從上禮拜開始，我就一個人在這個時間段講話了，不知道有沒有給大家添麻煩？現在洛杉磯受到聖嬰現象的影響，加州的藍天變得灰濛濛的。我現在正在錄音室錄音。嗯，如果你們願意聽我講話的話，我松本，會很高興的。
大家好，我是hide。從上禮拜開始的hide的《ALL NIGHT NIPPON R》，這禮拜我也是從我目前所在的美國洛杉磯進行廣播。上次我講了一個主題叫「hide的歷史」，從我小時候到現在的音樂經歷。但說實話，一個人在廣播裡說個不停，對我來說還是頭一遭。可能會有不滿或者讓人感到不快的地方，但我想，這也是一份工作，希望大家能稍微包涵一下啊...
這裡寫著「一句話來形容上禮拜的感想」，但我其實不太記得上禮拜都說了些什麼。沒有計劃的隨便聊，所以越扯越遠，一邊說話一邊感覺越越放鬆，到最後兜不回來了，所以非常抱歉給大家帶來麻煩，但請多多關照。今晚我想進一步延伸話題。
今晚的主題是「音樂的未來」。雖然聽起來有點誇張，但我想談談我認為未來可能會出現的歌、藝人和音樂流派等等。同時，我也想讓大家知道我在洛杉磯的環境，還有生活是在什麼樣的地方，感覺怎麼樣之類的。希望你們不要聽到打瞌睡，請盡量聽到最後吧。嗯，那麼，請聽今天的第一首歌，Over Soul 7的〈Dream of the Last Girl〉。
（音樂：Dream of the Last Girl／Over Soul 7）
你們剛才聽了Over Soul 7的〈Dream of the Last Girl〉。嗯，這個樂團還很新。我正在運營一個叫「LEMONed」的唱片公司，去年年底開始發行了一個叫《WooFer!!》的合輯系列，《WooFer!! 02db》就是其中的一部分。這個《WooFer!!》系列的宗旨，大概是包括那些可能還沒怎麼被引進日本的音樂，或是即使是日本本土的樂團也可能＂不太為人所知＂，我想以一種隔壁哥哥的感覺，做一個＂幫你錄一卷帶子的感覺＂的合輯。第一輯的時候，收錄了我洛杉磯朋友們的樂團，那時主要是吉他樂團，有很多硬核音樂。第一輯的主題是『2000年代的吉他之聲』，那時我就遇到了Over Soul 7，因為他們不算是吉他樂團，所以我就保留了它。我並沒有親自提攜他們啦，但感覺像是我的秘密寶貝一樣，我一直在守護著，直到今年1月或2月。2月發行《WooFer!! 02db》的時候，我特別想要收錄Over Soul 7，所以才製作了《WooFer!! 02db》。但後來我覺得，這個合輯沒有一個明確的主題，所以就以＂情侶們的交融搖滾＂為主題製作了《WooFer!! 02db》，並收錄了這首。我認為，他們的音樂並沒有偏離這個主題，是很符合那種色色感覺的性感音樂。
嗯，關於這個樂團的成員組成，我完全不知道，也從沒見過他們，只是收到了他們的音源。因為他們還沒和任何地方簽約，所以我一直在幫他們做＂保溫＂。這次真的很想見見他們... 希望他們能來日本啊。我考慮8月要舉辦一個名叫「Mix LEMONed Jelly」的綜合活動，真希望能請他們來參加。
我剛才說過了，我現在人在洛杉磯，為什麼會在洛杉磯呢？原因是從X JAPAN開始錄音的時候，我就來到了洛杉磯。從那之後，我已經不太清楚具體有多久了，租了間公寓。因為經常來這裡，所以就住下了。住在這裡，洛杉磯最不方便的地方就是，去哪都很遠。然後，這裡沒有像日本那樣的地鐵。鐵路不像網一樣四通八達，計程車也不是隨處可見，基本上這裡是每個人都有一輛車的城市，所以真的不太方便。我還覺得這裡的資訊量很少，可能是因為我自己不太活躍，所以更有這種感覺。在日本，即使你一直待在家裡，也會有很多資訊湧入，出個門就能買到任何東西，但在這裡，如果你自己不主動去做點什麼，什麼事情都不會發生。
所以我有時候會覺得，除非地球爆炸了，否則這裡會一直保持現狀。所以呢，危險的地方就是被劃為危險的區域，玩樂的地方就是被劃為玩樂的區域，一切都區分的很清楚。洛杉磯有「這是富人區」，「這是貧民窟」之類的區分，就像給人貼上了編號一樣，感覺這些渾蛋簡直是在開玩笑吧！？
還有，最重要的無疑是酒啊！酒吧到了2點就說「結束了～」，酒就被收走了。就算還沒喝完，酒也會被收走。因為我回家後不怎麼喝酒，我覺得聚會很有趣，所以總是說，「去下一攤！去下一攤！」大家一起吵吵鬧鬧的移動到下一間酒吧，這是很有趣的，但如果沒有這個就沒意思了。但這邊的人，大概不喝酒也可以玩通宵吧，真是難以置信。所以他們可能是在用別的東西吧，往身體裡一直灌別的... 我說什麼大家應該很容易想像吧。我對這種東西沒興趣。
