1993年，YOSHIKI發布了描述他半生的大作〈ART OF LIFE〉。但實際上，這首大作從1989年就開始著手了。
1989年『ROSE & BLOOD TOUR』進行中途，11月23日的澀谷公會堂演出後，YOSHIKI在後台倒下，被醫生診斷為「過勞性神經循環無力症」。
而且還罹患了「頸椎脊椎板空洞症」。
總之，為了治療，必須絕對保持安靜，暫時無法參與樂團活動。
在成功主流出道，且觀眾人數也順利增加的時候，一切都進展順利。
在這樣順利的時候，對YOSHIKI來說卻是第一次危機的降臨。躺在床上，身體無法自由活動，YOSHIKI當時究竟在想些什麼呢？
無法如願進行音樂活動所引起的焦慮。對於自己身體的不適感到懊惱，感覺自己的身體彷彿要崩潰一般的沮喪。
每個人在生病時都會開始深入思考人生。
半生的歷程絕不平凡，反而像是一艘在狂風巨浪中不斷搖擺的小船。
〈ART OF LIFE〉就像從YOSHIKI內心湧現出來的噴泉一般。那美麗的弦樂旋律宛如古典樂。
像子彈一樣快速而激烈的鼓點。
以組曲的形式持續三十分鐘的演奏，可以說是真實表現了YOSHIKI的人生。
讓我們來深入思考一下〈ART OF LIFE〉的歌詞吧。
在可以說是第一樂章的前半部份，展現了YOSHIKI所處的絕望狀況。
那裡就像是一片無法感受到生命的「沙漠」。他渴望著慈悲的「雨」能夠降臨，但這個願望也無法實現，哪怕是一點點雨滴都沒有。
YOSHIKI希望能從片死寂的沙漠逃脫，但卻找不到出口，只有無處可躲的恐懼感。
在接下來的中段部份，出現了明顯表現「瘋狂」的歌詞，如「destroy my mind」、「madness」、「insane」。
在絕望的情況下，YOSHIKI內心中明顯的滋生了「瘋狂」。YOSHIKI也因為這種「瘋狂」而感到恐懼。
在一連串直接表現「瘋狂」的不協和音後，接著是關於「夢」和「真相」的鋼琴自由即興演奏。
帶有希望的字眼如「夢」和「真相」，開始變得突出。
被逼入絕境的YOSHIKI，終於找到了希望。
不，「找到」這個詞不太正確。應該說是他「創造出了希望」。
將〈ART OF LIFE〉簡單的翻譯，可能是『人生的藝術』，但在這裡我們需要考慮到另一個意義。
「LIFE」這個詞在宗教上的用途中，可能會指向超越肉體死亡的靈魂，或者是指人生、輪迴等意義。
這樣解釋也有其深層的意義。這可能象徵著YOSHIKI在創作這部作品的過程中經歷了一次死亡和重生的過程。
「ROSE」這個詞，也在歌詞的一開始和最後出現，代表YOSHIKI的分身。
這部在美國首次完成的作品，有著隱藏的意義。
1990年11月24日，X前往美國進行專輯《Jealousy》的錄音。
但是在同年12月3日，由於YOSHIKI的頸椎骨異常而遭受劇痛。
之後，包括〈ART OF LIFE〉在內的所有鼓錄音都在戴著石膏的情況下進行。
〈ART OF LIFE〉的鼓錄音於1991年2月進行了整整三天。
另外，由於《Jealousy》的截止日期被唱片公司提前，因此來不及收錄在《Jealousy》專輯中。
〈ART OF LIFE〉的製作中斷了一年半。
直到1992年9月，僅保留了YOSHIKI的鼓音軌、HIDE和PATA的吉他音軌以及TAIJI的貝斯音軌，除了主唱音軌。
此外，由於TAIJI退團，貝斯部分由HEATH重新錄製。
開頭的鋼琴部份，是因為YOSHIKI在吉他錄音期間突然想到了鋼琴的旋律，於是匆忙在錄音室角落的鋼琴上彈奏。
那是一架蓋著灰塵、調音微妙偏移的老式史坦威鋼琴。
YOSHIKI把這次彈奏當作Demo錄音。
原本計劃要用調音整齊的鋼琴重錄，但後來發現Demo錄音的深度混響效果，讓偏移音效果非常出色，因此選擇保留Demo錄音。
此外，中間的即興鋼琴獨奏，也是使用在日本錄製的首次Demo錄音，後來決定讓它成為正式音軌。
1992年10月，56名皇家愛樂樂團在倫敦的Abbey Road Studios演奏了管弦樂部份。
