2017年3月3日，X JAPAN的紀錄片電影《WE ARE X》正式上映。這部作品在國際影展上也獲得高度評價，而曾擔任X JAPAN製作人的津田直士先生，也以受訪者的身分出現在影片中。配合電影上映及原聲帶開始發行，mora特別專訪津田先生，請他暢談電影《WE ARE X》，以及他眼中的X JAPAN。
※本文部分內容涉及電影的敘事安排，請留意。
—— 紀錄片《WE ARE X》終於在日本上映，原聲帶也正式發行了。想必此刻日本各地的粉絲，都帶著各自的情感，為電影與原聲帶深深感動。津田先生，您看過《WE ARE X》了嗎？
津田：
看過，我受邀參加了首映特映會。
—— 感想如何？
津田：
果然非常震撼。我覺得這部電影彷彿是「活著」的……那些平鋪直敘、毫無虛假的真實事件，一件件累積起來，便深深觸動人心。影像也美得令人屏息，無論是製作水準還是音樂，都讓我深受感動。
—— 本片由曾執導滾石樂團紀錄片《滾石樂團出走記》（《Stones in Exile》，記錄專輯《Exile on Main St.》的製作歷程）的Stephen Kijak導演掌鏡，製作團隊則曾參與獲得奧斯卡最佳紀錄長片獎的《尋找甜秘客》。這確實是好萊塢等級的製作水準。
津田：
這一點我也感受得非常深刻。尤其是呈現YOSHIKI與TOSHI內心世界的場景，那種壓倒性的影像美感，彷彿將真相確實地呈現了出來。另外，麥迪遜廣場花園演唱會的影像也美得令人心顫。
—— 這部電影記錄了X JAPAN成功舉辦2014年麥迪遜廣場花園演唱會的歷程，因此也收錄了大量現場演出的畫面。
津田：
沒錯。能夠成功登上紐約麥迪遜廣場花園演出，是一件極其了不起的事。那裡是全世界搖滾音樂人的夢想舞台。
最近，YOSHIKI不時會提到，已故的HIDE與TAIJI生前也曾夢想進軍世界。其實在我負責製作的那段時期，團員們就經常熱情而認真地談論這個夢想。因此，看到他們真的站上麥迪遜廣場花園的舞台，我實在感慨萬千。
—— 而這次接下來的舞台，就是倫敦的溫布利體育館演出。
津田：
是的。我認為，《WE ARE X》呈現的，正是一支真正實現了進軍世界這個夢想、並且持續朝更高境界邁進的日本樂團X JAPAN，而導演Kijak則以最真實的視角，凝視著這支樂團。
—— 說起來，最近在接受媒體訪問及出席映後活動時，YOSHIKI都提到，自己只是全心扮演被拍攝的對象，並沒有干涉製作過程。
津田：
其實，自從我接受這部電影的訪談拍攝、稍微接觸到製作過程之後，就一直很好奇，實際情況究竟是怎麼一回事。我可以稍微談談這件事嗎？
—— 當然，請說。
津田：
首先，看完電影後，我認為導演Kijak追求的是「毫無虛假的真實面貌」。而我想，X JAPAN的歷史與魅力本身，就是這種極致的「毫無虛假的真實面貌」。
為了將這一切拍成作品，我認為YOSHIKI所做的決定是正確的。不過，YOSHIKI做出這樣的決定，確實讓我非常驚訝。
我曾在《BLUE BLOOD》、《Jealousy》、《ART OF LIFE》這三張作品中擔任共同製作人，也參與了天皇陛下御即位十年奉祝曲〈Anniversary〉的演奏，以及《YOSHIKI交響音樂會2002》的製作。從這些經驗中，我很清楚，YOSHIKI在處理與自己有關的事務時，一定會徹底以製作人的立場來主導。
因此，面對X JAPAN的歷史這樣一部規模龐大的作品，他竟然選擇只當被拍攝的對象，或者說，只當作被使用的素材，完全不插手製作過程。這是過去的YOSHIKI從未有過的態度，也是需要相當大勇氣才能做出的決定。
當然，光是看著那些影像素材就淚流不止，YOSHIKI本人的心情或許也發揮了很大的影響。
但正因為他將製作全權交給Kijak，讓導演完全以自己的視角來剪裁所有素材，這部作品才能成為如此出色的電影，將「毫無虛假的真實面貌」傳達給觀眾，帶來強烈的感動與力量。
—— 原來如此。在雜誌專訪中，YOSHIKI也曾表示，自己能夠如此徹底地只扮演被拍攝的對象，這件事本身就值得好好肯定。另外，他還提到，自己選擇導演與製作團隊時，特別要求對方必須是不認識X JAPAN的人……
津田：
啊……從與YOSHIKI相識的那一天起，我就一直深信，他所創作的音樂足以打入世界市場，而且即使過了一百年，仍然會繼續流傳。當年擔任製作人時，我也是憑著這份熱情努力至今。