所以，如果討厭的話，我覺得應該去管制那個啊。包括煙草也是，煙草呢，以前在烈酒酒吧裡是可以抽的，但現在都不能抽了。現在政府規定室內不能抽煙，當然在錄音室裡也是完全不能抽的。但那個嘛，從另一方面來說，對身體可能... 好一點？在錄音室裡彈吉他的時候，會就會連環抽。就是... 我是被煙抽的還是煙在抽我？抽煙的是煙還是我？抽到分不清了。在這方面，可能是好事吧。但抽煙時，看到那些皺著眉頭的大媽，真的很生氣，想衝過去對她說，如果煙能讓人得癌症，你早就得癌症了！因為有一個日本的癌症權威專家，他直到死之前都是個重度煙槍，對吧？這種情況也是有的。如果可以讓我說句任性的話，就是「開什麼玩笑啊，混蛋！」我真的有這種感覺。
至於生活習慣上的差異嘛，嗯，生活習慣上的差異... 怎麼說呢，浴缸！啊，沒有浴缸啊。但是這裡有公共浴池。在梅爾羅斯大街上有個公共浴池，可以去看看。只是那個公共浴池啊，你可能會稍微交到一些男性朋友。就是那種公共浴池。那個，日本那邊叫做…＂交際場所＂嗎？（笑）我沒有去過，所以不太清楚，但之前有朋友來的時候我騙他說，「洛杉磯這邊也有公共浴池的」，然後說「你可以去看看啊」...我常常這樣整人。嗯。雖然有那樣的地方，但所謂的公共浴池還是沒有的，是那種＂泡到肩膀＂的感覺……但是，那個嘛，如果你去購物中心賣衛浴用品的區域，那種很舒適的浴缸，好像最近有在賣，賣得還挺好的。那種泡到肩膀的感覺……。嗯，這邊就是＂按摩浴缸＂了吧，這裡叫做按摩浴缸了。說到泡到肩膀。不喜歡啊。那個，你知道的，不是公共浴室嘛。然後，雖然說是經過凈化的，但你不知道有些什麼人在裡面泡過啊。因為之前呢，X的時候，我們很多人一起住在（洛杉磯的）一個很大的公寓裡，那時候我從自己的房間看到對面的按摩浴缸，然後看到一對情侶在按摩浴缸裡親熱，我們都在說「啊，真好啊～」，最後... 他們開始了，開始了，開始了，像街上的流浪狗一樣開始了。像蟲子一樣在那裡開始了。那樣的話，肯定會有體液出來，油也會浮到水面上。因為看到那一幕，我就是不喜歡按摩浴缸。
溫泉嘛？我是喜歡溫泉的，但溫泉裡不會有什麼讓人討厭的傢伙吧。而且溫泉那種地方，水是經常被加熱的，因為水溫高，嗯，應該是有殺菌作用，感覺比較乾淨對吧？而且感覺他們都沒洗腳似的。這邊大家到處都是穿著鞋，那哪裡乾淨了？這裡對清潔感的觀念也不一樣呢。大家都是在房間的地毯上也是大辣辣穿著鞋走來走去的，然後就直接坐下，甚至躺下，真是奇怪。可能踩過狗屎的鞋子，當然在門口有那種＂擦腳的東西＂，但還用那雙手去做肉餅。
所以蟎蟲也會出現吧。嗯，它們也會繁殖啊！這我有點不太明白。然後，像我們這些人，都是實行＂禁止穿鞋進室內＂的。偶爾來訪的美國朋友，他們就大搖大擺的走進來。嗯，那方面……倒不是說不能忍受，但自己漸漸習慣了，也挺可怕的。嗯。那麼，在這樣的洛杉磯，我錄製了我目前最新的單曲。嗯，5月13日發行的hide with Spread Beaver的〈Pink Spider〉。
（音樂：Pink Spider／hide with Spread Beaver）
我在洛杉磯的生活挺幸福的。現在我租的公寓周圍相當安全，不會發生太多事情，晚上走動雖然不是完全沒有問題，但只要小心一點，應該還算安全。但我之前住的公寓就在一個相當危險的地方。附近有個便利商店，那裡就是所謂的妓女... 呃，賣春的女士們聚集的地方。然後有個奇怪的事情，晚上的話，有客人來買春我能理解。但是是早上啊。那裡會聚集一群人，不是圍成群，而是排隊。我問「這裡是怎麼了？」他們說「我們在排隊等。」可能是因為有一兩個＂特別服務＂的姐姐很受歡迎吧。我覺得他們是在等那個人，就算是在早上。但那個地方最近經過了整治，那種情況好像也被清掉了。還有啊，我租的公寓下面，工作人員曾經放了腳踏車。有一天，發現腳踏車輪胎不見了，只剩下輪圈。第二天，另一個輪胎也不見了。然後第三天，椅墊不見了，接著是手把，然後是車架，最後全部都不見了。幹嘛不整台直接偷走算了！而且我自己車上的汽車音響，也有一次窗戶被砸了然後被偷走。跟房東說這些，他們完全不當回事，就像是說家裡出現老鼠一樣。所以我覺得這裡非常強調自我防護，「保護好自己」這種意識非常強烈。
