原作／inako0131
也許有些人是為了找X的演唱會報導而搜到這裡，
但拜託不要一看到這部落格就覺得「這是什麼鬼啊？」。
而且這篇是靠著模糊的記憶寫出來的，
裡面可能有些地方記錯了，跟事實不符，還請多多包涵。
・・・
2015年12月9日。
福岡市中央區、博多區、還有東區交界的那一帶，
就在博多港旁邊、靠海的地方，有座「福岡海洋會展中心」。
這天，X JAPAN在這裡降臨了。
20年前，原本早就公開宣稱要推出的新專輯，始終遲遲沒有完成的跡象，
結果在沒有新專輯的情況下，硬是展開了名為「DAHLIA TOUR 1995-1996」的專輯巡演。
但在1996年3月13日，名古屋場演出時，YOSHIKI當場倒下，
演唱會被迫中斷，後續所有行程也不得不取消。
而那些取消的行程裡，就包含了原定的福岡公演。
雖然最後專輯《DAHLIA》在同年11月終於發行，
但其實內容幾乎都是這3年間已經發行過的單曲，整體上算是一張以舊歌為主的作品。
到了年底，在當時已成慣例的東京巨蛋兩天演出，才算是為這場巡演畫下句點。
然而隔年，也就是1997年，X JAPAN宣告解散。
接下來的10年間，團員驟逝、洗腦風波等一連串陰霾接踵而至，
歷經千辛萬苦、幾經波折後，終於在2007年10月重新展開活動。
雖然腳步緩慢，但他們一步一腳印地往前推進，甚至成功舉辦世界巡迴，
也實現了解散前始終未竟的夙願 —— 挺進海外市場。
然後……就在那場名古屋悲劇滿20年的這一天，
他們安排了一場堪稱是重組後最大規模的活動。
宣布將於2016年3月11日發行全新專輯，
隔天3月12日，則會在倫敦舉辦紀念新專輯發行的演唱會，
同時也會進行紀錄片電影的首映會。
巧合的是，這天也剛好是日本遭逢那場史無前例災難滿5週年的日子。
至於這張專輯，其實早在5年前就已經正式宣告要推出「全新原創專輯」，
但從那時起到現在，YOSHIKI雖然嘴上一直說著「快出了」、「已經完成了90%」，
但始終看不到任何發行的具體動作。
也因此，現在依然有很多人冷眼旁觀，覺得「反正最後還是會延期吧」。
總之，打著倫敦公演「前哨戰」的名號，
X JAPAN睽違20年的日本國內巡演，終於在這年年底正式展開。
巡演名稱是「X JAPAN JAPAN TOUR 2015」，
雖然「JAPAN」重複兩次，看起來有點怪，
但也有人叫它「X JAPAN WORLD TOUR 2015-2016 IN JAPAN」，
又或者是所謂的「倫敦溫布利體育館前哨戰」。
這次巡演在全日本6個場地共舉辦10場演出，
但那個行程一公布，這讓不少粉絲都捏了把冷汗。
從11月底石卷的慈善演唱會揭開序幕，
接著就是橫濱體育館連續四晚的驚人演出，
再到有著「命運交錯」意涵的名古屋市綜合體育館兩天演出，
這九場演唱會通通壓在12月上半月，偏偏幾乎都排在平日，行程可說是非常硬。
而原本20年前被迫取消的福岡公演，這次終於實現，
以X名義來說是睽違24年，
而以X JAPAN名義來看，這是他們首次在福岡舉辦演出，
也是第一次登上「福岡海洋會展中心」的舞台。
（當年「DAHLIA TOUR」原本預定的場地是現在的福岡巨蛋）
・・・
時間已經超過晚上6點，
入口處早就排起了長長的人龍 —— 明明是平日耶。
雖然開場時間已到，但好像還在進行入場管制，
我心想「反正大概也要等個半小時才會開始吧」
就決定先繞去週邊商品區逛逛。
結果那邊一樣得排隊，
不過還算順利，很快就進到販售區了。
但……T恤啦、毛巾啦、髮夾啦、還有一些有的沒的 ——
說真的，沒有特別讓我心動的東西。
要是以前的我，看到T恤應該是二話不說就買下去了，
但現在只會想「這種衣服我到底該去哪裡穿啦……」
因為覺得實用性太低，就越來越懶得買了。
（倒是UNIQLO那種出U2聯名的T恤我還是會買啦哈哈）
結果什麼都沒買，我還是乖乖去排入場的隊伍了。
隊伍一路排到國際會議場那邊，
不過整體上前進得還算順暢，
到了6點半左右，我就順利進場了。
入場的時候，每個人都拿到了一條LED發光手環，
會根據不同的歌曲變換顏色，超有儀式感的。
我的座位在舞台右側、二樓的看台區。
這次的演出，主辦單位特別開放「可拍照」，
但條件是：「限用智慧型手機」、「禁用閃光燈」、「禁止錄影」。
以下是我開演前用手機拍的現場模樣。
舞台是兩層設計，
上層中央擺著一整組鼓組，右邊則放了一台鋼琴。
一看就知道這場演出來勢洶洶，連觀眾的打扮都很講究，真的是氣氛滿點。
不少人直接Cos成已逝成員的模樣，
也有穿著這次巡演的周邊T恤來參戰的。
像我這種穿西裝的，可能就只有我跟工作人員了吧？
雖然官方預定的開演時間是晚上7點整，
但這可是X JAPAN的演唱會耶，怎麼可能會準時開場？
（雖然據說還是有例外啦）
福岡有個說法叫「博多時間」，
那YOSHIKI大概也有自己的「YOSHIKI時間」吧。
我就這樣坐在位子上，聽著一直重複播放的X經典曲改編的古典版BGM，
發著呆、放空腦袋度過時間。
大概是過了晚上7點10分左右吧？
「We are X！We are X！We are X！We are X！We are X！We are X！We a──（以下省略）」
場內的場館席開始沸騰吵鬧起來，
我也很想加入那股熱潮，但因為位置不同，只好作罷。
畢竟這可是睽違24年後，X再度來到福岡的演出。
這麼長時間以來，
有些人不斷遠征到東京巨蛋追隨他們，
有些人則留在家鄉無法遠行，