過去的管弦樂錄音都是在沒有彩排的情況下進行的，但是由於〈ART OF LIFE〉的編曲複雜，因此安排了兩天的彩排時間。
1992年9月至10月，TOSHI錄製了Demo。
1992年11月至1993年6月，是正式的主唱錄製，花費了八個月。
在〈ART OF LIFE〉的主唱錄製過程中，TOSHI的生活狀況簡直是地獄級的。
日復一日，他都會去錄音室錄製。但並不一定每次都會有成功的錄音。
對YOSHIKI來說，最重要的是保持心靈狀態。因此，如果精神上不夠振奮，錄音就不會開始。
TOSHI不斷出門到錄音室工作，但卻常常是白忙一場，空著手回家。
在YOSHIKI精神狀態不佳的時候，這樣的日子可能會持續一週左右。
然而，TOSHI一到達錄音室就會開始進行發聲練習，並且隨時待命，以便隨時聽從YOSHIKI的指示。
TOSHI為了待命，每天都非常注重自己的身心狀態。
當YOSHIKI的士氣高漲，TOSHI進入錄音室後，會輕鬆的唱一遍當天要錄製的段落，然後開始著手處理第一句歌詞。
他會反覆唱著歌詞本上的一行英文，一次又一次。
正如之前提到的，〈ART OF LIFE〉在YOSHIKI的腦海中，已經完整的完成了。
YOSHIKI對於將這首歌具體化，以及想要什麼樣的人聲，已經了解得非常透徹。
然而，TOSHI卻不是這樣。他會一遍又一遍的唱，直到YOSHIKI滿意為止。
X JAPAN的歌都是根據TOSHI的聲線來設定曲調的。
然而，這個時候，有些歌詞中需要的音調比TOSHI目前能唱到的音域更高。
當然，YOSHIKI當然不會考慮降低曲調。如果降了，〈ART OF LIFE〉就無法完成。
於是，TOSHI採取的方法是藉由醫學手段強迫自己發出高音。
他接受了醫生的注射，強行擴張聲帶，使聲音恢復正常。
這種注射是直接注入喉嚨的。我們不清楚它含有什麼成分。
我們只知道，注射之後會感到頭腦有點昏沉。
總之，只要打一針，聲音就會立刻恢復。
他讓醫生待在錄音室，以便在必要時再打一針，繼續進行錄音。
每天限制只能打三針。實際上，可以發出聲音的時間最多也只有三個小時。
如果超過三針，第四針是無法發揮藥效的，聲音還是出不來。如果沒有成功，則幾天後再試一次。
事實上，這種注射確實可以讓聲音恢復，但對於它帶來的副作用，還有許多未知之處。
對TOSHI來說，那些可能會出現的副作用，他肯定非常恐懼。
也許打過的每一針都對喉嚨造成了巨大損傷。
然而，TOSHI除了打針別無他法。
YOSHIKI也是，他戴著石膏繼續打鼓，即使自己的身體狀況很糟，也在精神崩潰的情況下寫歌。
「是我先倒下還是錄音先完成？」錄音室裡充滿了沉重的低氣壓。
1993年7月7日的混音正式結束時，YOSHIKI和TOSHI感動得相擁而泣。
而在當晚的慶功派對上，X JAPAN所有成員都一起把YOSHIKI擁有的錄音室砸得亂七八糟。這起事件甚至被一些洛杉磯當地的小報報導，引起了美國音樂界的側目。
母帶製作是在紐約完成的。
但在交付給唱片公司之前，發現了噪聲問題，還有中頻均衡的問題，因此在洛杉磯緊急進行了母帶重製。
專輯封面藝術照是使用了YOSHIKI頭顱的實際X光片製作而成的。當時他想弄一張自己的X光片時碰到了一點困難，因為YOSHIKI的頭沒有需要醫療的症狀、沒有拍攝輻射影像的必要性，所以起先醫院拒絕拍攝。最後是YOSHIKI簽署了一份院方的免責聲明，才如願拍到X光片。
起初，來不及收進上一張專輯的〈ART OF LIFE〉，幾經波折，現在就地自立，自己成為一張專輯，《ART OF LIFE》。
這張專輯是X改名為X JAPAN之後的首張專輯，也是貝斯手HEATH加入後首張參與的作品。
2021年，《Metal Hammer》將《ART OF LIFE》列入了「25張最佳交響金屬專輯」的名單中。
這部作品確實傳達了〈ART OF LIFE〉的驚人之處。
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