還有，偶爾啊，那個公寓前的馬路上啊，雖然只是單行道進來的車，但警察會一個個的盤查，然後讓所有人都趴在地上。如果對方看起來像是毒販，他們就會拿出霰彈槍。這種事情經常發生，我都習慣看到霰彈槍了。然後我就覺得，我不能再待在這種地方了！所以就搬家了。搬家的前一天，因為聽到吸塵器的聲音，我覺得真吵，就起床了。然後一打開窗戶... 你知道《浴火赤子情》這部電影嗎？外面全是像電影《浴火赤子情》裡的人，揮舞著電鋸。我租的是二樓，我就在想「這是在幹什麼啊？」，然後黑煙就湧了進來，離我家只有大概15公分遠的隔壁失火了。那些消防隊員正在用電鋸切屋頂。我就說「在搞什麼啊？」，打開陽台門，那邊的Channel One News和CBS新聞台的攝影機全都一下子轉過來對著我。我就嚇了一跳，剛開始不知道該做什麼，因為我還沒完全清醒，就去浴室洗一把臉，梳了梳頭，戴上墨鏡，然後再出去。出去的時候，我在想，那時候可能正在製作第二張專輯吧。我想可能要宣傳一下吧？但隔壁真的在燃燒啊。雖然沒有特別的疏散命令... 但是，外觀雖然沒事，裡面卻燒焦了。那真的很讓人震驚。我當時根本沒想到那是火災。絕對的，我還以為是《十三號星期五》的傑森來了，或者是《德州電鋸殺人狂》的瘋子來了，揮著電鋸。嗯，那地方發生過這種事，真的挺危險的。
現在住這裡真的治安很好啊，過得挺舒服的。目前為止，沒有什麼特別事件發生。有關危險和安全的地方，我聽說過要怎麼區分，就是靠近高速公路交流道的地方比較危險，原因我也不太清楚，反正當地就是有這個說法。當然，像市中心的倉庫區就很危險。但意外的是，以前，或者說我剛來洛杉磯的時候，我也是喝多了做什麼都不知道，就想如果那麼危險我就偏要去看看，就去了市中心那邊。我們一群人擠在車裡。然後果不其然，那裡全是人，怎麼說呢？那個，流浪漢啊，看起來像毒販的壞蛋很多。然後我下車去，站著小便。
從對面過來很多人，往我們這邊走過來，像僵屍一樣。因為我也喝多了，就靈機一動，邊跳舞邊向前走。我在他們面前唱著「哇喔哇喔！」我也不清楚是什麼的日本歌...。結果，他們全都跑了。那時我學到了「遇到危險的人，你就得看起來比他更危險」這個道理。就像對待惡犬一樣，不是嗎？如果你跑了，牠就追上來想咬你，但如果你追牠，牠反而就會嚇跑。不過大家啊！這種做法絕對不適用於出國旅行時，這點我想說清楚。這只不過是我運氣好沒有出事罷了。
嗯，至於在洛杉磯錄音，一開始是順其自然的事。就像我之前說的，原本是因為X想合作的工程師住在洛杉磯，所以才開始考慮洛杉磯的。在這之後，YOSHIKI在這邊砸錢買了錄音室，隨著各種事情的發展，X在這邊簽約什麼的，我們就有了更多待在這邊的機會。
我本來就是個不愛動的人，如果在洛杉磯，我就想待在洛杉磯。如果在英國，我就想待在英國。如果在大溪地，我就想待在大溪地。如果在日本，我就想待在日本。原因是我討厭坐飛機，無論如何都討厭坐飛機... 我真的認為那是騙人的，全是騙局。說不定太平洋其實意外的只有200公尺深。其實就是在原地盤旋，還收那麼貴的飛機票。畢竟，以前人們不是認為＂天是方的＂嗎。如果不親眼看看地球的話，誰知道呢？
那個... 說地球是圓的，那些太空觀測的圖片，我覺得可能是巧克力公司之類的陰謀（笑）。我想說的是，我討厭飛機，我討厭坐飛機，我討厭被擠在那麼小的空間裡好幾個小時，所以我總是喝醉。我們剛剛在講什麼來著？...對，所以錄音的事情越來越多。然後慢慢開始明白在日本和這邊做事的區別。在這邊組團，讓我深刻感受到這邊的錄音室比日本的要＂隨意＂多了。雖然這裡也有老舊的設備，當然也有好的設備，但最大的區別是在日本除了主要工程師外，還有「第二工程師」，也就是「助理工程師」。日本的助理工程師真的很優秀，幾乎可以代替工程師做所有事，「快速插錄」都能做，但這邊的助理什麼都不幹。真的，頂多就是去買麥當勞。不是說每個人都這樣，我就是這麼覺得。但基本上工程師也是這麼認為的。所以工作上，他們應該是認為「這是我的工作」才做，當然，接接纜線之類的小事會做，但沒有日本那麼全方位服務。我也經常想，洛杉磯因為特別乾燥……以前問別人「在洛杉磯錄音有什麼好處？」，會得到回答說「因為這裡聲音比較好」。那時我只是覺得他們在開玩笑... 但事實上，真的不一樣。
所以，當我們在這邊錄鼓聲時，就算不特別追求技巧，也比較容易錄到我想要的聲音。但在日本，就算用一樣的設置嘗試做一樣的事情，就是不容易捕捉到我想要的聲音。我覺得，這肯定是空氣的差異造成的很大影響，一旦能錄到一次好聲音，或者錄到一次自己喜歡的聲音，就會覺得，也許就是這麼回事吧。實際上可能是個巨大的迷思（笑）。所以我一直待在洛杉磯錄音。如果在大溪地錄音也一樣好呢？就像剛從蛋裡孵出來的小雞，看到的第一個東西就當作是父母一樣，我不太確定是不是跟洛杉磯有關。去年我經常聽說，也是我希望能參與的，那個電影《閃靈悍將》的原聲帶，《Spawn The Album》中，有Filter這個樂團和Crystal Method一起合作的〈(Can't You) Trip Like I Do〉。