還有些是解散後才開始認識X的人。
各式各樣的歌迷，
一直期待著這場X在福岡的演唱會，
這是一場滿載期待與回憶的重聚。
「讓大家久等了，演出馬上就要開始了。」
時間已經過了7點20分，場內廣播響起，過了好幾分鐘後，終於關掉了會場燈光……！！
以YOSHIKI創作的莊嚴曲目〈Miracle〉作為背景音樂，
舞台被藍色燈光包圍，接著一道純白的光芒灑下。
舞台兩側的大螢幕依序播放著自2010年以來在海外舉辦的巡演畫面。
緊接著，YOSHIKI登上了舞台！！
雖然允許拍照，我也嘗試拍了舞台，
但燈光太強了，根本看不清YOSHIKI的身影！！
接著SUGIZO、PATA、HEATH依序登場，
最後是Toshl出場，準備就緒。
「歡迎來到我們的演出……
我們一直期待這一刻的到來。
感謝大家的蒞臨。
我們將帶你們踏入夢想與生命融為一體的世界。
請將今晚的時光銘記於心，與我們共同度過。
也請把我們珍藏在你們的心中。
現在，隆重介紹…… X JAPAN JAPAN JAPAN JAPAN JAPAN……」
熟悉的女聲旁白響起，演唱會終於正式開場。
第一首歌是〈JADE〉。
這首歌首次在2009年5月的東京巨蛋演出，
之後被定位為「新專輯的第一支單曲」或「全球出道曲」，
成了演唱會的開場曲目。
實際上作為單曲（僅數位發行）是在2011年6月底推出的。
歌曲以工業風混合民族音樂元素的前奏揭開序幕，
兼具激烈與雄偉，還有宛如搖籃曲般的溫柔，
是一首多層次的作品。
一開始，舞台上便噴出熊熊烈焰。
不過，Toshl的嗓子在某些地方聽起來有點吃力……
Toshl大聲喊著：「X JAPAN終於、終於第一次來到福岡啦～！！！！」
腳下踩著閃閃發光的鞋子，Toshl大聲嘶吼著。
沒錯，這是他們第一次以「X JAPAN」這個團名在福岡舉辦演唱會。
更別提這個「福岡海洋會展中心」，在他們還叫做「X」的時候根本都還沒蓋好呢。
話說回來，關於 MC（主持串場）的部分，我的記憶有點模糊，
所以請你們見諒，內容可能會跟實際情況有些出入喔。
接著，是這次巡演久違回歸的曲目〈WEEK END〉。
這首歌過去是固定班底，
但自2009年5月台北公演之後，就再也沒在現場演出了。
當然，這次演出用的是1995年「DAHLIA TOUR」東京巨蛋公演後的編曲版本。
近年來，第二首歌的位置通常是由這首和〈Rusty Nail〉交替擔任。
解散前，〈Rusty Nail〉和〈WEEK END〉常常是第一、第二首連唱，
但因為〈Rusty Nail〉的開場演出變得太過固定了，
結果它終於被踢出正式歌單，令人感嘆。
緊接著這首歌，馬上就進入了重組後的第一首新歌〈I.V.〉。
不曉得是在這裡，還是在〈JADE〉的時候，
SUGIZO有一個超帥氣的轉身動作，
真是美得令人屏息。
說到「美」，
他那一招比我認識的那位長髮主唱和戴墨鏡的吉他手在某首激昂副歌前做的轉身，足足高出好幾個檔次。
當初第一次聽〈I.V.〉的印象，
「大概就是把VIOLET UK的曲子拿來用樂團編制演奏的感覺吧」。
這首歌有現代搖滾融合嘻哈和電子舞曲的味道，
是X用自己的方式詮釋當代搖滾。
我自己是蠻喜歡的啦。
不過因為YOSHIKI身體狀況的限制，
重組後的X幾乎完全沒有過去那種像是速度金屬那種猛烈的曲風，
所以老粉絲對此批評聲浪不斷，也不奇怪啦。
恐怕即使他們出了新專輯，那些老粉絲也未必會給什麼好評了。
Toshl 大喊：「你們這些傢伙！表現得真是太屌了啊！」
弦樂隊退場，剩下YOSHIKI和Toshl留在舞台上。
YOSHIKI坐在鋼琴前。
Toshl說，福岡的粉絲比起橫濱、大阪還要瘋狂多了。
畢竟是好久不見的X來演出，
大家對這場演唱會的熱情可不是普通的啊。
Toshl：「福岡是多久沒來了啊？欸……」
YOSHIKI：「是24年又4個月沒來了吧？」
Toshl：「正確來說是24年又4個月沒錯啦，你說什麼『24年又4個月』，根本是YOSHIKI語嘛，哈哈！」
YOSHIKI：「有誰24年前來過嗎？」
（零星有些人舉手）
Toshl：「燈光太暗，看不清楚啦XD」
YOSHIKI：「24年前的演唱會你們還記得嗎？」
Toshl：「欸？那場不是取消了嗎？取消了對不對？」
（觀眾發出回應）
Toshl：「……不是啦，一個人回答就好了XD」
YOSHIKI：「真的取消了嗎？都是SUGIZO的錯啦！都是LUNA SEA的錯啦XD！」
Toshl：「他那時候還沒加入啦XD！」
YOSHIKI：「24年前的事情你們還記得嗎？」
Toshl：「我就說不是因為取消了嗎？？XD」
其實準確來說，真正被取消的是大約20年前的事了。
1996年1月14日在福岡巨蛋的演唱會原本要舉辦，後來延期到3月23日，
接著因為YOSHIKI病倒，最後就徹底中止了。
當時我還記得，高中時朋友們為了搶票，
在學校餐廳用電話拼命奮戰的模樣。
而在那之前，X在福岡的演出是1991年8月15、16日那兩天。
YOSHIKI：「我吃了拉麵喔。」
Toshl：「你不是說不碰碳水化合物嗎？」
YOSHIKI：「不是啦不是啦，那是24年前的事了。」
Toshl：「好吃嗎？」
YOSHIKI：「好吃啊（笑）。HIDE那時候什麼東西都要往我碗裡加耶。他說把好吃的東西加在一起，會變得更好吃。」
Toshl：「HIDE確實有他獨特的味覺啦。那，結果怎麼樣？」
YOSHIKI：「還是很好吃啊（笑）。不過明太子有點辣就是了。」