而最近觀察YOSHIKI，我強烈感受到，他對自己的音樂依然充滿信心，並且相信只有音樂能夠為自己開創未來。
我想，正是因為他對自己創作的音樂抱持如此強烈的信念，才能做出這樣的決定。至於選擇由不認識X JAPAN的人來拍攝，我認為這也是他堅決不介入製作的意志所帶來的結果。
—— 說到音樂，原聲帶也已經發行了。裡面收錄了令人期待已久的新曲〈La Venus〉的不插電版本，以及〈Without You〉的不插電演奏版，對粉絲而言，應該是一張非常令人欣喜的作品。
津田：
我有機會聽到這些音源，〈La Venus〉果然非常出色。這只是我個人的感想與解讀，但我覺得，現在的YOSHIKI彷彿毫無保留地呈現在這首作品之中。歌詞就像是電影《WE ARE X》的答案，而旋律則擁有極致洗鍊的美感，同時又顯得自然而不造作。
另外，我認為這首作品中TOSHI的歌聲也非常出色。
電影描繪了X JAPAN的歷史，包括TOSHI遭到洗腦、樂團解散，以及HIDE與TAIJI的離世。但後來，TOSHI終於從洗腦狀態中脫身，重新回到大家身邊……這件事對現在的YOSHIKI而言，具有非常重大的意義。而兩人同框的畫面，也讓我印象極為深刻。
因此，看過電影之後，再聽〈La Venus〉，TOSHI那出色的歌聲便彷彿直接呈現了現在的X JAPAN，讓人深受感動。
〈Without You〉也是如此。聽著這首歌，我便會想起兩人談起某個重要日子的回憶之後，自然而然地親密地一起彈奏鋼琴、唱起歌的畫面……
—— 我也聽過了，確實是非常出色的作品。看來這兩首歌收錄在原聲帶中，確實有其意義。說起來，〈Es Durのピアノ線〉是津田先生當年負責製作時期的作品吧？
津田：
是的。這是專輯《Jealousy》中的一首曲子。過去某種程度上，我一直把它當成接下來那首〈Silent Jealousy〉的前奏來聽。除此之外，每次聽到這首曲子，也會讓我想起當年錄音時的回憶。其實還有一段往事……不過，在電影裡聽起來，它完全像是另一首曲子。這正是這部電影厲害的地方。
換個方式說，我覺得電影讓當年YOSHIKI寄託在〈Es Durのピアノ線〉裡的心情，以更貼切的方式傳達了出來。
所以，看完《WE ARE X》的那天晚上，我因為太感動而遲遲無法入睡。為了重現電影中的世界，我就把這首曲子設成循環播放（笑）。
—— 原來如此。看完電影後再聽原聲帶，也是一種樂趣。話說回來，津田先生也有在這部電影中出現，您談的是當年在Sony Music擔任製作人時的經歷嗎？
津田：
是的。與其說是出演，不如說是接受訪談。大約一年半前，我接受了本片導演Stephen Kijak的訪問，整整談了三個半小時，幾乎把所有事情都說完了。最後，電影根據內容選用了其中五段訪談，配合影片的敘事安排呈現出來。
—— 聽說津田先生第一次與X JAPAN相遇，是在1987年秋天……
津田：
是的。當時我負責發掘新人，跟團員們互相認識 —— 那時他們還叫作X。我感受到他們有著深不可測的潛力，於是開始希望能親自負責製作。
正好當時公司新成立了一個部門，我也因此有機會準備一個能夠全面負責X製作工作的組織，最後順利跟他們簽約。
接下來的日子，就是不斷投入現場演出還有錄音的工作。我跟團員們一起全力衝刺，最終達成了當初設定的目標：唱片銷量突破一百萬張，還有登上東京巨蛋演出。
大概就是這麼一回事……因為常常有人問起，所以我已經可以很流暢地講出來了（笑）。
津津田先生接受訪談—— 原來如此（笑）。不過，您跟團員們有著這麼多回憶，而這些回憶想必也是電影的重要元素之一；您本人又在電影中接受訪談。那麼，當您觀看這部電影時，心裡有什麼感受呢？
津田：
其實，當我在接受Kijak導演訪談、把想說的事情都說完之後，就已經覺得，只要這些內容能對這部珍貴的X JAPAN紀錄片有所幫助，我就非常高興了。
所以看電影時，完全沒有在意跟我自己有關的部分，只是全心感受這部電影所帶來的震撼……
不過，電影的主題也讓我重新深入思考自己的某些回憶。
例如我在訪談中提到：「他們在舞台上倒下，看起來就像表演的一部分，但實際上，這種情況往往真的危及生命。」這段話接著帶出了YOSHIKI的母親所說的：「我曾經覺得，這個孩子可能沒辦法平安長大成人……」之後，YOSHIKI又談到自己曾經研究過死亡這件事。
這些片段對於理解YOSHIKI這個人而言，是非常重要的。
