想公開，也不想讓人聽到。因為只是哼唱而已，所以當時的經紀公司和唱片公司也不知道，我一直保守著這個秘密，只有裕士知道。雖然音源在我這裡收藏好幾年了，但在一切都平靜下來時，我把它們送回給了經紀公司，也要求他們「別讓它們在奇怪的地方流傳」。但關於未發表曲，我在書中也寫過，當時製作時被淘汰的曲子有很多，但也有一些被淘汰的曲子重新啟用了。在這種情況下，〈In Motion〉和〈Junk Story〉已經完成了。只是〈In Motion〉的吉他獨奏還沒有完成，因為當時都在做X的錄製或其他事情上，實在是沒時間錄，只能擱置下來，它們就這樣留著了。
──未發表曲是已經有了歌詞和音樂的，而Demo帶只有哼唱或還沒有結構的曲子。
I.N.A.：
對於未發表曲，因為有很多粉絲，我很想讓他們聽到，所以才去完成它們。當然，我也盡量做了一些修改和潤飾。但因此也遇到了一些困難，有人說我貪財，甚至有人稱他弟弟為「賺死人錢的奸商」。雖然有點波折，但大概十年後，在hide金曲的粉絲投票中，〈In Motion〉和〈Junk Story〉都進了前幾名，所以我覺得當初做這個決定還是對的。
──第二張專輯時，〈ROCKET DIVE〉雖然被淘汰了，但後來還是發行成單曲了對吧？
I.N.A.：
是的，它原本是未發表曲。
為了想要感受到hide氛圍的觀眾
──收錄在合輯《Cafe Le PSYENCE》（2005年5月發行）中的〈MISCAST〉，原本是為X JAPAN寫的歌。
I.N.A.：
為什麼會創作這首歌來著？噢，那是為了X JAPAN演唱會的個人獨奏環節而寫的。
──以編曲來說，音源跟X樂團在現場表演的獨奏版本有些不同。
I.N.A.：
對啊，當時很多人都搞錯了，以為是我自己隨便做出來發行的（笑）。其實未經許可發出去對我也沒有什麼好處，當時我也在樂團裡，所以我想做的事情都在那邊做了。有時候被說成是「隨便把hide的作品挖出來然後發行」之類的，有一段時間甚至害怕出門（笑）。不過現在有很多人高興，想想還是挺值得的。
──既然如此，那能不能再聽聽其他未發表曲呢？2005年有一段時間，在hide MUSEUM用hide本人用過的音箱放了zilch版本的〈DAMAGE〉（收錄在第二張專輯《PSYENCE》中）。
I.N.A.：
對啊，那首歌現在還偶爾在DJ時播放。還有最近經常放的〈DOUBT〉，原曲因為太小聲，家用揚聲器聽不到hide的台詞，所以我製作了可以聽到全部hide台詞的版本。這些都是考慮到觀眾的感受後，我確信他們會喜歡的。因為hide非常重視觀眾。比如在CLUB CITTA'辦生日活動時，即使我以DJ-INA身份出現，但我也考慮到從北海道和九州等地坐飛機來的觀眾，希望他們能感受到一些喜悅和新鮮感，所以我把這些歌都加到了播放列表中。〈小辣妹〉也是那個時候我偶爾會播的歌之一。
──是收錄在《小辣妹》初回限定版中的Demo版嗎？
I.N.A.：
對，真的是沒播過幾次，所以很珍貴。
──剛才有提到未發表曲和Demo帶的不同，那〈小辣妹〉就是Demo帶的狀態對吧？
I.N.A.：
〈小辣妹〉原本打算收錄在第三張專輯裡，音樂和歌詞都完成了，但是還沒錄音。簡單來說，〈In Motion〉和〈Junk Story〉因為有歌聲，所以後來才能夠發表，而〈小辣妹〉雖然完成了，但因為沒有歌聲，所以無法發表成作品。
技術追趕著構思，直到完成〈小辣妹〉
──在2014年，用Vocaloid技術製作的hide歌聲，成了熱門話題。我想這個工作是收集hide的歌聲樣本，然後製作成歌曲。看了這本書，我覺得這個製作過程其實就是hide和I.N.A.一起音樂製作的延伸。
I.N.A.：
是啊，就像書的最後一段提到的，感覺從一開始就沒有什麼改變。
──釋出〈小辣妹〉的時候，有些粉絲很高興，但也有些人批評。
I.N.A.：
可能是說「為了賺錢」吧？但如果是為了賺錢的話，就不會做這麼麻煩的事情了。直接賣Demo帶就好了啊（笑）。
──確實（笑）。〈小辣妹〉是一首因為構思先進，而靠技術追趕上才能完成的歌曲。
I.N.A.：