Toshl：「明太子很辣，那你沒把拉麵店給拆了吧？」
就是那個「咖哩太辣，結果翻了桌子還蹺調彩排」的傳說，這次幸好沒重演啦。
不過說真的，現場能聽到這種輕鬆隨性的閒聊還挺有趣的。
話說回來，好像有三個自稱宇宙人的傢伙，也超愛講這種無厘頭的幹話，
還跟YOSHIKI跟Toshl關係不錯，對吧？？？
Toshl：「這裡什麼時候變成這種聊天環節的啊（笑）」
YOSHIKI：「今天現場男生的聲音特別猛耶！」
於是，來到了男女分開的「用丹田吶喊」時間。
接著，就進入今年已經變成例行公事的那個環節了 ──
沒錯，就是那個因為專輯錄不完，乾脆來錄觀眾的聲音充場的單元（笑）。
既然在橫濱、大阪都錄過了，福岡的聲音當然也不能錯過囉！
YOSHIKI：「大家都好厲害耶～」
Toshl：「你們聽得出自己的聲音嗎？如果CD出了，記得聽聽看喔。
—— 萬一出了的話啦！」
欸不是「萬一」，而是請你們「一定要」發行啊。
從「LUNATIC FEST.」那時就開始錄音了，
後來在倫敦的活動也錄了，現在這次巡演也繼續錄。
問題是 —— 到底這些錄下來的觀眾聲音，實際上能用到多少？
當然啦，確實是有那種會把演唱會觀眾的聲音加進歌裡的例子。
像是THE ALFEE的〈A.D.1999 (Millenium Version)〉，
就真的有在製作名單上寫「採用了大阪與名古屋觀眾的聲音」。
那首據說會「加入我們聲音」的曲子，就是〈Kiss The Sky〉。
這首歌好像會是新專輯的核心，長達9分鐘以上的大作。
然後這裡，YOSHIKI開始下指令，
觀眾開始叫他「老師～～」，
因為他以前真的曾經在「最想讓他當老師的藝人」票選裡，
在「音樂老師」這個項目中打敗了那三位自稱宇宙人組合的隊長，拿下第一名。
YOSHIKI：「歌詞就只有『喔喔喔』這樣。」
YOSHIKI老師開始指導大家唱歌，但他講到什麼「轉調啊怎樣的」，整個講得霧煞煞、超難懂。
Toshl：「用博多腔來說，就是『完全聽不懂啦』！」
全場哄堂大笑。
不過說真的，畢竟〈Kiss The Sky〉的預告片早就已經上傳到YouTube，
應該有不少人早就知道該怎麼唱了。
於是，接下來就只由YOSHIKI彈鋼琴、Toshl唱主旋律，
我們其他人負責唱那段「喔～喔～喔～」。
那種感覺啊，簡直就像當年參加Pink Floyd錄音的倫敦某間小學的孩子們一樣 ——
彷彿我們也成了搖滾史上的一部分。
Toshl：「要不要來當X JAPAN的主唱啊？」
怎麼可能啦XDDDDDDD
順帶一提，那場連辦四天的橫濱公演，每天的歌單都不太一樣。
第三首是〈I.V.〉或是SUGIZO作曲、目前還沒正式發表的新歌〈Beneath The Skin〉其中之一，
（這首〈Beneath The Skin〉去年在橫濱體育館初次亮相）。
至於第四首的部分，初日唱的是〈Angel〉 ——
原本是YOSHIKI的VIOLET UK計畫中的作品，
這次據說成了X新專輯的候選曲之一，是首抒情搖滾；
第二天則演出了〈THE LAST SONG〉的短版 ——
這首當年可是宣告解散的「最後一曲」，但近來也有傳言說會收錄進新作。
然後第三、四天的第四首，就是號稱「錄音中」的那首〈Kiss The Sky〉啦！
這首歌跟〈Beneath The Skin〉一樣，從去年就已經在現場演出過了。
它當初被選為《聖鬥士星矢》劇場版的主題曲時，
原始版本是以管絃樂編制為主，再加上VIOLET UK的女聲主唱來詮釋。
（不過這首曲子好像不是VIOLET UK的歌。）
而這次演出的是改編後的「X JAPAN版本」，自然也是未正式發表過的版本。
（當然，這兩個版本都還沒正式發行。）
就我個人來說，這首歌聽起來確實有那種讓人情緒高漲的感覺，
但問題是……它的整體編曲、旋律風格，跟後面會提到的〈Born to Be Free〉實在太像了。
會讓人覺得有點換湯不換藥，或者說了無新意的感覺。
到目前為止，
這場演出已經連續披露了好幾首復出後的新歌（預定收錄於新專輯）。
但根據相關說法，「錄音的進展還是困難重重」……
說白了，就是YOSHIKI老是被各種不相干的活動找去，
他又總是爽快答應，導致錄音計畫老是被拖延。
據說這張新專輯預計要收錄10到12首歌。
然而，X JAPAN自復出以來，其實已經有5首歌以某種形式正式發表，
而在這次的演唱會裡，又演出了至少4首未發表或尚未完成的曲子。
再加上那首被認為也有可能收錄進去的〈THE LAST SONG〉，
這樣加一加……那不就剛好10首歌了！
根本都做好了嘛！
話說回來，這張專輯到最後搞不好會變成一張「都是聽過的歌」的專輯……
這張照片透露了新專輯的曲目排列，去年年底時，他還公開表示「4月會完成」，
讓粉絲們一片振奮，覺得「這下真的要完成了吧！？」
（當然，也有一部分粉絲持保留態度）。
從那張照片上看來，第一首歌預計是〈THE LAST SONG〉，
而第二首歌則是原本預定的第一首〈JADE〉，這名字也清楚可見。
不過，正如那「一部分」粉絲所料，事情後來反轉了。
YOSHIKI說：「專輯做出來一次了，但後來又全砸掉了。」
到了7月，他重新宣布了具體的發行日 —— 「2016年3月11日」。
「這次會有個最終期限，時間到了就自動收工，」
「會先把做好的曲子放進去，」
「巡演開始前應該會完成，」
「接下來的三個月是關鍵。」
果然還是在錄音中，這點也不令人意外。