（音樂：(Can't You) Trip Like I Do／The Crystal Method & Filter）
這首就是The Crystal Method & Filter 的〈(Can't You) Trip Like I Do〉。嗯，我不確定這算不算是未來音樂，還是所謂的數位搖滾，但去年我真的迷上了這首歌，這首歌像生化人類一樣，嗯，我深深迷戀這種機器與人類節奏的融合感。
在洛杉磯待的時間多了，所以我有很多機會聽到電台播放的音樂，或是MTV上播的音樂。當然，這跟日本的流行音樂或排行榜截然不同。
在這邊我真的感覺到＂果然是一樣的＂。因為日本不是英語系國家，所以榜單不同是理所當然的。但這邊流行趨勢更迭的速度明顯要快很多，美國是娛樂大國嘛～所以流行路線非常明確，不明所以的東西根本不會有市場。美國的＂地下音樂＂也是被明確劃分。我覺得在這點上，標簽主義比日本要嚴重得多。所以呢，當新的音樂在這種融合與變化中的夾縫中求生... 我很明白，這段時期的音樂會經歷很多痛苦。那些對新鮮事物比較敏感的聽眾會去搜集、培養這些音樂，但業界通常都是後知後覺的，這點跟日本差不多，我深有感觸。
比如說，雖然＂數位搖滾＂這個詞是日本創造的，但我稱它為「賽博搖滾」，是把日本人的節奏和電腦融合直接產生的音樂，那其實是我原本就在做的事情。就像當鐵克諾變得流行時，原本喜歡這種音樂的人開始創作自己想聽的音樂。
龐克搖滾也是這樣，我本以為這些東西很受歡迎，然後就被貼上標簽，感覺無論是日本還是其他地方都一樣。不過這只是因為是日語還是英語圈的差別而已。如果是在英語圈，我猜榜單也不會有什麼不同，追逐流行和貼標籤的方式大概也一樣。不過，比如我喜歡的金屬之類的，我還是會想＂為什麼不能在日本的榜單上更靠前一點呢！？＂，但... 怎麼說呢，可能需要那種認為這種音樂很好的煽動者，或者意見領袖吧。比如說像小室哥那樣的人，他讓人們更容易理解舞曲、叢林舞曲或鼓打貝斯之類的。那我是不是也該成為推廣金屬的那種人呢，雖然我覺得我也不是那樣的。嗯，把你喜歡的東西放在你的鳥籠裡，然後展示給你喜歡的人看，這或許在我的某個地方存在吧。所以，我不太會根據國家來劃分我的音樂偏好。
最近從英國引入的哥德搖滾，在美國被重新詮釋……美國會砍掉很多東西。英國人很像是工匠一樣，會在編曲上下功夫，關注細節。而美國人就會把這些都砍掉。比如說，原本有四個想法的地方，砍到剩一個，如果有三個旋律，就只留一個，就是這樣的感覺。所以那些我原本喜歡的英國樂團到了美國可能被＂精簡＂或＂墮落＂，看到這樣的例子時，我也會覺得有點無聊。
在這樣的背景下，我在這邊組了一個叫做「Zilch」的樂團。嗯，這個樂團將來會發展成什麼樣的音樂，我現在也不知道。
我當然是在日本出生的，從小聽著日本流行歌長大，嗯，不過想嘗試一種與美國同齡人擁有相同音樂視角的方式，這就是我創建這個樂團的原因，所以我組了這個樂團Zilch，我們的專輯《3・2・1》將在這個夏天發行，希望大家能聽聽看。請聽聽這首〈Sold Some Attitude〉。
（音樂：Sold Some Attitude／Zilch）
我同時也在做一個項目，或者說是樂團，叫做「hide with Spread Beaver」，嗯，也可以說是我個人的東西。除此之外，我在洛杉磯也組了Zilch。成員中有個叫Ray McVeigh的老兄，他在Zilch主要負責作詞，他也是個製作人，製作過日本的樂團「OBLIVION DUST」。OBLIVION DUST的主唱是英日混血，有一個美國貝斯手，還有日本的鼓手和吉他手，我們成了朋友，在洛杉磯也做過幾次現場。於是久違看到一個像吉他英雄那樣的傢伙！
我看過他們好幾次的現場，就喜歡上了，特別是吉他手叫K.A.Z。嗯，不知道現在的吉他手人口怎麼樣？感覺比我開始彈吉他的時代要少了，可能有點被舞者人口和DJ人口蠶食的感覺。
所以我在想「已經很久沒有看到像樣的帥氣吉他手，除了我自己。」這位吉他手就給我一種「哦哦！終於又見到一個吉他英雄」的感覺。他不是那種只會速彈炫技的吉他手，但他彈Riff的樣子讓我著迷，他也會參加hide with Spread Beaver的巡演，現在也在洛杉磯錄音。目前Zilch的成員正在製作專輯中。碰巧在拍攝我的新歌〈Pink Spider〉的MV時，我請K.A.Z來參與了拍攝。那麼，請聽我所愛的OBLIVION DUST的新單曲〈Therapy〉。
