【轉譯】X JAPAN.音樂產業.破壞美學

作者/ぴこにゃん

    X JAPAN與EMI MUSIC簽訂了為期三年的北美獨家發行合約,這個消息已經傳來了。

    他們將於3月15日在北美限定發行單曲〈JADE〉,並隨後以單曲形式推出〈I.V.〉和〈Born to Be Free〉,YOSHIKI更宣稱他們將在年底推出期待已久的全新錄音室專輯。

    身為一位熱情的X迷,我被這個消息激動得熱血沸騰!這個嘛,這麼草率的計劃,要在年底發行專輯還真有點難度啊(笑)。不過,先不管這些。

    老實說,對於現在採取這種不合時宜的策略,我心情有點複雜。

    但同時也感到有些釋然。

    唉,YOSHIKI果然就應該是這樣的。


    為何X會在這個時代與美國簽下唱片製造和發行權的獨家合約呢?我想了想。

    眾所周知,海外出道一直是X的夢想。在90年代挑戰失敗後,最終導致了解散。YOSHIKI後來提到,TOSHI的發音問題是最大的障礙。(參考市川哲史著作《私がヴィジュアル系だったころ》)

    現在是2011年。時代已經改變了。就算不提DIR EN GREY的例子,我們早已經過了必須全部用英語才能進軍海外的時代。

    網路的發明和上網裝置的普及,不僅對音樂,而且對整個人類社會帶來了巨大的變化。國界變得模糊,人們可以在家裡或外出時即時找到需要的資訊。突尼西亞和埃及正在發生的事情也是在這個框架之中,是網路推動了革命運動的爆發。

    以前,音樂通常被裝進唱片或CD裡,作為實物商品流通,但現在可以在各種網站上輕鬆接觸、存取,如串流媒體平台或YouTube。結果,音樂或藝術家的全球化取得了顯著進展,但同時,創作者很難獲得相應的利潤。這股趨勢已經不可阻擋。X JAPAN在海外的人氣,除了在亞洲各國(在解散前已經非常受歡迎)之外,在全世界網路上也獲得了一定程度的知名度,這是不可否認的。

    這次的合約顯然與時代趨勢背道而馳。音樂評論家伊藤政則先生表示,在美國,唱片行已經變得「難以找到」。2006年美國淘兒唱片的破產倒閉事件仍然歷歷在目。

    這並不是說人們不再聽音樂了。未來還會有需求的。總之,音樂的製造和發行等"舊的商業模式",在全球社會變遷的影響下已經不再適用。我不需要多言,所有音樂迷早就明白了這一點。(至於"音樂作為現場娛樂"的話題又是另外一回事,我以後可能會再寫)


    X 為何堅持「上個世紀的商業模式」呢?就我所見,有兩個原因。

    其一,YOSHIKI是一位非常注重音質的音樂家。

    眾所周知,像MP3這樣的音樂檔案基本上全部都是壓縮過的音源,它的容量比CD或DVD播放的音樂還要小很多(DVD的音質甚至比CD還要好)。YOSHIKI是那種會非常細心把音符塞進去的音樂家,所以我想「音質」是他不能妥協的一點。他在2008年X復出時就曾說過:「因為數位音源都是壓縮的,所以音質就會差一點」。

    其二,YOSHIKI是一位屬於上個世紀型態的實業家。

    20世紀的流行音樂是非常豐富多樣的。主要原因,這是一種涉及巨額金錢的娛樂產業。直到不久之前,搖滾樂/流行音樂都還是一個需要大量資本的高風險、高回報產業。對於受歡迎的當紅藝人來說,製作數百萬甚至數千萬張的唱片或CD,把它們包裝好進行流通,這些成本是與現在的線上音樂無法比擬的。

    這種模式已經瀕臨崩潰,很多人都在討論,很快就會看到大量小型藝人蓬勃崛起的時代。我也這麼認為。

    X在獨立時期創立了Ecstasy Records,並自己負責所有音樂事務。他們堅持這種方式,取得了在主流市場的巨大成功。YOSHIKI不僅在音樂方面是天才,在商業方面也是如此。他天生就有著「自己的事情自己做」的性格,或許這與他是和服店老闆的兒子有關,他就是這樣一路走來的。而且他成功了。

    他不可能放棄這種成功經驗,也沒有必要。希望他繼續保持這種態度,繼續擴大業務。這就是YOSHIKI。我相信每個人都期待著他能夠扮演這樣的角色。X沒有必要小家子氣般的做事,這樣根本毫無意義。X和YOSHIKI的風格就是要大幹一場。

    這種擁有大量資金的華麗搖滾/流行音樂,未來將會越來越少見。因此,現在正是X發揮作用的時候。

    那個即將消逝的繽紛音樂,最後的煙火。巨大的一發。要在天空中引爆這個的人...

    除了我們的X JAPAN之外沒有其他人!!

    「走向毀滅」這個詞,也許是在說著走向衰落的流行音樂產業... 

    破壞的美學。挺不錯的啊。最適合YOSHIKI的時代,終於來臨了。

https://ameblo.jp/pikonyan-pikonyan/entry-10783790823.html

沒有留言:

張貼留言