此外，我第一次與YOSHIKI單獨見面時，他身上散發出異常強烈的殺氣，這段往事如今重新回想起來，我也覺得它似乎在某種程度上與「死亡」有所關聯。
還有TAIJI在樂團中所扮演的角色，也讓我印象深刻。當年五名成員各自發揮所長、綻放光芒，我一直認為，正是因為如此，他們才能在短短幾年內，從地下樂團一路走到東京巨蛋的舞台。
至於HIDE，他在音樂與視覺方面的才華，後來透過個人活動，已經充分展現出來。但我認為，他在X中扮演YOSHIKI製作人角色的那一面，以及他珍惜粉絲的精神，同樣非常重要。
當年在我眼中，這些特質就像是奇蹟般的組合，讓X這支樂團得以不斷向前邁進。
—— 聽您這麼一說，我也不禁心跳加速了。每次談到X JAPAN，總有一股強烈的力量傳達出來。
津田：
我懂。我認為，《WE ARE X》之所以能夠誕生，其根本原因就在這裡。
而且，我認為這部電影最了不起的地方，是它從整體上，為過去一直令人感到困惑的幾件事提供了答案：X JAPAN這支樂團、YOSHIKI這個人，以及他們所創作的作品。
—— 這是個相當深刻、也不容易理解的話題。
津田：
確實如此……不過另一方面，即使是完全不認識X JAPAN的人，看完這部電影後，也一定能夠理解其中的意義，並且像我一樣受到震撼。
當然，每個觀眾的感受都會有所不同，但我認為，這部電影所呈現的答案，最終指向的是每個人都能共同體會的重要課題。
那就是從出生開始、以死亡作為終點的人生。
—— 人生嗎……
津田：
是的。每個人的人生，尤其是生與死。
看這部電影時，無論是YOSHIKI本人、他的父親，還是團員HIDE與TAIJI，X JAPAN這支樂團以及YOSHIKI這個人的生與死，都會深深觸動觀眾的心。
但這些事情終究也會與我們自己產生連結……畢竟，談的正是生與死。
—— 確實，這是對每個人而言都非常重要的課題。
津田：
……是啊。我認為，這同時也回答了許多問題，例如X JAPAN為什麼能如此打動人心，以及為什麼直到現在，世界各地的粉絲仍持續增加。
原本不認識X JAPAN的Kijak導演，在逐漸理解X JAPAN與YOSHIKI的過程中，開始追求那種「毫無虛假的真實面貌」。而他最後發現，這一切的核心就是「生與死」。
但是電影並沒有刻意準備一個簡單明瞭的答案，而是將真實發生過的事情，一件件呈現在觀眾眼前。
直到某個時刻你才會發現，所有的一切最終都匯聚到YOSHIKI這個特別的人身上，呈現出他此刻仍然活著、而且正朝向未來前進的樣子。
自己的生命、自己所理解的生與死、YOSHIKI至今的人生、X JAPAN這支樂團，以及樂團那美麗而激烈的形象與音樂……這些元素會逐漸交融在一起。
以我自己而言，當我回過神來，就會隱約明白，為什麼自己如此深愛著X這支樂團，又為什麼如此喜歡YOSHIKI這個人。
—— 不好意思，我真的要去看這部電影了。
津田：
啊，我一個人講得太投入了。真不好意思。
—— 不會不會！您那份熱情與感動，我已經充分感受到了（笑）。另外，您提到的「生與死」這個主題，也讓我非常想看。我覺得自己剛才之所以會心跳加速，應該也是因為這個原因。
津田：
啊，原來如此。確實，如果只是談觀後感，內容多少會顯得抽象，所以我真的很希望您親自去看一看。
不過，我們剛才一直在談音樂，對吧？我真正想傳達的，只有一件事：在《WE ARE X》所呈現的一切之後，還有音樂本身。
那是能夠創造未來的音樂……
—— 我看到資料中寫著「由好萊塢製作、讓全世界產生共鳴的故事」，覺得這句話寫得非常好。
津田：
是的。我想，確實就是這麼一回事。
不過，究竟哪一件事先發生，我也不清楚。我總覺得，《WE ARE X》這部電影完成的同時，YOSHIKI也不斷進化，讓X JAPAN逐漸成為更具國際影響力的樂團，並將音樂傳遞給全世界。這兩件事之間，似乎存在著相互作用。
究竟是哪一方先成為契機呢……也有可能，這一切只是恰好在同一時間發生。
所以，「讓全世界產生共鳴的故事」當中的「故事」，既是電影《WE ARE X》，也是「X JAPAN本身的歷史與活動」。
—— 原來如此。這些話讓人看完電影之後，還會想再次細細品味。今天非常感謝您分享這些重要的故事。
津田：
我才要感謝您。
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