（音樂：Therapy／OBLIVION DUST）
剛剛聽到的是OBLIVION DUST的〈Therapy〉，是他們最新單曲的英文版。這首有日文版和英文版。那個，主唱KEN LLOYD是英日混血，好像念過一所有名的大學，是歸國子女之類的，當我第一次在這邊的Live House看到他們的時候，幾乎沒觀眾... 空蕩蕩的，我當時真的很生氣。我就對唱片公司的人說，這麼好的演出，應該要多拉一些業界人士來看看。感覺他們不只是普通的日本樂團，更像是一個超級混血的樂團，以前的貝斯手是美國人，我猜他們的吵架時應該也是混雜了日語和英語吧，從一開始他們就不太在意自己是屬於日語圈還是英語圈，這點我特別喜歡。主唱是雙語的，但對他來說都是母語。她們不太關心語言這些事，簡單來講，他們單純從零開始。作為一個樂團，站在那裡的樣子很英勇，我那時看他們的演出都哭了呢。
嗯，我在洛杉磯錄音時，不管是以hide名義錄音還是在X時期，周圍大多是日本人，通常對話都是日語為主。但當我在做Zilch時，周圍真的沒有日本人，我只能說英語了。我的英語並不太流利，所以發怒時。經常是用四字成詞和俚語... 。最後我發現，當人在生氣，或者情緒達到最尖銳的時候，最容易記住英語詞彙。還有，在做愛的時候。不過我並沒有在這邊做愛啦，但大家不是都說如果你真的想學好英語，就應該談個戀愛，這確實很有道理。例如想表達「想做」「肚子餓了」等情緒的時候，還有做某件事覺得想說「這個我絕對不接受」等。在表達這些強烈情緒時候，我都能記住句型。例如：別煩我！開什麼玩笑！之類的，肯定會說「Don't fuck with me」之類的。
所以後來就是邊聊天邊做事。所以當你開始跟不上細節的討論，感到難過，我就努力去聽他們說的話。我覺得，這可能是最能提高語言能力的方式。在情緒最激烈的時候，確實是能記得英語的。但是，一旦離開那個環境，就會完全忘記，回到日本聽力就會越來越差。所以，當我隔了一段時間回來美國後，「啊？」「嗯？」那種世界又繼續了。嗯，就是這樣的感覺。
哎，我根本沒怎麼學，語法之類的完全沒學。反正說著說著慢慢就能理解了，也慢慢能懂對方說的意思。但如果是第一次見面對方突然用複雜的話向我說話，我就只能連連道歉，「啊，再說一遍，再說一遍，對不起，對不起」。我覺得真正需要學習文法的時候是寫郵件。從網路上收到郵件，如果是口頭上溝通，我可以盡量多講，解釋清楚，但寫起來就尷尬了。如果文法一團糟，就很尷尬。所以我有時候會覺得很頭痛。偶爾會翻出國中時候的文法書來看。
嗯，有個有趣的事，我的個人經紀人，不是第一次來這裡，但幾乎可以說是第一次。我們去了超市，他看到『Fat free』這個詞，對我說『美國真是厲害啊！他們食物上寫「吃到飽，隨你胖」呢。這樣吃難怪他們會變胖～』，我當時還在想，你是在說什麼，後來發現上面寫的是『脫脂』。還有，我的一個朋友第一次來美國，去了麥當勞說：「我去買個漢堡哦」。我還在想他會怎麼點單... 因為他根本不會說英語。然後他轉過來對我說，「hide先生，他們在說英語啊！」（笑）。我對他說「你在這裡是外國人好嗎！」。很有趣對吧？
我不怎麼看英文書，頂多看看報紙。看到一半就會覺得麻煩，累了。雖然我一直在想要看書，要看書。來這邊之後，真的，主要就看日文書。真的，基本上只看日文書。來這邊後，就想看一些寫得很漂亮的日文。比如三島由紀夫……主要就看這種。雖然日文書很貴，但週刊雜誌可以很快拿到。來到這裡後我就想讀日本文學，純正的日本文學之類。嗯，發現自己內心的民族主義情緒變得越來越多。看足球的時候也會有這種感覺，特別是和這邊的人錄音時，那種感覺會突然湧現。就覺得自己背著日本國旗，「絕對、絕對不能輸給這些傢伙！」這種感覺會油然而生。那可能是關鍵所在。
比如我做的Zilch，雖然成員們根本不會說日語，但當我寫歌時，都是用日語唱的。但他們覺得很麻煩，因為我的歌詞相當複雜，還挺抽象的... 傳達起來很困難。就連韻律的處理也很難，雖然說起來不容易，但我確實想要把日語的美麗和趣味性教給他們。能讓他們聽到日語搭配金屬完全不覺得違和，我就覺得我贏了。
此外，寫英文歌詞的人是聽著我的日文歌詞寫的，所以不管我用日語版唱還是英語版唱，聲音都差不多。對。這正是我最想做的事情。當然，我知道如果聽眾是英語圈的人，就必須用英語來唱，但我絕對不想放棄原本是由日本人創作的東西。我覺得日文的複雜和美麗是值得我們努力傳達的。嗯總之，不知道跟這些話題相不相關，當我在Zilch錄音時，周圍有朋友的硬核樂團AMEN，請欣賞他們收錄在《WooFer!! 01db》合輯裡的〈Coma America〉。