這次巡演期間，YOSHIKI自己也在深夜直播後工作，持續投入製作。
不過，真的能趕得上發行日期嗎？
距離發行只有不到4個月。
一般來說，就算還要做混音、母帶處理，時間應該還算充裕（對吧？）
但X JAPAN可不是普通樂團，
向來完美主義到了極致的YOSHIKI，凡事都得精益求精，
他們肯定在每個細節上花費大量時間，
現在應該已經是「一刻也不能再等」的緊迫階段了。
我還有另外一個擔心……那就是，專輯的發行商確定了嗎？
如果這個沒搞定，就算專輯做好了也白搭啊。
2011年1月跟北美 EMI 簽的合約，
那個三年的期限早就過了（而且 EMI 也沒了）。
去年那張號稱是首次全球發行的精選輯，其實是他們改名成 X JAPAN 之後，待過的老東家華納發行的《THE WORLD》。
那這次的新專輯，還能順利跟大公司簽約發行嗎？
說到底，Toshl說的「萬一發行的話啦」這種狀況，
到了現在是不是還是沒什麼改變啊……？
初次公開的新曲，竟然還沒完成就這樣公開，倒也沒關係。
聽說這次演唱會就是想「表演新專輯會收錄的新歌」，
但如果已經有一半的歌都發行了，剩下的也一直演出的話，
不就沒了新鮮感嗎？
這樣不就重蹈《DAHLIA》的覆轍了嗎（其實已經有點走向那樣了）。
坦白說，〈Angel〉和〈Kiss The Sky〉其實早就錄好了吧？
欸，你說沒有？好吧，那我只好認命了……
〈HERO〉結束後，YOSHIKI稍作休息。
接著進入獨奏環節（或者說是YOSHIKI缺席的環節）。
首先由PATA帶來包含〈White Wind From Mr. Martin〉片段的吉他獨奏。
HIDE還在世的時候（X JAPAN解散前），
PATA都是在HIDE的個人環節出現，並沒有他自己專屬的獨奏時間。
接著換HEATH登場表演貝斯獨奏。
HEATH在解散前的獨奏環節也是彈自己的歌。
畢竟HEATH以前也出過像《名偵探柯南》主題曲那樣的熱門單曲啊。
（雖然那首歌在X JAPAN的演唱會上沒唱過）
PATA帶有藍調味道的吉他，配上帶有哥德風格的HEATH，
兩人像是在用樂器對話一樣，共同上演了一齣精彩的小劇場。
Toshl嘶吼著：「要跟HIDE一起衝啦！」
從Toshl重返舞台的喊聲開始，演出了HIDE留給X JAPAN最後一首歌〈DRAIN〉。
如果要分類的話，這首歌屬於「工業風」類型，
風格很硬派，而且因為不需要YOSHIKI演奏，
所以重組後這首歌也非常好用。
（這首收錄在《DAHLIA》專輯，該專輯的隔年就解散了，
所以這首歌重組後演出的次數明顯比以前多得多）
舞台上只有Toshl、PATA、HEATH三人。
HIDE還在的時候（解散前），當然也是四人一起演出。
可惜的是，Toshl在幾個地方把原本（高音部分）的旋律改了。
畢竟連續四天在橫濱體育館演出，嗓子真的不是那麼容易恢復的。
〈DRAIN〉結束後，舞台上只剩下冰冷無機的低吼聲。
螢幕開始映出令人聯想到宇宙般神秘的影像。
短暫的靜默後，拿著小提琴的SUGIZO登場。
這是X JAPAN過去舞台上從未有過的小提琴獨奏環節。
（感覺連LUNA SEA的演唱會也不太會有這樣的橋段）
SUGIZO在廣大宇宙意象的神秘背景下，拉起小提琴。
彷彿把之前喧囂吵雜的世界翻轉過來，
帶來一刻洗滌心靈的寧靜時光。
LUNA SEA的INORAN曾在推特上感嘆說，
「SUGIZO的曲子怎麼這麼溫柔啊」，
這話真是讓人心服口服。
小提琴的餘韻很自然連接到下一首歌。
不知不覺間，Toshl已經抱著木吉他坐在舞台上了。
Toshl的木吉他獨奏環節以前也有過，
當時有時會有HIDE跟PATA一起參與，
或者復出後會跟三位弦樂團成員一同演出。
但這次，是只有Toshl一個人的木吉他獨奏環節。
演唱的曲目是〈Longing〉。
這段環節每天的歌都不太一樣，有時是〈Say Anything〉、〈Tears〉這類抒情曲，
也有可能是雖然是新歌但最近都沒演出的〈Without You〉，
甚至會挑戰快節奏的〈BLUE BLOOD〉，
或是初期X的大作〈ROSE OF PAIN〉，以木吉他自彈自唱的形式呈現。
這次的〈Longing〉，雖然降了一定程度的Key……
但唱到第三段歌詞時，Toshl的聲音突然……
咦？？他是在哭嗎？又來了？
因為墨鏡很大，看不清楚啦。
據說在這次巡演中，Toshl在這段木吉他自彈自唱的環節裡，
屢次因為情緒激動而唱到淚崩，甚至唱不下去。
也因為發生太多次，有些人開始嘲諷他這是在「賣哭」，當作一種表演噱頭……
Toshl大喊：「大家，我回來了——！！！！」
大家也都知道，Toshl從某個時期開始，就投入了一個特定的團體。
接著，X JAPAN在1997年解散，
儘管無數粉絲呼喊著「快回來吧！」，那聲音也始終傳不到他耳裡。
在那之後超過十年，他過著四處巡演的人生，期間還不斷團體被剝削壓榨。
而在這樣的情況下，X復出了，或許也是透過這樣的活動讓他逐漸醒悟，
終於在2010年，Toshl與那個團體徹底斷絕關係。
（從那時起，他開始改用「Toshl」這樣的表記）
這段時間他也花了不少功夫清理自己的私事與身邊的爛攤子，
而如今，歷經漫長歲月，Toshl終於真的、真正地回來了。
Toshl：「大家，我們可是全世界最棒的命運共同體啊——！！！！
接下來的人生……我想跟大家一起……一起幸福下去。
讓我們一起幸福吧〜！！！！！！！！」
觀眾們報以熱烈歡呼回應Toshl的吶喊。
