嗨，我是Simacky。
今天要來介紹X的《SINGLES》。
這張《SINGLES》實際上只是把出道單曲直到第六張單曲按照發行順序排列而已，沒有任何篩選邏輯或安排歌單的痕跡。
就只是一連串單曲集啦。
- 《紅／20th Century Boy（Live）》 —— 1989年9月1日發行
- 《Endless Rain／X（Live）》 —— 1989年12月1日發行
- 《Week End／Endless Rain（Live）》 —— 1990年4月21日發行
- 《Silent Jealousy／Sadistic Desire》 —— 1991年9月11日發行
- 《Standing Sex／Joker》 —— 1991年10月25日發行
- 《Say Anything／Silent Jealousy（Live）》 —— 1991年12月1日發行
真的就是按照發行日順序排列的（笑）。
但是啊，這個真的超級有價值的！
我來整理一下原因。
第二張專輯《BLUE BLOOD》的〈Week End〉、第一張專輯《Vanishing Vision》的〈Sadistic Desire〉，現在用新的編曲重新錄製了。
這不是「母帶重製版」吧？
真的不是哦！這是重新編曲、重新錄製的呢！
事實上，X的第一張和第二張專輯因音質差而聲名狼藉，這點是非常有名的。
所以在《SINGLES》裡的音質已經突飛猛進了，『好歌』進化成了『名曲』。
不僅音質大幅改善，原本編曲上有些鬆散的結構也變緊密了，讓歌曲更加完整。
這四首歌相當稀有。
因為它們都沒有收錄在其他專輯中。
其實，X在早期的官方現場專輯上，第一張是1992年在東京巨蛋舉辦的三天演唱會『破滅に向かって』。
從1993年左右的東京巨蛋演唱會開始，官方就開始陸續推出了好幾張現場專輯。
因為X沒有按照合約期限發行錄音室專輯，所以唱片公司只好紛紛推出現場專輯和精選輯。
想一想，這不是挺奇怪的嗎？
X的錄音室專輯只有四張，但精選輯卻多過這個數字（笑）。
同樣的理由，在《DAHLIA》專輯發行之前，單曲也是接二連三的發行，對吧。
話題有點跑偏了，但就早期來說，雖然有不少影音錄影帶，但卻沒有CD音源的現場專輯。
所以，這四首歌就是充滿X早期狂野風格的超珍貴音源。
而且，它們不是盜版，所以音質也相當不錯哦。
之前提到的〈Sadistic Desire〉和〈Standing Sex〉，原本預定收錄在第三張專輯《Jealousy》中，但最終沒有趕上。
所以，最後以單曲形式發行了。
由於下一張錄音室專輯《DAHLIA》的發行時間與《Jealousy》相隔了五年，而且這些兩首歌也不能收進《ART OF LIFE》，所以它們就懸而未決了。
不知為何，〈Silent Jealousy〉在這個網路社會中，最近對年輕一代產生了巨大的影響。
在YouTube上，它被稱為傳說的名曲，甚至被譽為「神曲」。
YOSHIKI說：「我在〈Silent Jealousy〉中做了身為鼓手想做的一切」。
這就是X所有的鼓聲魅力！
187 BPM（表示節奏的快慢），超高速的節奏，鼓點的密度幾乎像是在表演獨奏了。
在關鍵時刻，雙踏大鼓的重型節奏震撼力十足！
不是只有鼓很震撼，貝斯聲線也是如此，雙吉他的齊聲合奏也是如此，
金屬與古典的融合，曲調起伏，忽快忽慢的結構，
加上富有節奏感的、並且高音域豐富的聲樂等等。
幾乎我們印象裡所有「X」的元素，這首神曲都包辦了。
確實，如果你問我，我也覺得這是一首「神曲」，但是，
我們這代人好像把它當作《ART OF LIFE》的縮小版了？
因為它不是那種七分鐘以上的大作，也沒有重複記憶點鮮明的副歌，
絕對不適合電視播放。