（音樂：Coma America／AMEN）
住在這邊的時候聽日本的音樂，我真的覺得日本的樂團更酷。重要的不是數量而是品質... 我很少在這裡遇到「發自內心喜歡的樂團」。跟他們唱日語還是英語都沒關係，我只是覺得日本的樂團很了不起，就像我之前說的，美國樂團可能太容易受到標簽影響了吧。我明白「門檻很窄」的意思，也明白美國所追求的「易於理解」，你可以在環球影城等地方看到那種完美打磨的娛樂。這是針對普羅大眾的一種簡單明了，我覺得音樂也好像被要求具備這種特質。美國在這方面做得非常系統化，就像有說明書一樣。
在這方面，混沌的日本搖滾音樂更讓我覺得有趣。有些人會貶為崇洋，但我覺得這一點完全沒有問題。我雖然不是因為喜歡這個國家才出生在這裡，但我愛這個國家！這樣的搖滾......嗯，我真的很喜歡。我感覺這樣的樂團特別多。比較...激烈的搖滾中，嗯，我感覺有很多讓人覺得可靠的樂團。但我覺得不好的是，有些人把這些音樂當作非常特殊的音樂來對待，好像只有某些小眾群體才能理解，這種群體化的特質我覺得是有問題的，我覺得搖滾樂應該被更廣泛的聽見。反過來，或許在這些人看來，不希望搖滾樂變成大眾音樂，而認為是藝術作品。但從聽眾的角度來說，我還是希望搖滾樂的榜單排名能更靠上。這樣我們的榜單和外國相比，看起來不會那麼奇怪。
嗯，不過這只是從自己的興趣出發而已。但是我要多說幾句喲，這樣的樂團有很多。就算電台不怎麼放，在電視上也不常見，不是日本引以為傲的出口產品之類的，但有很多這樣的樂團，比如說「你想聽更酷的音樂嗎？那就來日本吧！」其中之一，就是叫做COALTAR OF THE DEEPERS的樂團。
嗯，是什麼時候呢，好像很久以前，我從以前就喜歡他們了，獨立發行.... 該怎麼表達呢。嗯，我常形容這個樂團為「出淤泥而不染」。雖然我不知道哪個是「淤泥」，哪個是「不染」啦。主唱很厲害。可能喜歡Radiohead樂團的人會喜歡他們。就是在巨大的躁聲中，有一個男孩孤零零的站在那裡，就像在森林裡唱歌一樣。嗯，是這樣細膩的，或世說豪爽的樂團COALTAR OF THE DEEPERS。嗯，來聽聽他們的新作〈Receive Assimilation〉。
（音樂：Receive Assimilation／COALTAR OF THE DEEPERS）
剛剛聽到的是COALTAR OF THE DEEPERS的〈Receive Assimilation〉。像往常一樣，是那種爆炸性的聲音加上天使般的歌聲，我認為是世界上獨一無二的原創。我有時候會想，COALTAR OF THE DEEPERS要是能上《MUSIC STATION》之類的節目就好了，大家會怎麼看，會討厭嗎？會有誰覺得反感嗎？嗯，比如說，THE MAD CAPSULE MARKETS，他們是＂THE BEST TEN＂的一代啊……嗯，無論他們自己覺得好不好，或者是他們的粉絲是否會討厭，我認為那都沒關係！
從我的角度來看，那種音樂，雖然完全不一樣，但我們這一代是＂THE BEST TEN＂，當時有搖滾樂團出現的時候，你不是也會感到高興嗎？那種感覺，就像是某處打開了一扇通風口，比如THE MODS唱的那種感覺，你們不想要那樣的感覺嗎？聽眾們怎麼想呢？嗯，我不是說我們要開一個通風孔然後怎麼樣，而是簡單來說，在短暫的一生中，我覺得與其躲在殼裡，不如多聽聽不同的音樂。這樣想，我覺得挺好的。我希望繼續把這樣好的樂團介紹給大家聽。
接下來，我想介紹的是，剛才也提到過的OBLIVION DUST，他們目前也在洛杉磯錄音，他們住在接下來要介紹的洛杉磯樂團Space Age Playboys主唱Kory Clarke的家裡，鼓手們都... 住在那裡，或者說是在那裡打擾他們。
他們是我在錄製Zilch期間認識的樂團，主唱Kory被大家認為長得像Jon Bon Jovi，被稱為擁有流行音樂之心的帥哥，頗有風範，長相不錯的老兄。而且，Space Age Playboys的貝斯手是個刺青師，我右手上就有一個他刺的刺青。他在音樂界已經有相當長的時間。以前... 說出來可能會給他惹麻煩，曾經加入過一些麻煩的樂團。音樂上，他們比較喜歡傳統的龐克搖滾，70年代的那種龐克搖滾、節奏搖滾，不是90年代那種無聊的Sex Pistols復活，而更像是如果Sex Pistols一直活躍著，以他們這個年紀會做些什麼，那種傻傻的龐克搖滾。來聽聽Space Age Playboys帶來的〈Tokyo Girls〉。