緊接著，場內響起了韓德爾歌劇《薛西斯》中的〈Largo〉。
這首曲子在X JAPAN復出之後，經常當作YOSHIKI登場的配樂。
接著，YOSHIKI重返舞台。
他向觀眾席拋出一束玫瑰花。
我原本想拍下這個瞬間……但失手了。
從柴可夫斯基的〈天鵝湖〉出發，
自然銜接到本場演唱會開場曲〈Miracle〉的鋼琴旋律。
欸，這真的很好聽耶。
跟管弦樂版比起來，別有一番風味。
這首曲子的鋼琴版要是能收進新專輯就好了，不行嗎？不行嗎？？
老實說，這次是我第一次看X JAPAN的現場演出，
只能說 —— 這也太一石二鳥了吧！？
一場演唱會，居然能同時享受到搖滾演唱會的震撼，
又能沉浸在古典音樂會的優雅當中，
真的是兩種面貌一次滿足。
尤其是SUGIZO加入之後，因為他會拉小提琴，
整體的古典元素比以前多了不少。
當然啦，對那些把X當成純搖滾樂團的人來說，
這段或許會覺得有點多餘 —— 但從另一個角度看，
也正是這種多元融合，才讓X JAPAN獨一無二。
YOSHIKI從鋼琴前緩緩離開，
舞台上只剩下宛如雷鳴般的轟音迴盪不止。
當那沉重的聲響嘎然而止的瞬間，
熟悉的柴可夫斯基《弦樂小夜曲》緩緩響起，
燈光一束打在鼓組後方 ——
YOSHIKI站立其上，彷彿從陰影中重生般現身。
從這裡開始，就是YOSHIKI用鼓聲訴說萬語千言的時刻。
沒錯，這就是屬於他的 —— 鼓獨奏時間。
YOSHIKI的鼓組設置在舞台的第二層中央，
那個位置特別設計成可以向前伸出的升降台，
就像是一個為他量身打造的神壇。
他脫下黑外套，坐上鼓椅。
純白色的煙霧自台座四周噴湧而出，
隨著升降平台緩緩升起，
YOSHIKI與他的鼓組如同從雲霧中現身般升上半空。
他將情感傾注在鼓棒和大鼓踏板之間，
有時甚至轉向一旁的附屬鋼琴，彈起旋律。
這一段鼓獨奏，和過去的那種「失控式爆發」不太一樣。
以前（解散前）從演唱會錄影裡看到的YOSHIKI，
常常是那種狂風暴雨式的亂打，
像是在舞台上燃燒自己、發洩一切。
但現在的他，似乎更有節制，更多思考。
那鼓聲裡依然有爆發力，但少了混沌與躁動，
多了一種條理分明的情緒流動。
不再只是激情，而是像經過時間淬煉後的，帶著理性與深度的表達。
升降台緩緩降回舞台，YOSHIKI的鼓獨奏也正式劃下句點。
這時，Toshl已經悄悄回到舞台，沒有伴奏，直接以清澈的嗓音開始清唱。
這首〈Forever Love〉，在X JAPAN解散前的演出中，幾乎已成了固定橋段 ——
總是在YOSHIKI的瘋狂鼓擊之後，
用一首抒情的經典，讓情緒收束、回歸心靈深處。
（即使是復出後的東京巨蛋演出，儘管歌單不一樣，但構成其實也頗為相似。）
YOSHIKI這時已從鼓椅轉回鋼琴前，
而當Toshl唱完第二段副歌，進入間奏時，
三位弦樂手也默默重新出現在舞台上，開始加入演奏。
大螢幕上則慢慢浮現出過去X JAPAN的照片 ——
其中不乏HIDE和TAIJI在世時的身影。
那些畫面不僅喚起回憶，更像是在對逝去的夥伴致敬，
彷彿在說：「你們依然與我們同在。」
一起演奏起X JAPAN少數曲目中，尤其深植許多人心底的那首代表作的旋律。
那段旋律，彷彿是X的靈魂縮影，
輕輕地流淌在舞台上，帶動觀眾的回憶與情感波瀾，
令人不禁為之動容。
Toshl高喊著：「紅啊 ――――――――！！！！！！！」
沒錯，就是那首〈紅〉。
其實這次演唱會到這個段落為止，完全沒有這種節奏快速、鼓點強烈的歌。
前半段幾乎沒有聽到鼓棒不停打擊的小鼓聲，
不少歌迷一直呼喊著「要多一點激烈曲」、
「快來首BLUE BLOOD」、「DAHLIA也想聽」之類的，
但看來YOSHIKI還沒有打開那道閘門。
而這首〈紅〉就是他解開封印、全力釋放的曲子。
副歌當然是大家齊聲高唱，氣氛爆炸。
另外，這時HEATH已經光著上半身，豪邁登場。
〈紅〉結束後，弦樂器組的三人又從舞台上撤下。
YOSHIKI回到鋼琴前，Toshl則坐上鼓手位置。
接著，又是一段兩位青梅竹馬的脫口秀時間。
順帶一提，近年來YOSHIKI和Toshl被粉絲戲稱為「紫羅蘭組」，
感覺就像是他們的秘密小圈子。
YOSHIKI：「從石卷開始，到今天已經是第幾場了呢？……第七場嗎？」
Toshl：「是第七場啦～！！！
以前的話，第七場早就倒了吧？我們變強了呢，哈哈！」
YOSHIKI：「逆時代而行嘛。」
Toshl：「是逆行啦。雖然逆境不少啦。」
接著聊起久違的福岡，還有當年在live house巡迴的回憶。
YOSHIKI：「剛才Toshl也說了，福岡是時隔24年再來，
以前是在Be-1那種小地方演出，
移動都是開車，我開的，或者HIDE開的，
因為只有我們兩個有駕照。」
Toshl：「YOSHIKI還是HIDE開車？也太恐怖了吧！雖然誰開都一樣恐怖啦。」
YOSHIKI：「移動多半是晚上，
HIDE有夜盲症看不清夜路，所以都是我開，
後面的人都睡著了，我就跳車了。」
Toshl：「跳到哪裡？」
YOSHIKI：「跳到車子的後座啊。」
Toshl：「你到處亂跳，我還以為是哪裡呢XD」
YOSHIKI：「以前還會把旅館牆壁砸壞，被禁止進去，哈哈～」
Toshl：「連根草都不剩。」
YOSHIKI：「什麼意思？」
Toshl：「意思是YOSHIKI經過的地方，只剩下斷垣殘壁啦。」
YOSHIKI：「HIDE和TAIJI更誇張，完全砸爛，
Toshl在那邊算要賠多少錢，