在第二張專輯《BLUE BLOOD》之前，TOSHI唱歌的粗躁感仍然存在。
現在，他那最具搖滾感的嗓音稍微變得太乾淨了，這是不可否認的。
我非常喜歡第一張專輯的〈Vanishing Love〉，TOSHI那種粗獷的嗓音。
其實這種聲音變化是有原因的。
TOSHI在演唱會上為了煽動觀眾，呼喊的力道會比一般的歌手多幾倍。
去YouTube上看看『BLUE BLOOD TOUR』時期的影片吧。
大部分時間，他的聲音都很嘶啞。
當然啦，如果一直這樣持續不斷的話，聲帶肯定會受損的。
這是從獨立音樂時期就一直積累下來的問題，到了第三張專輯《Jealousy》的錄製期間，他最終發不出聲音了。
對了，YouTube上也有那個時期的一些訪談，你可以去找找看。
在那些訪談中，你也會感受到成員們對TOSHI嗓子的關心。
在擔心未來可能無法再發出聲音的不安下，他接受了手術，
並想出了不給喉嚨帶來負擔的發聲方式，結果就形成了《Jealousy》中的聲音風格。
真是夠深刻的呢。
這是收錄在單曲《Silent Jealousy》中的B面曲，
從第一張專輯《Vanishing Vision》中挑出來，重新編曲。
在現場表演時，用的是這個新編曲版。
也是粉絲中暗藏的人氣歌曲，已經在演唱會歌單裡出現了很久。
這首歌一直以來都是偏小眾的調調。
一開始都會問：「這首歌怎麼進來的？」
對啊，當時就是這樣想的啦。
不過嘛，這首歌確實讓人過癮啊。
從一開始聽到現在，我對這首歌的評價一直都是緩緩向上的。
然後，在某個時刻、某個瞬間，就突然被它「暴擊」了。
尤其是在大量聽西洋搖滾之後，就會有這種感覺。
越聽越能感受到編曲的精湛程度。
嗯，當然啦，這首歌曲是hide在加入X之前，他的樂團「SABER TIGER」時期的歌嘛。
對了，那個時期的現場演出也有在YouTube上，你可以去找找看。
YOSHIKI把SABER TIGER的歌詞重新創作，X進行編曲，在Live House進行調整，最後錄製到《Vanishing Vision》專輯中，
然後在『BLUE BLOOD TOUR』期間持續表演，
接著，為了《Jealousy》專輯，再次進行新的編曲和錄製（但最終未能及時完成）。
換句話說，這首歌從X的獨立時期就開始經過反覆打磨，是獨一無二的存在。
這首歌充滿了hide和TAIJI對於搖滾樂的極致追求，就好像把所有的狂熱都倒進去一樣。
YOSHIKI在這裡的演奏也是亮點之一，如果說〈Silent Jealousy〉是展示他的雙踏大鼓，
那這首歌就是他在單低音節奏模式上盡情發揮的一首曲子吧？
hide在X裡創作的曲子中，這首是我最喜歡的。
這就是所謂的經典啊。
然後錄音帶翻轉到B面，接下來的發展真是令人驚嘆（笑）。
我從沒聽過這麼美麗的歌曲，不論是之前還是之後。
這首歌的開頭是由鋼琴和貝斯開始的，貝斯旋律的柔和感特別抓耳。
我很少在樂器演奏中感受到「愛」這種情感，
但這段旋律實在只能用「愛」來形容啊。
不是靠『技術』，而是用『心』彈奏，這就指這種狀態。
聽過了許多西洋搖滾，回來重新聽X的時候，我才意識到TAIJI確實是世界上無與倫比的貝斯手之一。
然後是主唱。
YOSHIKI一直期待TOSHI的歌聲能夠表現出「殺氣與愛」。
在這個層面上，恐怕沒有比哪首歌能表現出比〈Endless Rain〉更好的氛圍了吧。
對他們兩人來說，這一定是「殺氣與愛」的極致了吧。
從這首歌開始，YOSHIKI就不斷創作一首比一首更動人的抒情歌，並且宣稱「我要超越Endless Rain」，
但從那之後，他本人從沒說過「我終於超越了Endless Rain」這樣的話。
再來是天才的吉他獨奏...