（音樂：Tokyo Girls／Space Age Playboys）
以上是Space Age Playboys帶來的〈Tokyo Girls〉。最近，Kory在我們錄製〈Pink Spider〉時來玩了一下。見到他依然精神飽滿真是太好了。接下來我想介紹的樂團是The Voluptuous Horror Of Karen Black，雖然我並不是特別想介紹，畢竟這是公共廣播。我在紐約的一個朋友給我寄來了他們的錄影帶和CD，說「hide，你一定會喜歡這個的」，真是太震撼了... 我朋友說她們是女版的瑪麗蓮·曼森。如果你不認識瑪麗蓮·曼森的話我可以介紹一下，在美國有些不受歡迎，他在美國是那種你問唱片行「瑪麗蓮·曼森的CD在哪？」店員會反問「你真的要買那玩意嗎？！」的程度，但實際上有很多人非常喜歡的反基督教樂團。也不是說他們反基督教... 只是宣揚自由而已，但就是被一些思想保守的人厭惡。瑪麗蓮·曼森更偏向哥德風，舞台上有宗教意象。
而我真的不太想介紹的下一個樂團，The Voluptuous Horror Of Karen Black，舞台非常瘋狂。有點像變裝皇后地下派對或俱樂部的感覺。以前有一部地下電影《粉紅色火烈鳥》，主唱的打扮像是那位演員Divine扮演的變裝皇后風格。據說有人看過他們的表演，說是從褲襠生蛋之類的，而且這位主唱還當過CK的模特兒... 但唱歌很糟糕... 只是從封面照片和影片來看，我確實想看他們的現場，但音樂感覺是「喂，你們這是什麼東西啊！」的那種華麗搖滾，像Silver Head那種有點老式的華麗搖滾。所以，如果還有時間，我覺得他們應該再好好琢磨琢磨歌曲，所以我本來不太想介紹，但今天我還是想介紹給大家。The Voluptuous Horror Of Karen Black的〈Mr. Twilight〉。
（音樂：Mr. Twilight／The Voluptuous Horror Of Karen Black）
嗯，今年，我在1月發行了一張單曲，5月也會發行一張單曲，可能在夏天左右，hide with Spread Beaver會發行一張專輯。目前正在錄製中。然後8月會舉辦我的廠牌「MIX LEMONed JELLY」的活動，會搞一些莫名其妙好玩的活動。
去年我們辦了第一屆「MIX LEMONed JELLY」，那次活動是在青山和六本木的五個夜店，用網路同步連線開始的，誰會出現在哪裡都不知道，還有DJ表演 —— 完全不知道會發生什麼，整夜都是這樣。然後，我們收到了很多抱怨。因為到處跑去夜店... 大家都說太累了，腳疼，所以今年我們打算改進一下，計劃是在一個場地裡設立很多個俱樂部，比上次更好玩，而且你可能不會無聊。在活動裡，就算有很多個樂團演出，除了你想看的樂團之外，大家通常都是坐著聊天。我討厭這點，所以才開始辦這個活動。這次，我們會讓大家很興奮（笑），目前還只是計劃階段。
嗯，會有一個水上俱樂部，我們計劃有一個可以穿著泳裝玩的俱樂部，如果你認為「我絕對不會穿泳衣」、「我穿不了」的話，就是你的損失了。我只透露這一點。還會有一個立體俱樂部。我想會有一個相對較大的全站位俱樂部，可能還會有一個滑板俱樂部。大約有五個夜店，但都在同一地點，所以大家不用擔心。在不看演出的時候，也有可以玩樂的空間，所以請大家放心。
差不多同一時間，「Spread Beaver」的全國巡演也可能會開始。從大約7月底到年底，「Spread Beaver」基本上... 行程會變得很複雜，但另外，我還有Zilch這個樂團，去年8月錄音就已經結束了，已經完成了整張專輯。可能到夏天就能發行了，也會有演出。不知道會在哪裡演出，但我會盡可能多進行。我能應付得來嗎？這是今年的挑戰，也是今年的不確定因素，一切都在同時進行。我會同時進行所有事情，我已經不管自己會變成什麼樣子。有很多不那麼有趣的事情。當然，還有很多有趣的事情會經過身邊。只要我認為有趣的東西還是有趣的，我就會去做，這是我的理念。所以，今年我想做很多事情，希望大家能一起參與，非常感謝。
那現在就讓我們再聽一首Zilch的歌曲吧！來自專輯《3・2・1》，對了關於這首歌，如果你有聽過X JAPAN最新的《DAHLIA》專輯可能會有點驚訝。請聽Zilch的〈WHAT'S UP MR. JONES?〉。
（音樂：WHAT'S UP MR. JONES?／Zilch）