PATA就一個人在旁邊默默喝酒，哈哈哈！」
以前是砸壞飯店的牆壁，現在是打破世界的牆壁。
從飯店的房門，現在已經到了世界的大門。
從居酒屋的招牌，到現在變成世界的藩籬。
X JAPAN要打破的東西，已經完全不同了。
YOSHIKI：「那接下來這首歌，是要『打破』的意思嗎？」
Toshl：「不是啦，是自由的意思啦。就是要『YOSHIKI化』的感覺（笑）。
那麼，接下來是X JAPAN的，雖然老但算新曲。」
這次公演首次演唱的〈Born to Be Free〉，其實早在5年前就已經初次亮相，
但正式發行卻只有短短1個月。
相較於4年前推出的〈JADE〉，這次反而成了新專輯的第一主打單曲。
這首歌同樣以流暢的鋼琴獨奏開場，
並非老粉絲熱切期待的那種高速硬搖滾曲風，
比起〈JADE〉，整體曲構稍顯簡單樸實，
不過就是單純又帥氣，聽起來很能跟著節奏搖擺。
（這也讓剛才的〈HERO〉有點雷同的感覺……）
在決定發行〈Born to Be Free〉之前，
YOSHIKI還曾說過兩首歌難以抉擇，不知道要放哪一首。
說不定另一首就是〈HERO〉也說不定。
舞台上〈Born to Be Free〉的演出，
和〈JADE〉一樣伴隨著噴射的火焰，
那股熱力傳到觀眾席，我想應該不是我的錯覺吧！
Toshl：「你們的～～～
明太子魂，給我爆發出來喔～～～～～～！！！！！！！！」
這是特別為福岡觀眾設計的煽動語，
現場氣氛也來到最高潮，本篇演出即將進入尾聲。
接下來是那首與團名同名的經典代表曲 —— 〈X〉。
原本這首歌大多會安排在安可時段登場，這次卻直接放在主線段落，
只要副歌一唱出「X！！」的口號，全場立刻進入X Jump的瘋狂狀態！
這也是福岡海洋會展中心首次X Jump的場面。
在間奏段落時，Toshl一一呼喚出包括HIDE與TAIJI在內的七位團員名字，
氣氛彷彿穿越時空，讓整個X JAPAN的歷史都再度聚集在眼前。
到了尾聲，YOSHIKI拿起CO2噴射管跳下舞台，
朝觀眾席噴灑乾冰，還跑去跟最前排的歌迷擊掌互動，
而就在這時，Toshl臨時接手坐上鼓椅，
上演一段「你打鼓我唱歌」的反轉橋段，讓全場嗨到極點。
YOSHIKI 大聲喊著：
「福岡，你們的熱情不只這樣吧！！」
「PATA說就這樣而已嗎？」
「HEATH說就這樣而已嗎？」
「SUGIZO說X JAPAN才不只這樣呢！」
YOSHIKI把麥克風遞向弦樂器組的三位成員，讓他們一個接一個大喊：「We are X！！」
本來，這種炒熱氣氛的工作應該是由主唱，也就是HIDE曾稱為「MC之王」的Toshl來負責，
但看得出來，
這回是YOSHIKI特地考量Toshl的嗓子狀況（或許還有體力狀況），才出面分擔這份重任。
這樣的貼心安排，也讓人再次感受到兩人多年來的默契與彼此的照顧。
YOSHIKI 喊著：「We are！」 觀眾回應：「X！」
YOSHIKI 喊著：「We are！」 觀眾回應：「X！」
YOSHIKI 喊著：「We are！」 觀眾回應：「X！」
YOSHIKI 喊著：「You are！」 觀眾回應：「X！」
YOSHIKI 喊著：「You are！」 觀眾回應：「X！」
YOSHIKI 喊著：「You are！」 觀眾回應：「X！」
然後回到鼓組旁的YOSHIKI，跟Toshl一起模仿起HIDE的聲音。
YOSHIKI：「跳吧～」
Toshl：「跳吧～」
YOSHIKI：「跳吧～」
Toshl：「跳吧～」
YOSHIKI：「跳啊—！！」
Toshl：「跳啊——！！！！」
HIDE還在的時候，每次到了〈X〉的尾聲之前，他總是會來一段氣勢萬鈞的煽動。
其中最有名的，應該就是那句：「把屋頂給我掀了——！！！」
然後音樂一舉衝向〈X〉的最後高潮。
這晚，福岡的X Jump在睽違24年後再度引爆，氣氛達到最高點。
連我自己都沒想到，這把年紀了，居然還能跳得這麼起勁……
說真的，感動到差點熱淚盈眶啊。
Toshl大喊：「你們這些傢伙，做得太棒了啦——！！挺起胸膛！挺起胸膛！」
X JAPAN在福岡的這場狂熱表演，暫時在這裡畫下句點。
所有成員都暫時離開舞台，
只留下被開演前那樣藍色燈光籠罩的舞台，
以及螢幕上浮現的X JAPAN最新標誌。
此時時間已經接近晚上9點50分，
從開演到現在已經過了2小時20分鐘。
原本我覺得近年來X JAPAN的演唱會，曲與曲之間的空檔太長，
（這是從2009年東京巨蛋和2010年日產體育場的DMM轉播看來的印象）
但這次出乎意料的流暢，節奏收放得宜，沒有那種拖拖拉拉的感覺。
時間大概已經來到晚上10點左右，螢幕開始播放影像。
是紀錄片《We Are X》的預告片段。
老實說，這類型的影像作品我個人一向興趣缺缺，
（所以像L'Arc〜en〜Ciel那部紀錄片我也根本沒看過）
不過實際看到這預告時，竟然會讓人心裡冒出「咦？該不會其實滿有趣的吧？」這種想法。
據說還收錄了2008年東京巨蛋復出演唱會時登台的兩位海外吉他手 ──
Wes Borland和Richard Fortus的訪談畫面。
大約5分鐘的預告片播完後，耳邊傳來了〈WORLD ANTHEM〉的旋律。
這首歌是出自他們出道專輯《BLUE BLOOD》的開場曲，
同時也是翻自Frank Marino & Mahogany Rush（雖然我對這團沒什麼了解）。
隨著這首氣勢磅礡的音樂展開，一道渾厚有力的旁白聲緩緩響起──