這些人到底要我說多少次「天才」才夠啊？
hide在單飛活動上進展神速，所以後來的人可能會更關注他的個人作品，
但是在專注於吉他手身份的時期，hide就已經非常了不起了。
我強烈的認為，hihe有些才華只有在表達方式受限時，他才會展現出來。
原來全能的鬼才hide只能用吉他來表現時，就會變成這樣啊。
〈紅〉、〈Silent Jealousy〉、〈ART OF LIFE〉等等，有許多傳奇的吉他獨奏，
許多人可能會把〈Endless Rain〉的吉他獨奏排在首位，是吧？
hide和PATA的合奏，以及TAIJI所加入的旋律，簡直是絕妙的樂句。
聽這首歌，你就會明白從作曲到演奏，X一直以「心的表現」作為其核心概念。
一切都完美無缺。
接著是〈Say Anything〉，連續講了兩首都是慢歌！
這種安排也太悲催了（笑）。
YOSHIKI說：「我還沒能超越Endless Rain」，
錄製時最後的最後，他一直堅持待在洛杉磯，直到回日本開記者會的飛機都要起飛了，他才不情願的離開錄音室。
抵達東京後，空閒時間裡他都關在錄音室，一直做編輯和混音工作，所有時間都用在這首歌上面，
他對唱片公司表示：
「還沒，還沒完成。現在這樣還不能給你。」
有傳聞說，他急得眼淚都流下來了。
看來YOSHIKI內心對「打倒Endless Rain」的壓力相當大啊。
他說自己沒有能夠超越自己。連〈Say Anything〉都無法發揮出自己的完美想像。
可能是因為有強烈的不甘心，這首歌在演唱會上幾乎沒有被演奏過。
好像只有在1991年8月第一次去東京巨蛋時表演過一次。
你可以去YouTube上找找看，或許會有影片。
不過，我用朋友編輯的錄音帶來連播這兩首慢歌，做個比較，
我拿到這錄音帶的第一年，有點更喜歡〈Say Anything〉。
就是那麼棒的一首歌。
演唱會上如果沒有表演，在最後的謝幕音樂中，這首歌是一定會播的。
當這首歌響起，我們就會深深意識到「啊，演唱會已經結束了」。
成員們會扔飛盤或毛巾（YOSHIKI則是拋玫瑰）到觀眾席，互相擁抱，最後手牽手向觀眾鞠躬致謝的場景。
哎呀，一想起來就令人感動。想到其中兩人都已經離世了...
這個樂團太不可思議了。
從〈Endless Rain〉溫柔的旋律中，突然轉為激烈的調調。
這種靜與動的對比，正是X最大的魅力。
《SINGLES》裡真正值得一提的，是這場在日比谷野音演奏的〈X〉。
這是單曲《Endless Rain》的B面曲，但是，
在YouTube上，過去〈X〉的各種現場演出中，
從音質、演奏水準，到表演狀態，都可以說是頂尖水準。
對，應該是在他們出道之前吧？
就在樂團最瘋狂巡演的時候，他們的節奏幾乎和節拍器一樣精準，
天衣無縫。
有這首歌在的話，《SINGLES》絕對值得買。
現在已經是串流音樂的時代，人們可能不會再買整張專輯了，
但正因為如此，也就不需要為了『一首歌』多付錢買『整張』。這正是你應該找到並聽聽的時候。
這個版本是以「咚咚咚」的鼓聲開頭的。
如果是早期的粉絲，應該會將這個「咚咚咚」的開頭也算在內，視為〈X〉的一部分。
我是從這個版本開始接觸的，所以當我聽了錄音室版本時，覺得：
「嗯？怎麼沒有咚咚咚的開頭？是從中間開始的嗎？」
哈哈，是啊（笑）。後來出現的各種精選輯和現場專輯都省略了咚咚咚的部分。
所以這是一首非常珍貴的歌。
順便提一下，當時X的演唱會曲目表上明確寫著「咚咚咚～X」，所以「咚咚咚」是正式名稱（笑）。
你可以聽到TOSHI在「咚咚咚」的鼓聲背景展現MC，真是全盛時期。
TOSHI神奇的主持風格，讓hide稱他為「MC之王」。
〈X〉應該在《MUSIC STATION》的聖誕現場演出過，但是 ——
「這麼帥氣的表現？」
「令人振奮到不行啊！」
對，樂器的聲音很生動。
感覺就像是他們「正在你身邊現場演奏」一樣。
正是因為他們的演奏非常真實，沒有任何偽裝，所以才能真切傳達出他們的驚人之處。
當時的我連樂器都沒碰過，所以完全搞不清楚到底是什麼樂器在演奏。
反正就是「噠噠噠噠」的聲音，聽起來就像直升機一樣，很帥氣。
當時我甚至分不清吉他和貝斯（笑），
但記憶中有很多次是哼著印象深刻的樂句，後來才知道原來是貝斯。
雖然觀眾人數不如武道館那樣多，但這歡呼聲和熱情的氣場，讓這裡保存著一段真實生動的『傳說中的歷史紀錄』。
《SINGLES》是那種「我已經聽過X的主打歌了，不需要再聽其他了」的人絕對該聽的，
這是一張隱藏的寶石專輯。
那時候，《SINGLES》是唯一一張有收錄〈Standing Sex〉錄音室版本的專輯。
也只有它收錄〈Week End〉和〈Sadistic Desire〉的新編曲版本。
還有現場版的〈20th Century Boy〉、〈Silent Jealousy〉和絕佳的〈X〉，一共四首珍貴之作。
《SINGLES》實際上是一張了不起的專輯，不論是什麼部分都能帶給你喜悅。
OK，這就是《SINGLES》的解說了。
期待著喜愛X的大家留言！
希望那些曾經喜歡X的人，現在又開始想要聽他們的音樂了。
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