hide的想法總是很前衛，但其實有很多想法看起來都很接近未來，甚至感覺就像是他在預測未來一兩年的事情。就像書中提到的＂未來人＂一章，他說的一些話都讓人覺得.. 他似乎都在說著不遠的將來。現在看電視時，還會突然想到「哇！那時候hide就已經在說這個了！」這樣的事情。雖然我們不知道他對未來的想像有多遠，但事實上，他的聲音得以再次被呈現出來，雖然不是以人類的身份，但這已經是相當了不起的事情了。
──透過這本書，也能了解I.N.A.的歷程。
I.N.A.：
hide曾經說過「『hide』這個音樂人是由松本秀人和I.N.A.共同製作的感覺」之類的話，然後就這樣離開了。但事實上，很多人對我到底做了些什麼都不太清楚，甚至現在還是如此。雖然人們都說我和hide一起做過音樂，但我想，大多數人看完這本書後，應該就知道我做了些什麼了。
我決定延續hide的遺志，這已經有20年了
──hide離開我們已經有20年了，這是一個重要的里程碑。有沒有想過未來要如何繼續與hide互動呢？
I.N.A.：
其實我之前沒有想過太多。近年來，有趣的是經紀公司不再告訴我們「我們想要這樣做」，而是有各種不同的提案，比如電影《JUNK STORY》、3D全息演唱會等等，都是從不同的角度提出的。他們說：「我們想要以hide為題材做這樣的事情」。
──像是以hide為題材的舞台劇《我們的Pink Spider》等。
I.N.A.：
是的。當收到這樣的提議時，我也會盡力以音樂的角度協助。所以我並沒有真正考慮過我想用『hide』做什麼，也許甚至從來沒有想過（笑）。
──大概就像2000年以hide with Spread Beaver名義發表的〈TELL ME〉一樣吧。
I.N.A.：
那也是hide本人決定要做的事情啊。簡單來說，和hide有關的事情就是有趣。這是最大的理由。寫這本書也很有趣。不過說真的，做音樂真的比較輕鬆（笑）。
──明明書中描述了許多辛苦的情節.……。
I.N.A.：
製作音樂才是輕鬆了100倍。我寫完書後就開始製作「hide 20th Memorial SUPER LIVE『SPIRITS』」的編曲資料，感覺一點都不費勁。
──就像魚得到水一樣（笑）。
I.N.A.：
我意識到我可以永遠做音樂（笑）。
hide的音樂是＂獨一無二＂的
──您認為hide的音樂之所以沒有褪色，還能持續吸引新的粉絲，主要原因在哪裡？
I.N.A.：
我覺得這是因為hide一直在音樂上反覆做實驗，建立了自己獨特的原創聲音。如果只是追求流行音樂的話，可能五年後就不再有人聽了吧。hide一直在做其他人沒有做過的事情，換句話說，hide的音樂是＂獨一無二＂的。所以無論何時聽，都不會覺得過時。我覺得所謂的＂非流行音樂＂，也是代表其他人無法複製。
──之所以沒有褪色，是因為hide的音樂風格，有自己的獨創性。
I.N.A.：
hide離開我們後，我和弟弟裕士有過這樣的對話：「讓我們繼續傳承hide的精神」，「我會讓他成為像李小龍一樣的人」。李小龍在我知道他這個人的時候，已經不在世界上了，但他至今仍然在全世界受歡迎，對吧？我們在1998年就有這樣的想法。就像披頭四一樣，有一種說法是：「如果一個樂團能吸引三代人的粉絲，那他們就會成為永恆的存在」，我覺得現在的hide已經達到了這個境界，所以我們認為：「哦，再堅持一下，就快到那個地步了」。
──隨著書籍的發行，「hide 20th Memorial SUPER LIVE『SPIRITS』」時，I.N.A.也會參加，以hide with Spread Beaver成員的身份表演。
I.N.A.：
雖然官方已經公告了，但這麼大型的活動可能是最後一次了。針對這點，我們正在考慮各種歌單選項。hide的演出通常是為期兩天，每天的內容、歌曲順序和呈現方式都不同，這次也會如此。不管你來看哪一天，都會很有趣，就算只來看一天也很有趣。我們會盡力讓大家享受…… 加油（笑）。
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