「好啦！...」
感覺有點傻眼啊。
那句「好啦」，聽起來根本就像是那三個自稱宇宙人的團體裡的主唱在喊！！
也許沒實際聽過的人不太能理解為什麼我會覺得這段有點出戲，
但那段旁白的形式是「好啦！○○○！（會場地名）」。
問題就在這 ──
之前大多數情況下都是「好啦！東京！」，
因為在成為X JAPAN之後，他們根本沒在東京以外的地方播過〈WORLD ANTHEM〉。
也因此他們可能根本沒準備其他城市版本的音檔。
（如果是X的時期的話，說不定還有其他地名的版本啦……）
「好啦！
你們準備好要大幹一場了嗎！？
你們什麼都做得到，一切都沒問題的啦～
讓我聽到你們的尖叫聲！！！！！！！！！
接下來登場的是……
Toshl！！Toshl！！
HEATH！！HEATH！！
PATA！！PATA！！
SUGIZO！！SUGIZO！！
TAIJI！！TAIJI！！
HIDE！！HIDE！！
還有YOSHIKI！！YOSHIKI！！
好啦！你們這群混蛋，準備好了嗎？？？？
We are ............ X！！！！！！！！！」
這段在曲尾播放的旁白，聲音的主人就是HIDE。
X時代版本和X JAPAN時代版本的旁白內容，其實是不一樣的。
而在SUGIZO正式加入後的2009年東京巨蛋公演上，
開場時還出現了一段全新的男性旁白（聲音主人不明），
雖然整體內容幾乎跟HIDE原版差不多，
但特別加入了SUGIZO的名字。
而那場公演安可時播放的〈WORLD ANTHEM〉版本，
則是用了HIDE的X JAPAN時代旁白，
但到了呼喊SUGIZO的時候，這句是後來插的，聲線就明顯不同，聽起來就有點硬塞。
至於這次2015年的版本，則是進一步再加入了X時代的TAIJI呼喊，
整體來看算是「7人版X JAPAN」的集大成組合。
不過說真的，這段旁白既然這麼重要，
官方難道不會考慮乾脆重新錄一個真正屬於「7人X」的版本嗎？
用像HIDE當年〈小辣妹〉那樣的Vocaloid技術也是個辦法……
只是這招一出，恐怕又會讓不少人聽得心裡發毛。
畢竟對有些人來說，這類「聲音復活」的做法，總是讓人有點五味雜陳。
當那渾厚低沉的旁白聲一停，接著登場的，就是那段閃閃發亮的華麗前奏。
舞台前方瞬間噴出耀眼火花，氣氛瞬間爆棚。
安可的第一發，是〈Rusty Nail〉。
這首歌長年都是X JAPAN現場演出的固定班底，
幾乎都是放在演出前半段的關鍵位置。
但這次竟然被放到了安可，這安排實在讓人眼睛一亮。
上一次〈Rusty Nail〉出現在安可段落，
已經是1994年12月30日的東京巨蛋公演了（而且那場還是這首歌的首次公開演出）。
那時之所以排在安可段，
應該是因為《MUSIC STATION》特別節目的現場連線安排有關，
（順帶一提，那次的開場曲還是〈X〉呢）
這樣的曲目安排，實在讓人回味無窮，也更添傳奇氣息。
這首歌最近也被粉絲們挑剔了一番，
果然如傳聞所說，副歌部分有點敷衍帶過。
不過第二段副歌還算有認真唱，
最後一段副歌也唱了，只是歌詞出錯了，讓人有點扼腕。
○ Just tell me my life どこまでーあーるいーてーみーてもー
なみーだでー あしたがーみーえなーいー
× うーつくーしくー いろあせーてーねむーるー ばーらをー
あなーたのー こころにーさーかせーてー
此外，據說在橫濱體育館第二天的演唱會上，
是用〈Silent Jealousy〉取代了〈Rusty Nail〉。
〈Rusty Nail〉演奏完畢後，弦樂三人再次退場。
YOSHIKI坐在鋼琴前，Toshl則坐在舞台左側的階梯上。
YOSHIKI說：
「剛才讓大家稍微看了一點X JAPAN的電影預告片，這部電影會參加美國的日舞影展。」
台下響起熱烈的掌聲。
YOSHIKI深情的向粉絲表達感謝。
YOSHIKI說：
「雖然20年前的演唱會取消了，
但還是有這麼多人一直等著我們，我打從心底感謝你們。
我們曾經解散過一段時間，但在那期間，大家持續給予我們愛，
奇蹟因此發生，我們才能再次站在這裡……
雖然HIDE和TAIJI都已經離開了，
但PATA也在，Toshl也在，HEATH也在，SUGIZO也在，我YOSHIKI也還在這……」
不知為何，Toshl表情有些沉重。
而現場不知為何突然響起PATA的呼喊聲，
看來是很多人沒聽清楚YOSHIKI提到PATA的名字。
YOSHIKI笑說：「我怎麼可能忘記PATA啦！！哈哈哈！」
所以在這裡，他們再次強調了「7人X JAPAN」的存在，
宣告「7個人要一起突破世界的壁壘！！」
YOSHIKI豪氣喊道：「從今以後，我們將持續追求無限的可能性——！！！！」
接著進入經典的〈ENDLESS RAIN〉。
這首歌雖然是演唱會尾聲的定番曲目，
但這次是縮短版，刪掉了第二段。
開頭由紫羅蘭組的兩位彈鋼琴和主唱，
弦樂組三人在中段加入。
最後高潮部分當然是全場觀眾大合唱，
唱了幾個段落後，由Toshl獨唱作結。
接著，SUGIZO開始拉起小提琴。
優雅流暢的弦音引領著，鋼琴聲逐漸響起。
這段旋律，對X粉來說都耳熟能詳，那熟悉的反覆樂句。
SUGIZO離開了舞台，鋼琴前空無一人。
不久，YOSHIKI現身，坐到鋼琴前，
隨著前面流淌的鋼琴聲，他開始加入自己的旋律。
這是長達30分鐘的壯闊鉅作〈ART OF LIFE〉的後半段，
〈ART OF LIFE〉這首曲子，連解散前，完整演奏也只有兩次，