我在洛杉磯錄音時離不開的還是Mac，主要是因為網路。不管怎樣，每天都會上網維護自己的個人網頁，還有跟粉絲互動之類的。我的網站上有個聊天頁面，有時候會出現一些混亂的情況，所以我一天都離不開它。就像車站的公告板一樣，有些人可能只是隨便寫寫什麼，也有人在認真交流意見，有時候會出現混亂的情況。
特別明顯的是，比如X宣布解散，新聞上出現了「X JAPAN是否會在泰國重組？」的消息，聊天頁面上就會突然爆出一堆「哎呀，真的嗎？」之類的評論，我可以立刻在那裡回應「我沒有收到泰國國王的召集」，這挺有趣的。剛開始我對網路倒是有點負面的印象。例如用電腦之類的，對這東西有點討厭。有一種陰暗潮濕的印象，但試了一下後發現真的很有趣。不過現在應該說是一種對未來的投資。因為我還不知道能做些什麼，所以想嘗試很多事情，未來也可能會犯很多錯誤，我的網頁上就出現過很多問題。我自己也有很大的問題... 喝醉後憤怒的寫了很多東西，之後又多次陷入自我厭惡。不過，作為一個工具，電腦確實是非常棒的，我希望今後能冷靜的使用。如果你來造訪我的網頁，可以直接寫郵件給我，只要不誹謗和中傷，我都會很高興... 這會是我的榮幸。
嗯... 我順便說一下我的網址，是小寫的www後面接小寫的hide點live點co點jp。www點，不對抱歉，是2個斜槓，hide點live點jp，歡迎大家來玩。
關於我的音樂狀態，現在感覺是停滯期。特別是沒有什麼作品讓我覺得「這就是了」... 雖然日本樂團有很多很棒的。從我在X時代開始單飛，沒有組團而是選擇了單飛，因此不可避免的要面對機器。所以在進行個人活動時想到的，或是開始嘗試的方法論，就是用自己彈的吉他，或是用吉他演奏現場的東西，再加上人聲結合電腦，最後演變成現在的模式。但我認為從現在開始，這種模式可能不會再改變，用人的節奏和機器的節奏一起創作來做搖滾，這點應該不會改變。然後，該怎麼說，在日本音樂的範圍內，因為「視覺系搖滾」的分類，並不是在說音樂的事，所以我想提倡一下「賽博搖滾」吧！但這個字到底是不是在說音樂，我對此也抱有很大疑問喲。
我想試試看，說不定會流行起來，那就太好了。至於西洋音樂，工業音樂這一類，在日本不是很受歡迎，我個人也不太喜歡這個分類。不管是金屬、搖滾還是龐克都可以，但「賽博搖滾」這個概念，我想接下來的兩個禮拜裡，會試著多介紹。這樣的「賽博搖滾」，我認為我5月13日將要發行的單曲〈Pink Spider〉也是一個典型的例子。它充分展示了人類的節奏感與來自「Spread Beaver」的Joe和「Zepet Store」的柳田兩位鼓手的節奏感。加上電腦鼓聲、我的貝斯、我的吉他和我的人聲，一起演繹的「賽博搖滾」，請大家欣賞hide with Spread Beaver的〈Pink Spider〉。
（音樂：Pink Spider／hide with Spread Beaver）
剛才播放的是hide with Spread Beaver的〈Pink Spider〉。嗯，通常我創作歌曲時，雖然說是對著電腦，但大多數是用木吉他彈唱那樣來創作的。然後再和「Spread Beaver」的I.N.A.一起，由他提供鼓點基礎，我邊彈邊唱，常常就像這樣創作成歌曲。把這兩部分錄好之後和機械音混合在一起，感覺不錯的時候，那就差不多算是一首歌了。所以，平時真的什麼都不做。真的就是整天酒醉的大叔，遊手好閒的，真的平時什麼都不做。但就是這種平時什麼也不做的狀態，到了創作的時候，看看會變成什麼樣的搖滾樂魔法，我覺得很有趣。
嗯，今晚也差不多該說掰掰了，謝謝大家忍受我這拙劣的說話方式。我現在還在洛杉磯，嗯，不知道這裡聖嬰現象的空氣感傳達到你那邊了沒有？下禮拜的《ALL NIGHT NIPPON R》也將從洛杉磯播出。如果有投訴或其他想說的話，還想聽一遍已經播放過的歌曲之類的話，又或者想告訴我：「我也知道這麼帥的樂團啦！你這混蛋！」之類的，都可以告訴我，我也很高興。嗯，地址是......請寄到郵編137-8686，日本廣播公司hide的《ALL NIGHT NIPPON R》。
我會很高興收到你們的明信片。會給我很大的鼓勵。對我這樣的菜鳥來說，不管是「你咬字不清」、「講話聽起來黏糊糊的」之類的任何意見都很歡迎。如果你們寄來的是投訴信，嗯，我會當場燒掉。所以請多關照了。
那麼，總之下週五深夜3點，希望你們能再來收聽我的廣播，那今晚就到這裡吧。我是hide，從洛杉磯為您播報，再見。
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