而復出之後，則變成前半、後半分開演奏。
尤其現在，通常只演奏後半段，成為壓軸曲目。
這段鋼琴獨奏部分，是在反覆樂句上，疊加YOSHIKI那帶有混沌感的即興演奏。
不過這次聽起來，和剛剛的鼓獨奏一樣，沒那麼瘋狂失控。
雖然絕非讓人心神寧靜的旋律，卻是純粹美麗且井然有序的獨奏。
只是隨著合成器弦樂漸起，尾聲時YOSHIKI還是像是用力敲擊琴鍵般，充滿激情。
現場不少人全神貫注，屏息凝神聆聽這場獨奏。
也有部分觀眾因時間限制或體力，選擇提前離場。
鋼琴獨奏結束後，Toshl和弦樂三人也回到了舞台上。
YOSHIKI坐回鼓組，準備演奏這場演唱會的壓軸〈ART OF LIFE〉最終樂章。
不過有點可惜的是，Toshl的聲音開始出問題，有些地方都唱不出來了。
看得出來，他這時候已經相當吃力，讓人忍不住想說：
如果可以，真想像他之前說的那樣，直接上台幫他唱。
歌曲快結尾時，他完全沒有發出聲音，
我心想：「咦？難道他打算就這樣不唱了嗎！？」結果……
「In……my……life————————！！！！！！！！！！！！！！！！！！！」
Toshl竭盡全力的發出那一段長音，聲音迴盪整個場館。
而YOSHIKI則整個人癱倒在鼓組後方。
不只是YOSHIKI，連Toshl也累癱了，彷彿耗盡了全部的力氣。
這場相隔24年後重返福岡的演出，
這個「渴望之夜」，
就在這樣壯烈又感人的氛圍中完美落幕。
以未發表的〈Tears〉英語完整版當作背景音樂，謝幕時間到了。
SUGIZO拿起相機捕捉觀眾的身影。
恢復精神的YOSHIKI和Toshl也開始拿起相機拍照。
PATA就像剛剛說的陳年故事那樣，完成一番工作後已經開始喝起晚酒。
至於HEATH到底在做什麼，沒人知道。
最後，五個人齊聚舞台中央，手牽手高舉雙手歡呼。
接下來YOSHIKI好像說了什麼，但現場的歡呼聲實在是震耳欲聾，根本聽不清楚他在講什麼。
不過，有一句話倒是清晰的聽到了。
YOSHIKI大喊：「我們要征服全世界，然後一定會回來這裡的啦！！！！」
在福岡海洋會展中心，再次響起「We Are X」的呼喊聲。
背景音樂換成宛如搖籃曲般的〈Forever Love (Last Mix)〉。
成員們離開了舞台，宣布公演結束的廣播開始播放。
大家依依不捨的，一群一群慢慢走出會場。
我把那個「功成身退」的發光手環取下來，
然後坐進來接我的老婆的車裡
（我老婆說，她在外面有聽到「緩慢的歌曲」從會場裡傳出來）。
此時，時鐘快接近晚上11點了。
・・・
然後是12月15日，距離那天已經快一週了。
他們昨天順利完成了雪恥之戰的名古屋公演首日，
今天在名古屋的第二天演出，也代表這場如死神行軍般緊湊的國內巡迴，
沒延期，也沒取消，硬是通通完成了。
真是活生生展現了「有志者事竟成」這句話的精髓。
各種不周到的地方應該還是有的。
像是依舊沒準時開場、Toshl的聲音怎樣、YOSHIKI的狀況、
個人獨奏橋段太長、快速節奏的歌太少、
讓大家一直大聲唱「喔～喔～」，或是催促快出專輯等等。
不過，我覺得比想像中還順暢不少。
曲跟曲之間也沒有拖泥帶水，整體節奏還算有起伏。
大概是因為以前在巨蛋或日產那種拖拖拉拉的演出印象太深刻了吧。
即便如此，這次整場演唱會還是長達三個半小時的漫長戰役。
說到今天巡迴的壓軸演出順利結束後，
X JAPAN繼去年後，再次登上《MUSIC STATION》特別節目，
還有睽違18年，自解散以來首次重返紅白歌合戰舞台，
接著原本應該已進入白熱化的錄音地獄也正等著他們。
究竟專輯能否完成？能否在2016年3月11日如期發行？
有些粉絲滿懷期待說「明年一定很精彩！」，
也有聽眾邊說「反正又會延期啦」卻又藏不住「如果出了我一定買」的熱情光芒。
明天的事明天才知道，
創作者們也是同樣心情。
不過現在最重要的，就是衷心祈願X JAPAN的新專輯能順利完成，
順利發行。
這次的演唱會，初次體驗X JAPAN，真的是全力以赴、燃燒到底了！！！！
・・・
X JAPAN JAPAN TOUR 2015
2015.12.9 @ 福岡海洋會展中心
[歌單]
op. Miracle
1. JADE
2. WEEK END
3. I.V.
4. Kiss The Sky (這首有錄大合唱喔！)
5. HERO
6. PATA & HEATH Session
7. DRAIN
8. SUGIZO Violin Solo
9. Longing 〜跡切れたmelody〜 (Toshl的不插電版本)
se. 韓德爾歌劇《薛西斯》裡的〈Largo〉
10. YOSHIKI Piano Solo (白鳥の湖 〜 Miracle)
se. 柴可夫斯基的《弦樂小夜曲》
11. YOSHIKI Drum Solo
12. Forever Love
13. 紅
14. Born to be free
15. X
(播放了電影《We Are X》的預告片)
se. WORLD ANTHEM
16. Rusty Nail
17. ENDLESS RAIN (Short Version)
18. ART OF LIFE (2nd Movement)
ed. Tears (Unreleased English Version) 〜 Forever Love (Last Mix)
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